我們該向香港藝博會學習什麼？
2011年06月02日13:46 來源：《中國文化報》 手機看新聞
香港國際藝術展於5月26日至29日在香港會議展覽中心舉行，共有38個國家和地區的260家畫廊參加了此次藝博會。無論在成交狀況，還是業內評價方面，這一屆的香港國際藝術展（俗稱“香港藝博會”）都受到了廣泛贊譽。
展會期間，幾乎沒有聽到過對它的任何非議，對於每一次都要伴著質疑和批評開幕、落幕的一些內地藝博會來說，這是難以想象的輿論環境。對本屆香港藝博會最低的評價，也只是覺得它不是那麼突出。這種評價來自幾位見多識廣的畫廊主和藝術機構負責人。在世界各地參加過那麼多藝博會之后，他們感到有些“審美疲勞”。而大部分畫廊和藏家都認為，香港藝博會很專業。
成交量成主要支撐
專業，是一個很難具體描述的詞語。可能是香港藝博會甚至會“用吸塵器把展板打掃干淨”，也可能是香格納畫廊主人勞倫斯說的“展板的高度很統一、很合適”，除此之外，內容設置上的亞洲板塊和未來板塊也讓很多人贊賞。但前兩屆上海藝博會國際當代精品藝術展（以下簡稱“上海當代”）也是以“專業”見長。當時的“上海當代”總監秦思源認為，學術上的追求能幫助“上海當代”建立起好的品牌形象。但很多人似乎並未領情，所以，判斷“專業”的標准其實很模糊，更像是一個說辭。
藝博會的本質是博覽會，支撐它的最大力量就是成交量，勞倫斯這麼評點。雖然不公布整個博覽會期間總體成交額是一個國際通行的做法，難以准確統計，但內地許多博覽會都會通過公布成交額來提振畫廊信心，吸引他們下一年繼續參加。“上海當代”幾乎沒有公布過這個數字，除了難以統計之外，和成交狀況不甚理想有關。勞倫斯說，在上海參加藝博會，對他的畫廊來說形象上宣傳的功能大於經濟收益上的計算。對此，策展人皮力也有些同感，往年參加“上海當代”或者其他內地的藝博會，成交都不算理想，但還是會參加，因為有很多“江浙滬一帶的藏家”。
就成交情況而言，內地的幾個藝博會肯定無法和香港的比。預展的第一天，香格納畫廊就賣出了幾件作品，認識了幾個新藏家。那個傍晚，皮力的畫廊賣掉了1/3的作品。而在后來的幾天中，他一直很忙，對他的採訪不停地被各種詢價聲打斷。柏林的Neugerriemschneider畫廊在展廳裡擺放了香檳酒，一件十幾萬歐元的作品被一個來自內地的藏家收入囊中。
零關稅很吸引人
成交這麼活躍，原因到底何在？自由匯率、零關稅和寬鬆審查這是皮力給出的答案。因為自由匯率，香港向來是國際熱錢進入內地的前沿陣地。而一些畫廊帶到香港的作品，可能根本進入不了內地。
不過，藝術家周鐵海不太認同這個觀點，因為大部分作品其實與政治、色情無關，並且認為稅率上並無本質區別，“一個內地藏家，在任何免稅的博覽會上購買了作品，當時是免稅的，但隻要作品進入內地，就依然要補繳33%的稅”，他認為同樣的道理也適用於內地畫廊。而對於國外的藏家和畫廊來說，隻需要繳納他們所在國家的稅費，並不需要在上海繳稅。這一點和號稱免稅的新加坡藝博會類似，對本國畫廊和藏家並沒有稅率上的優惠。
但實際情況是，在香港花費100萬港元購買的一件作品，在內地就需要花費130多萬元。“這件作品藏家完全可以不帶回去。”策展人皮力說，作品可以放在香港或者其他地方，辦法很多。一位希望隱去身份的藏家透露，香港這個城市一年到頭有無數各種各樣的博覽會，所以整個展會和衍生的服務行業十分發達，有專門的公司能夠處理藝術品進出口的稅費問題。所以，看似巨大障礙的33%的稅率，其實也有規避的辦法。若誠如斯言，那麼同樣的藝術作品在香港成交，就相當於得到了一個不低的折扣。
細節差別凸顯優勢
在香港藝博會開幕當天，佳士得拍賣的大型預展就在同一層樓面舉行。兩天后拍賣結束，這一季的春拍，它一共拿下了4.84億港元的業績。西方人千裡迢迢來到東方，總希望多看一些東西。所以幾乎所有參加香港藝博會的人，都會去預展現場看看。他們還會去樓上的展廳，看曾梵志有史以來規模最大的個展，或者也可以去看張洹的展覽、周鐵海的展覽。這些展覽，星羅棋布於香港的各個酒店和藝術場館。
另外，西方人不用擔心語言問題，香港人大都能講一口很不錯的英語。藝術家邱志杰認為，這種細節上的差別凸顯了香港作為國際都市的優勢。所以，去年上海藝博會上他接受採訪時認為，北京兩個藝博會加上上海的，都拼不過香港的。
在被巴塞爾收購之后，2012年香港藝博會將改期到2月份。邱志杰和周鐵海都認為，這是一個十分高明的策略。邱志杰甚至認為，巴塞爾看到了香港藝博會的成長性，在它變成自己在亞洲的威脅之前先行收購，納入全球布局，體現了西方資本的高明。
中國乃至亞洲的藝術博覽會領域，已經不再是亂局。香港已經崛起，上海、北京、新加坡和台北，都能感受到它的寒意。北京今年的藝博會已經結束，上海各類藝博會將在3個月后開幕。眾人期待著今年的“上海當代”，很大程度上不是因為對它本身的期待，而是要解開一個懸念，未來的“上海當代”，是否會“倒斃”於香港那咄咄逼人的鋒芒？
