国产电影释放新能量

获华表奖优秀故事片奖的电影《我的长征》剧照。 　　熊 涛摄

　　“中国电影的质量与数量正在大幅提升，新人新作辈出，显示出勃勃生机，代表了中国电影未来的总脉。”电影导演谢铁骊这样说。

　　“华表奖是中国电影最高荣誉奖，体现着政府对电影的导向与宏观上的表彰与奖励。”8月27日，国家广电总局电影局副局长张宏森在接受本报记者采访时表示，“此次华表奖继续关注表现民族健康生态与心态的电影作品，同时鼓励艺术创新，包容作品的多元化，引领着中国电影的未来走向。”

　　现实题材叫好又叫座

　　多种政策鼓励创佳作

　　“在此次华表奖评选过程中，许多评委面对优秀作品难以取舍。”据张宏森介绍，这次共有近800部作品参评，反映了实施电影产业化政策以来，电影产量与质量的显著提升，尤其令人欣喜的是，现实题材作品既叫好，又叫座。

　　以这次获得优秀故事片奖的作品为例，《云水谣》从历史叙事跨越到今日生活，《东京审判》还原了历史，具有警醒性。提名影片《天狗》、《留守孩子》则表现出创作者不回避现实矛盾的责任担当。“《太行山上》、《我的长征》这两部重大题材作品，其创作手法对同类作品很有启示。”张宏森评价说，“前者把领袖人物与历史进程相结合，让历史呈现得更人性化，更富有情感。后者则以小视点激活大事件，让观众看到历史的多个侧面。”

　　票房是电影评选的参数之一。“今年获奖和提名的影片，都必须同时是面向观众、面向市场的作品，需要有一定的票房。”张宏森说。获奖影片《别拿自己不当干部》是小成本制作，但票房达到了1000万元；另一部获奖作品《疯狂的石头》也是小成本制作，票房2000多万元。《云水谣》票房近4000万元、《千里走单骑》票房3000万元、《宝葫芦的秘密》票房收入近2500万元。

　　表演艺术家于洋说，这次入选影片中不乏在业内和观众中反响都很好的优秀作品，如《云水谣》、《我的长征》，我们的电影还有很大的创作空间，需要电影人挖掘得更多、更深。

　　政府对深度反映历史与现实的作品，一直有相应的资助政策，每年扶持30部左右的优秀作品。近几年这一扶持的力度正在不断增强。少儿题材与农村题材的创作，每年各有20部获得国家奖励。华表奖的取舍，激励着中国电影人创作出更多关注历史与现实的作品。

　　新人辈出渐成中流砥柱

　　创新意识带来多样风格

　　浏览本届华表奖获奖名单，相当一部分奖项被放进了新人新作的花篮中。比如第一次拍电影的高群书，以其首部电影《东京审判》获优秀故事片奖和优秀导演奖，堪称名副其实的“新人”。出道不久的宁浩则以一部风靡南北的《疯狂的石头》斩获优秀新人导演奖。之前拍过两部电影的俞中则以《香巴拉信使》获得优秀故事片奖。在提名作品中，亦不乏新鲜的年青面孔，如马俪文的《我们俩》、刘杰的《马背上的法庭》等。

　　“为了更好地鼓励新人，本届增设了优秀新人导演奖和优秀新人编剧奖。”张宏森说，“现在电影新人众多，新人们不断探索多种类型和风格，带动了中国电影的创新意识。我们今天电影的风格多样，很大程度上归功于青年电影人。他们已经在担当中国电影的重任，他们正在成为中流砥柱。”

　　早在今年1月份举行的2007年青年导演论坛上，张宏森就对青年导演直接表达了这份期待，而今众多青年电影人进入中国电影最高奖“华表奖”的视野，仿佛是对这份期待的回应。

　　政府于去年启动了对于青年导演的资助工程。“第一批青年导演共16人获得了每人50万元的创作资助。今年，我们将继续选拔一批优秀的青年电影工作者。”张宏森说。相对于电影拍摄这一浩大的工程，50万元也许是杯水车薪，但其重要意义显然远远超出了金钱的额度。

　　新型投资主体正在形成

　　中国电影呼唤优秀剧本

　　“推行产业化政策以来，非国有的影视机构开始与国产电影机构合作。比如这次获奖的《东京审判》，其投资方除了上海电影制片厂，还有5家民营公司。《别拿自己不当干部》、《天狗》等影片也是国有与民营机构合作推出。”张宏森从产业发展的角度，谈起目前国产电影的整体特点，“现在很多非国有影视公司正在迅速成长，他们与传统的电影制作单位正共同分享电影艺术的荣光。这预示了我国多主体投资电影的局面正在形成，并已有了丰硕的成果，带动了多样化电影作品的诞生。”

　　综观本届华表奖，优秀编剧奖也令人瞩目。“这一奖项的设置充分表现了我国电影对优秀剧本的渴求。”在未来，我国相关管理部门也将通过具体的政策制度，来扶持优秀剧本的创作，“通过国家广电总局剧本中心，我们将奖励电影文化基础好的剧本，继续进行‘夏衍杯’剧本征集与奖励活动。此外，今年将准备拨出专款，用于优秀剧本的创作。这在此前是没有过的。”

　　群星闪耀的“华表奖”颁奖已经落幕，那些感动、温暖了我们的电影仍在记忆中盘旋。关于中国电影的当下与未来，这一届的华表奖已带给我们思考与方向。

　　让我们期待下一次的盛典，期待中国电影不断带给我们惊喜。