徐悲鸿弟子忆廖静文：她的遗愿尚未完成(图)

徐悲鸿和他笔下的廖静文

　　徐悲鸿先生的夫人、徐悲鸿纪念馆馆长廖静文在京逝世，这位传奇女子，前不久还在为徐悲鸿120周年纪念活动操劳。

　　昨日，北京晨报采访了徐悲鸿的弟子、著名画家杨先让，杨先让说“廖静文是一位了不起的女士，我认为她很伟大。她一生维护和延续徐悲鸿的事业，对于未来，也有许多期望和担忧，她走了，我有些欣慰，这么大年纪，太苦了，又很遗憾，她的愿望，还不能说完全完成了”。

　　廖静文是一位

　　了不起的女性

　　最初认识徐悲鸿和廖静文，是在杨先让刚刚进入中央美院的时候。那时候，徐悲鸿已经名满天下，而廖静文风华正茂。

　　杨先让说，“我是1948年入学的，1952年毕业，1953年，徐悲鸿院长去世，我和他的接触，也就是在这5年之中。也是在那时候认识廖馆长的，那时候我刚刚入学，每天看廖女士扶着徐院长在校园里走一圈，几乎就是我们这些学生的光荣时刻”。

　　2002年，杨先让出版记述徐悲鸿一生经历的《徐悲鸿》，后来重新整理，更名为《徐悲鸿——艺术历程与情感世界》出版。杨先让和廖静文已经很熟悉。杨先让说“她对人非常细腻，我退休后在美国呆了十多年，每回回国，都会去看望廖馆长，廖馆长每回都请我吃烤鸭，吃完后鸭架子让我带回来。时间长了，我们聊的话题也越来越多。后来她听说我写徐悲鸿的书，就给我写了一封信，说‘先让，听说你在写徐悲鸿，为什么不来找我呢’，当然我也得回国，找一些老师、同学访问，廖静文无保留地跟我谈。”

　　书写完以后，杨先让给廖静文看，他说“她看了一个月，然后退给我，说：‘先让，很多事我也不知道，我那时候太年轻’，这就算是通过了。”

　　徐悲鸿去世之后，廖静文致力于维护和延续徐悲鸿的事业。今年是徐悲鸿诞辰120周年，有一系列的纪念活动展开，徐悲鸿作品巡回展出是其中重要的活动之一，杨先让说，“北京7月5日展出，第二站在烟台，前几天我还和烟台来的人去看望廖馆长，廖馆长还在徐悲鸿和她订婚时创作的作品前拍了照，谁知道第二天就接到电话，说廖馆长去世了，太突然了。”

　　对于廖静文，杨先让说她是一位了不起的女性，“如果说徐悲鸿是中国文艺界的一个里程碑式的人物，那么廖静文对于徐悲鸿，不仅仅只是生活上的照顾，更重要的还是对徐悲鸿事业的维护，这个功绩应该得到肯定，现在太不够了”。

　　她的遗愿尚未完成

　　1953年，徐悲鸿去世，廖静文将徐悲鸿故居及千幅画作捐献给国家。次年在徐悲鸿故居成立“徐悲鸿纪念馆”，1957年，廖静文接任馆长。

　　杨先让说廖静文是永远的馆长，对于廖静文来说，馆长不仅仅是一个职务，也是她一生为之付出的事业。杨先让说，“廖静文和徐悲鸿认识之初，徐悲鸿的身体就不好，都是她在照顾，后来有了两个孩子，生活刚刚好起来，徐悲鸿就去世了，这对她来说，简直就是天塌了。但是她很坚强，第二天就把徐悲鸿一千多幅遗作、故居的钥匙交给了国家，所以说她是一位了不起的女性。”

　　杨先让说，“纪念馆建了拆、拆了建，经历过很多波折，都是她在一手操办，徐悲鸿的学生很多，我算是第三代，但是我们这些学生帮过忙吗？谁帮过她？”

　　徐悲鸿纪念馆重建过多次，也扩建过，那时候杨先让已经身在国外，他说“最初徐悲鸿纪念馆没有这么大，环境也不好，我从国外回来，听见人家说，我们就这么一个徐悲鸿，但他的纪念馆却不好，门口就是一个公共厕所，臭极了。后来有一年，廖馆长跟我说，‘纪念馆旁边在拆迁，可以先让我们买，但要九千万，我去哪儿弄九千万，总不能卖了画啊’，她很担忧，我当时知道了以后，在国务院写了一封信，没想到国家很重视，给了很多支持，可以说我为徐悲鸿纪念馆的事业敲了个边鼓，廖馆长还为此常常表扬我，但实际上，面对她，和她所做过的事情相比，我作为学生，其实做的还是太少了”。

