文艺评论双月座谈会聚焦题材：影视剧不能像动物世界

　　 原标题：文艺评论双月座谈会聚焦题材：影视剧不能像动物世界

第三次上海文艺评论双月座谈会现场

　　 1月12日，第三次上海文艺双月座谈会在上海文化发展基金会举行。华东师范大学教授、文艺评论家毛尖，上海电影家协会副主席、文艺评论家吕晓明，复旦大学中文系教授、文艺评论家汪涌豪，上海文艺出版社总编辑、文艺评论家郏宗培，上海市职工创作中心副主任、著名编剧贾鸿源，《收获》执行主编、作家、评论家程永新六位文艺评论家和专家齐聚一堂，畅谈认真学习贯彻习总书记文艺座谈会重要讲话精神的体会，并从创作和题材两方面入手，深入探讨了如何进一步繁荣上海影视创作。

　　 “不要把上海伟大文化遗产拱手让给好莱坞”

　　 “去年最红的韩剧算是《来自星星的你》吧，其实说实话，你说这样的故事和以前的韩剧比差别很大吗？其实韩剧最大的特点还是在于其韩国性。”华东师范大学教授、文艺评论家毛尖的观点很犀利，“其韩国性特点就在于，无论古代人还是外星人都喜欢吃泡菜。而我国的电视剧却总是能够看到媚外的色彩，剧中的人谈个恋爱也要出国旅游，我们看日剧，里面的内容中也有自己的风土人情和生活。现在，连好莱坞都来上海取景了，我们却还要去拍国外的东西。上海有伟大的文化遗产，却拱手让给好莱坞和粉丝电影来表达，我们要取回自己的资源。”

　　 “影视剧不要拍得像动物世界一样”

　　 复旦大学中文系教授、文艺评论家汪涌豪的观点同样犀利，他一上来就明确表态“我不喜欢看现在的电视剧，现在的电视剧我看就是借鉴动物世界。动物世界主要内容就是找吃的，找配偶。现在的电视剧差不多也是这些内容，人区别于动物，不能除了找男人就是找女人，我爱你和我要你的区别很大，能否把中国电视剧拉回我爱你，而不是我要你。”汪涌豪提出，在物质已经把人死死圈定的时候，影视创作者们更应该释放出正能量，填补人们的精神。“在城市生活的编剧和作家，以一般人的趣味为自己的趣味，甚至比一般人的趣味还要下，这是不对的，创作要出离生活，要有提高。对生活怀有一种否定的、批判的意识。搞文化工作的，文化是以文化人，创作主旨要含蓄、经得起推敲和演绎。用创作培养起一个市场，而不是被市场牵着鼻子走。”

　　 “有好题目不一定就是有好题材”

　　 在12日的上海文艺评论双月座谈会上，专家学者们谈到最多的就是“题材”的问题。在上海电影家协会副主席、文艺评论家吕晓明看来，题材是更广泛的内容，不仅要有内容、更要有关于创作的详细策划，“有很多好的题目，不一定就能成为好题材，把题目做了一定的策划，构思完全了，才能称之为题材。”同时，吕晓明也提出上海在民营影视剧制作公司方面应该打造”航母级”的公司，同时要对上海主要影视机构提出产量要求，并建立剧本征集机制。

　　 “季播剧、周播剧要求题材创作更具有延续性”

　　 上海市职工创作中心副主任、著名编剧贾鸿源面对当下影视剧发展现状，表示自己是来“吐槽”的：“首先，我要吐槽一下影视行业从业者的艰难程度，其实，一剧两星并没有明显导致影视创作良性发展，同一时段播的剧多了，大家都要吸引眼球，就要做大剧。追剧式的播出方式，使得一线演员的价格没有下降，反而成为制作大剧的抢手资源，编剧价格不动，导演行情却直线下降。”贾鸿源也提出了当下影视剧创作面临的一个新问题，那就是网站自制剧成为一个新的创作潮流，季播剧、周播剧概念的提出，对创作题材提出了更高要求，”现在的影视制作，更看重题材是否有持续播出的延续性，难度在于，凡是不能做到季播的剧，故事再好，人家也不要。”

　　 “要更重视文学和影视的关系”

　　 同是文学领域里的专家，上海文艺出版社总编辑、文艺评论家郏宗培和《收获》执行主编、作家、评论家程永新都很看重文学和影视的互动关系。郏宗培说，“以前是把文学作品改编成影视剧，现在有点关系倒置，把好的影视作品再创作为文学读物。现在的现状是，读文学成为看文学，把要思索的东西转变成可视的东西，把灵魂锻造的东西转变成触摸性的快感体验。文学有记录、传递的作用，当下可以把视角对准小人物、新上海人，展现他们的生活。”程永新则谈到了张艺谋、姜文和文学之前的关系，“文学和电影的关系特别密切，张艺谋的《红高粱》在柏林电影节获奖后，谈到文学驼着电影走出了国门。把文学和影视比作兄弟，有蜜月期也有不太好的时候。姜文作为一个电影导演，他的身边就一直有作家朋友在和他对话，激励他创作。上海导演如果拍片的话，应该找一个对影视相对熟悉的人作为对话者，提升影视本身的文化品质。”

(来源:东方网)