話劇《網子》：一個京劇團的話劇夢

　　本報記者 牛春梅

　　昨晚，話劇《網子》在鼓樓西劇場演出了第11場，這也是這部戲2015年的最后一場。謝幕時，看著台下似乎還未從戲裡走出來的觀眾，該劇總導演、編劇、主演，風雷京劇團團長鬆岩心裡的感慨如潮水般奔涌而至。作為一個京劇人、一個京劇團，首次制作話劇就能得到這麼多肯定，可是沒有預料到的。

　　風雷京劇團是北京南城一家歷史悠久的京劇團，劇團前身“民樂社”成立於1937年。雖然劇團已有將近100年歷史，現在每年也能有500多場演出，但作為掌舵人的鬆岩心裡還是不踏實，“我們的觀眾雖然不少，但大部分是中老年觀眾，很少見到年輕的面孔，我覺得不應該放棄這一塊市場，因為光靠中老年觀眾不可能持久。”

　　怎麼讓年輕觀眾願意走進劇場，了解京劇？鬆岩想了很久，想到用年輕觀眾喜歡的話劇形式來詮釋京劇的靈魂，於是有了《網子》的雛形。

　　“網子”是京劇術語，京劇演員勒頭時得先用網子把頭發固定住，再將網子后面的兩根帶子繞到額前，勒住眉毛以上的部分，讓外眼角最大限度地向上提拉，這樣會使眼睛看上去很有神。之后再裹一層沾水的水紗，最后才能把頭盔戴在頭上固定住。勒得緊了，演員會難受，要知道普通人勒上5分鐘便會難受得想吐﹔鬆了，可能會有演出事故。普通觀眾平時看京劇演出，隻能看到演員精彩的表演、華麗的戲服，一般不會了解到網子這樣的細節。《網子》正是把觀眾不熟悉的京劇后台搬到了台上，讓觀眾看到京劇演員光鮮背后的種種不易。

　　劇中，鬆岩飾演的秋子是一位在后台負責勒頭的師傅，這雖然是個不起眼的工種，但對每個演員來說都非常重要。秋子人生最大的目標就是將兒子培養成一名角兒，為此他可以不計代價，無論是賣血，還是代人受過蹲大獄，甚或因此而與兒子產生隔閡。

　　用話劇的殼，詮釋京劇的魂，想法固然好，但實現起來卻不易。除了鬆岩，劇中其他幾位主演都是專業話劇演員，這也讓他感到了壓力。在劇中飾演兒子鳴春的鬆天碩，是鬆岩的兒子，從小學習京劇，但大學就讀於中戲導演系，已出演過多部話劇。而51歲的鬆岩，從6歲開始學習京劇，一舉一動都刻著深深的京劇烙印，排練期間他格外苦惱，“感覺現場隻有自己一個外行，手和腳都不知道該怎麼動了。”鬆岩說，經常他一抬腳，兒子鬆天碩就喊：“停，您又走（京劇）腳步了！”經過一次次艱難的糾正，直到演出前一周，兒子才表揚他“有點兒意思了”。

　　對觀眾而言，《網子》不僅有一個讓人潸然淚下的好故事，還能從中學習到許多京劇知識、京劇掌故。對鬆岩而言，看到現場有六七成都是年輕觀眾他也很知足。該劇明年將搬上大劇場的舞台，鬆岩也在考慮推出《網子》姊妹篇，將用話劇詮釋京劇這條路繼續走下去。（本報記者牛春梅 鄧偉攝）