置身钢筋混凝土的丛林，一望无际的车流的尾灯像无数魔鬼的眼睛闪烁，变幻莫测的霓虹灯把夜空映成一片猩红……身份证、手机、信用卡、登机牌泛滥成一个数字的海洋。你是什么已经不重要，重要的是你是怎样一个数字符号。这是一个感情的荒漠，在熙熙攘攘的人流中，你是那样的渺小，孤独无助，感到一种莫名的躁动和惆怅……这时，看了沈威峰先生的画，就像一泓清泉流入了干涸的心田，一缕凉风拂去感情的焦躁，特别是刘绪源先生撰文的《神韵》电视专题片，更使人们得以比较全面地欣赏沈威峰的画艺，《神韵》一片，阐幽抉微，美不胜收，这是一种“悠然心会，妙处难与君说”的心灵契合。

    艺术的精灵原是怀着一种乡愁的冲动到处寻找精神的家园。沈威峰是一个走出扬州羁旅他乡的游子，骨子里浸淫了扬州深厚文化的底蕴。他无论在“波音”的万仞高空，还是在典雅堂皇的钓鱼台雪后的粉红色的夕照中，不时地总有一股浓浓的乡愁袭来，恨不得在月色荷塘边，听取蛙色一片；到绿杨烟柳拂水处，剪取春风两三缕；去年年芍药虹桥畔，谛视波心荡冷月无声……精神家园——唯美的艺术观照—— 你在哪里？寻找精神家园是一个“长亭更短亭”的艺术苦旅。多年来，沈威峰孜孜以求之，梦里寻她千百度。少年时他便喜花鸟，受“八怪”艺术的熏染，研习揣摩，力追华新罗之清雅，参以李复堂之豪放。青年时负笈南京，得国画大师张爰（大千）弟子、花鸟画名家叶矩吾教授指授，又刻苦学习石涛、华新罗等技法，创立了自己的风格。威峰灵心慧解，于融铸古今笔墨之道有所领悟，画艺日进，崭露头角。移居苏州， 浸润于吴门画派，以画会友，眼界益高，画境愈妙。他虽负盛名，而虚怀若谷，汲取各家之长，并借鉴西方画理画法，用色用光透视感非常强烈，在当今流派纷呈的中国画坛独树一帜。

    沈威峰深得传统画派蕴藉含蓄之奥秘，又融入现代画法个性张扬之蹈厉。自然界的草木、花鸟、虫鱼，是人人都熟悉的平凡题材，经过威峰独到的艺术构思和丰富的艺术联想，画于纸上，自有一种乡愁如织、佳期如梦、柔情似水的淡淡哀愁，给人一种欲辨已忘言的审美神秘感。你看，那无数的莲叶，远远近近、淡淡浓浓织成重帐层幔，几枝红荷，点破层绿，在风中摇曳。三五片荷叶含着露珠，风行水面，传来阵阵幽香……不知何处飞来的一只蜻蜓，欲停未停，似在寻觅那才露尖尖角的小荷，这是多么美妙的境界。还有那“鸟的背”、“螃蟹 ”，墨色的变化，干湿浓淡，苍劲中滋润，简约中含情，很有超凡脱俗的匠心和创意，而且用笔比较潇洒、大胆。他还曾将春之兰草，夏之枇杷，秋之莲房，冬之梅花，四时景物，共绘一图，热爱自然，深入生活，汇于胸中，形于笔下。

    沈威峰挥毫泼墨，淋漓尽致所要表现的，正是这种气韵生动，赞颂与热爱，情景交融之感、物我合一的情怀。说到底，真正的艺术创作往往是块垒在胸，构建精神的家园，作为安身立命之所。我们看沈威峰的画感到一种说不出的美感，正是那样千姿百态，尽妍尽艳的形象创造为我们提供了精神的避难所，使我们有一种如在家园的感觉。(扬州 王元华)