画梅大师傅梅影：一生俯首拜梅花

傅梅影先生在画作前留影

　　“青出于蓝而胜于蓝。”将传统功力与现代创意有机结合融为一体，是傅梅影墨画特色。“我爱梅花梅爱我，曾将笔墨定交情。”梅影先生自幼受父亲熏陶学画，中学从师杨一石，老师见其画梅有灵性，取名为“梅影”。从此，他恋梅、画梅、诗梅，对梅花情有独钟，结为知己。梅影先生的墨梅注重“意”对“神”和“形”的主导能动作用，努力从造化――客观现实中汲取素材和灵感，因而使自己的作品从精神性和形式构成上都具有实质的根基，显得丰富多彩、新鲜生动。他塑曲干如蛟龙，“之”字或“S”形架构全幅的支撑，有腾空于九霄之气势；苍遒之干，中侧笔并举，或以飞白出之，浓淡兼宜，墨韵四射，八面出锋，使转有方，顿挫有力。元代画梅高手王冕的构图以密取胜，画花珠贴隐现，而梅影先生勾墨花虚实结合，层次分明，疏可走马，密可容针，点萼生花，皆来自于认真观察生活，实践笔墨的洗练功夫。

　　“画梅须是梅骨气，人与梅花一样清”。梅影先生认为，他笔下的梅花就是他个人精神世界的体现。“梅花是我友，梅花是我师”，“梅花是我，我是梅花”，梅影先生以梅花铸就自身性格，胸怀坦荡。“文革”十年，不知何故将他打成“反革命”，下放农村劳改。他经受凄风苦雨拍打，历经百般磨难无处倾诉，能与其厮守和对话的唯有窗前的明月和窗外的老梅。“梅花冷落无人问，只有明月夜夜来”。他以梅言志，以梅花的傲骨精神激励自己，坚信严冬过后必有明媚春光。“忽如一夜清香发，又见梅花二度开”。改革开放的春风使他重登画坛。从此，一首首咏梅的诗，一幅幅咏梅的画，以豪情奔放之势铺成一片梅的世界。梅影先生说，最能启迪他心灵的是“梅花香自苦寒来”这充满精神魅力的诗句，激励他沐雨栉风，经历磨难，顽强拼搏，执著追求，他的“精、气、神”全都凝聚在笔底的梅花上。

　　“笔端凝正气，墨海抒豪情，寒梅生铁骨，俏妍乐争春。”梅影先生是一位具有诗才的画家和书法家。《墨梅精品集》中收集了梅影先生的125幅墨梅精品、48首诗词和20多幅书法作品。这些作品不仅把人们引入艺术殿堂，更是作者诗格、画格、人格的真实写照。由梅影先生创作、迄今在九江仍广为传唱的《甘棠湖之夜》，20世纪80年代曾荣获全国歌曲创作一等奖。歌词传导出一种秀美宁谧、心旷神怡的境界，把九江甘棠湖之夜写得美轮美奂、动人心扉。

　　“老梅铸就傲霜骨，腕底寒香意风流”。梅影先生已至80高龄，然而“老骥伏枥，壮心不已”，耄耋之年仍勤于耕耘，他画梅技艺已达炉火纯青的境地。梅影先生说，做艺必先做人，人难得是一个“真”字。作为一个画家，千好万好，最好把自己的画画好。画梅有“三要”：要有梅之性格，要有梅之气质、要与梅花同傲骨，人与梅花融为一体，才能表现梅之精髓。“认认真真做人，踏踏实实做学问，才能把艺术奉献给人民。”这是一位老艺术家一生追求奉献给人民的“真谛”。

　　“四海论交求古剑，一生俯首拜梅花”。祝愿梅影先生艺术之树常青！