　　今年七八月份，第二届徐悲鸿艺术节开办，杨先让说，“本来还准备参加艺术节，但没想到她就这么去了。她一生为了徐悲鸿的事业做了太多的事情，也操了太多的心，她曾经跟我说她很担心，现在社会上造假太多，盗窃也常有，但她却没什么好的办法，恨不得在每一幅徐悲鸿的作品上按个手印。如今她已经去世了，我有点儿欣慰，因为她一生操劳太多，又有遗憾，她的遗愿不能说完全完成了。今年徐悲鸿纪念馆正在翻修，还没有完成，廖馆长却看不见了”。

　　对徐批评有偏颇

　　徐悲鸿是现代中国最知名的画家之一，也是中国现代美术的奠基人之一，但是很久以来，对于他的评价，一直颇有争议。

　　在杨先让看来，其实许多对徐悲鸿的批评都有偏颇，而对他的功绩也同样认定不足。他说，“说徐悲鸿，层层面面的太多了。我一直都认为，他是中国现代文艺复兴的重要人物，如果说文学有鲁迅，戏剧有梅兰芳，那么美术就是徐悲鸿。抗战时期，他一而再，再而三地办展览、义卖、募捐，都是为了救国救难，像他这样做的有几个？”

　　徐悲鸿的艺术成就固然得到后世的认可，但同时他写实主义的主张，也曾遭遇过许多批评，杨先让说，“他为什么选择写实，而不选择印象派等，无非就是觉得对在那个时代我们多灾多难的民族有所帮助。徐悲鸿写过一篇关于写实主义的文章，大概的意思是说，他坚持写实，给他20年，会有成绩，20年后，中国的绘画必然会百花齐放。在那篇文章中，他也谈到许多印象派的绘画。当然，后来写实绘画在那些特殊的年代里出现了很多问题，公式化的、照片式的，很差的绘画，很多人将这些问题归咎于徐悲鸿，我觉得这对徐悲鸿是不公平的。”

　　徐悲鸿的另外一个重要的功绩，是对艺术人才的培养，杨先让说，“他对我们国家艺术人才的培养起了很大作用，中国当代的美术大师，有几个是和徐悲鸿无关的？”

　　杨先让认为应该还原一个真实的徐悲鸿，他说，“徐悲鸿不需要吹捧，还原即可，他在那个时代，有他的成就，他站得很高，做过很多事情，他不需要吹捧，还原即可。他是名人，但他身后也承受着太多的争议，我们这么大一个民族，对待名人，对待那些曾经做过事情的人，应该有一个客观的态度，也应该加以保护”。

　　杨先让：著名画家。1952年毕业于中央美术学院绘画系。历任人民美术出版社编辑和创作员、文化部研究室研究员、中央美术学院民间美术系主任、教授。

　　应该让年轻人尝试

　　半个多世纪之后，徐悲鸿的艺术经历了许多争议，中国的艺术也早进入了多元时代。同时，商业社会的来临，也让美术、艺术创作、收藏出现了众多新的问题，造假、炒作成风，动辄数千万上亿的拍卖，也在影响着新的画家们的创作。

　　对此，杨先让说，“我也写过很多文章，但是总体来说，我还是持乐观态度的。现在聪明的、有才华的年轻人辈出，我参加许多画展，发现优秀的年轻人非常多，可以说现在的底子已经很好，比我们当年要好多了，可以说徐悲鸿的愿望已经成了现实。或许有人说有人走的路不对，这不是问题，应该允许各种尝试，没有这样的尝试，怎么能更好地成长呢？”

　　至于炒作、造假等，杨先让也有自己的观点，他说“商品社会，有些炒作确实很吓人，我当初刚刚毕业时，在美术出版社工作，去齐白石家里拿画，才6块大洋一张，现在千万、上亿的画都很多，我想也不用太多重视，走着瞧吧，让他们玩吧，商人想参与就参与吧，时间最是考验人。只要创作的人，自己沉着，不要把不住，那就可以了”。

　　时代总是在前进，历史总是在沉淀，杨先让说“社会是在往前走的，总是在变得更好。我们还原一个真实的徐悲鸿，把他作为一个历史人物去看，肯定他做过的努力和贡献，是为了后来走得更好。不是说徐悲鸿是个天才，他都是一步步靠自己的努力才获得成就的，同样也并不是说徐悲鸿不可超越，那时代就不前进了。我为我们有他而骄傲，同时也希望我们的艺术创作能够更好，出现更多优秀的人才。徐悲鸿的夫人廖静文一生为了徐悲鸿的事业奔波，如今她去世了，我想，如果我们能够有更多更好的艺术家、艺术作品出现，对徐悲鸿，对廖静文，都是一种安慰”。

　　北京晨报记者 周怀宗

(来源:北京晨报)