北京日報：拉倒吧，不是所有印度電影都是神作

　　自從去年5月《摔跤吧！爸爸》在中國大火、斬獲12.9億元票房以后，印度電影對國內觀眾來說似乎成為了“爆款”代名詞，引進一部火爆一部。創造了2016年印度票房神話的《蘇丹》，上周末在國內上映前，很多人都挺看好。不過從上映后的票房表現來看，該片很不樂觀，被《碟中諜6》《蟻人2》等好萊塢大片遠遠甩在后頭。別怪觀眾不買賬，隻怪《蘇丹》品相不佳——不是所有印度電影都是神作。

　　《蘇丹》雖然在印度票房大賣，但在中國市場並不奏效。在《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小蘿莉和猴神大叔》《起跑線》等影片之后，印度電影於中國觀眾而言，早已沒了“猶抱琵琶半遮面”的新鮮感。《蘇丹》有多個主題，開始，它講的是男追女的愛情喜劇﹔然后，它又講原諒與救贖﹔最后，它講的是賽場上，運動的敵人隻有一個，那就是自己。但問題在於，每一個主題都沒講透，顯得紊亂和分散，著力點不集中。幾乎所有的看點都集中在男主角蘇丹的“打戲”上，拳拳到肉，虎虎生風。飾演蘇丹的53歲大叔薩爾曼·汗，真不容易。

　　該片跟《摔跤吧！爸爸》很像，但只是在摔跤這一皮相上很像。《摔跤吧！爸爸》在商業片的結構之下展現父女親情，女性的獨立與反抗，所以這部電影才動人。影片雖然講的是勵志故事，卻不讓人覺得腳不著地，因為它以一種更加寫實的風格呈現，無論劇情的發展，還是人物的情感，都循序漸進，有理有據，容易給人代入感和沉浸式體驗。在潤物細無聲中，觀眾才會被編織進影像之夢中實現共鳴。

　　但《蘇丹》卻是一部“爽片”，為了制造感官刺激上的爽而用盡一切招數。片中，僅僅6個星期，蘇丹從印度摔跤跨越到綜合格斗，還拿下了冠軍，打敗了那些更年輕也更專業的選手。最后那場對戰戲，蘇丹在賽前已經被打斷了一根肋骨，醫生也特意囑咐他不能再比賽，要是再上場可就無法活著下台了。但蘇丹為了愛情一定要堅持比賽，明明快被打死了卻在最后時刻靈光一現絕地反擊，實在太尷尬了。

　　從某種意義上說，《蘇丹》的致命傷，就像一個資歷尚淺的手藝人，雖然深諳制作流程和技術，但未能領悟與習得技術之外的智慧和經驗，使得手工藝品固然有鼻子有眼，卻總差點意思，缺少某種直擊人心的精氣神。還值得一說的是《蘇丹》的價值觀。體育精神究竟是什麼？在這點的表達上，影片顯得比較膚淺，刻意鼓吹“一定要贏”，雖然多處借著主人公之口說出了“不是要贏在擂台上，而是要贏在生活裡”這樣的話，但影像呈現上依然偏重於追求大團圓結局。這樣爛俗的劇情，觀眾看得實在太多了。

　　作為一部商業片，《蘇丹》在技術層面是合格的，並且比大多數國產商業片更見匠心。如果，它在整體風格和主題的表達上，更具寫實感、普世性和縱深度，也許會被更多中國觀眾接受。一切的前提是，故事內核要足夠走心，試問，如果下一部印度體育電影還是如此“套路”，口味越來越刁的中國觀眾，還有多少人會因為薩爾曼·汗拳拳到肉的表演，走進電影院？