展會期間，幾乎沒有聽到過對它的任何非議，對於每一次都要伴著質疑和批評開幕、落幕的一些內地藝博會來說，這是難以想象的輿論環境。對本屆香港藝博會最低的評價，也只是覺得它不是那麼突出。這種評價來自幾位見多識廣的畫廊主和藝術機構負責人。在世界各地參加過那麼多藝博會之后，他們感到有些“審美疲勞”。而大部分畫廊和藏家都認為，香港藝博會很專業。
成交量成主要支撐
專業，是一個很難具體描述的詞語。可能是香港藝博會甚至會“用吸塵器把展板打掃干淨”，也可能是香格納畫廊主人勞倫斯說的“展板的高度很統一、很合適”，除此之外，內容設置上的亞洲板塊和未來板塊也讓很多人贊賞。但前兩屆上海藝博會國際當代精品藝術展（以下簡稱“上海當代”）也是以“專業”見長。當時的“上海當代”總監秦思源認為，學術上的追求能幫助“上海當代”建立起好的品牌形象。但很多人似乎並未領情，所以，判斷“專業”的標准其實很模糊，更像是一個說辭。
藝博會的本質是博覽會，支撐它的最大力量就是成交量，勞倫斯這麼評點。雖然不公布整個博覽會期間總體成交額是一個國際通行的做法，難以准確統計，但內地許多博覽會都會通過公布成交額來提振畫廊信心，吸引他們下一年繼續參加。“上海當代”幾乎沒有公布過這個數字，除了難以統計之外，和成交狀況不甚理想有關。勞倫斯說，在上海參加藝博會，對他的畫廊來說形象上宣傳的功能大於經濟收益上的計算。對此，策展人皮力也有些同感，往年參加“上海當代”或者其他內地的藝博會，成交都不算理想，但還是會參加，因為有很多“江浙滬一帶的藏家”。
就成交情況而言，內地的幾個藝博會肯定無法和香港的比。預展的第一天，香格納畫廊就賣出了幾件作品，認識了幾個新藏家。那個傍晚，皮力的畫廊賣掉了1/3的作品。而在后來的幾天中，他一直很忙，對他的採訪不停地被各種詢價聲打斷。柏林的Neugerriemschneider畫廊在展廳裡擺放了香檳酒，一件十幾萬歐元的作品被一個來自內地的藏家收入囊中。
零關稅很吸引人
成交這麼活躍，原因到底何在？自由匯率、零關稅和寬鬆審查這是皮力給出的答案。因為自由匯率，香港向來是國際熱錢進入內地的前沿陣地。而一些畫廊帶到香港的作品，可能根本進入不了內地。
不過，藝術家周鐵海不太認同這個觀點，因為大部分作品其實與政治、色情無關，並且認為稅率上並無本質區別，“一個內地藏家，在任何免稅的博覽會上購買了作品，當時是免稅的，但隻要作品進入內地，就依然要補繳33%的稅”，他認為同樣的道理也適用於內地畫廊。而對於國外的藏家和畫廊來說，隻需要繳納他們所在國家的稅費，並不需要在上海繳稅。這一點和號稱免稅的新加坡藝博會類似，對本國畫廊和藏家並沒有稅率上的優惠。
但實際情況是，在香港花費100萬港元購買的一件作品，在內地就需要花費130多萬元。“這件作品藏家完全可以不帶回去。”策展人皮力說，作品可以放在香港或者其他地方，辦法很多。一位希望隱去身份的藏家透露，香港這個城市一年到頭有無數各種各樣的博覽會，所以整個展會和衍生的服務行業十分發達，有專門的公司能夠處理藝術品進出口的稅費問題。所以，看似巨大障礙的33%的稅率，其實也有規避的辦法。若誠如斯言，那麼同樣的藝術作品在香港成交，就相當於得到了一個不低的折扣。
細節差別凸顯優勢
在香港藝博會開幕當天，佳士得拍賣的大型預展就在同一層樓面舉行。兩天后拍賣結束，這一季的春拍，它一共拿下了4.84億港元的業績。西方人千裡迢迢來到東方，總希望多看一些東西。所以幾乎所有參加香港藝博會的人，都會去預展現場看看。他們還會去樓上的展廳，看曾梵志有史以來規模最大的個展，或者也可以去看張洹的展覽、周鐵海的展覽。這些展覽，星羅棋布於香港的各個酒店和藝術場館。
另外，西方人不用擔心語言問題，香港人大都能講一口很不錯的英語。藝術家邱志杰認為，這種細節上的差別凸顯了香港作為國際都市的優勢。所以，去年上海藝博會上他接受採訪時認為，北京兩個藝博會加上上海的，都拼不過香港的。
在被巴塞爾收購之后，2012年香港藝博會將改期到2月份。邱志杰和周鐵海都認為，這是一個十分高明的策略。邱志杰甚至認為，巴塞爾看到了香港藝博會的成長性，在它變成自己在亞洲的威脅之前先行收購，納入全球布局，體現了西方資本的高明。
中國乃至亞洲的藝術博覽會領域，已經不再是亂局。香港已經崛起，上海、北京、新加坡和台北，都能感受到它的寒意。北京今年的藝博會已經結束，上海各類藝博會將在3個月后開幕。眾人期待著今年的“上海當代”，很大程度上不是因為對它本身的期待，而是要解開一個懸念，未來的“上海當代”，是否會“倒斃”於香港那咄咄逼人的鋒芒？
（責任編輯：厲振羽）
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