新海派領軍人物陳家泠個人藝術展在國博開幕

來源：人民網-文化頻道  2013年09月22日08:45

作品《黃山》

人民網北京9月22日電  （記者黃維）中國國家博物館繼“黃永玉九十畫展”之后，近日又推出新海派領軍人物陳家泠的大型個人藝術展：“化境——陳家泠藝術展”，展覽以四個展廳展出四個主題：萬紫千紅、萬水千山、萬種風情，萬變為宗，囊括了他近年創作的中國畫中的人物、山水、花鳥以及工藝美術中的陶瓷、家具染織、服裝等等。

展覽由中國國家博物館主辦，展覽位於南1至南4展廳，將於9月21日開幕，22日對外開放，至10月12日結束。

在20世紀初的中國畫發展史上，海派與京派、嶺南派三足鼎立，構成了中國畫進入新世紀繼承、變革與發展的洋洋大觀，然而，20世紀中期的社會變革影響了中國畫發展的路向，傳統的畫派在新的社會中如何發展成為人們的期待。許多畫家為此身體力行，孜孜以求，一大批成長於新中國而卓有成就的畫家走上了新的歷史舞台，陳家泠先生就是其中的佼佼者。陳家泠先生1963年畢業於浙江美術學院（今中國美術學院），師從潘天壽、陸儼少等先生。他幾十年來立足海上，繼承了海派變革與發展的傳統，為當代中國畫帶來了時代新象。1984年，他以《開放的荷花》入選第六屆全國美展，並且獲得佳作獎，為人們打開了認識他的視窗。這是陳家泠人生中的一個突破，此后，他一路前行而自成一家，重振了海派雄風，並擎新海派之大旗獨樹一幟，為“新海派”在新世紀的崛起作出了重要的貢獻。

據悉，陳家泠是當代少有的能夠在藝術領域玩較多花樣的藝術家之一。在“變”和“化”之間，他的靈性得到了極大的發揮，他的才能也得到了充分的施展，而他的“化境”為中國21世紀的藝術所帶來的是綺麗和繽紛，使得他的“泠風格”成為當代水墨畫藝術中一支特別的力量，也為傳統藝術的當代發展提供了一個值得研究的個案。此次展覽集中展出了陳家泠先生近期的創作，將把人們印象中的以花鳥畫為主的創作，擴大到人物、山水、花鳥畫並舉以及在工藝美術方面全方位拓展的新的境界。其打通中國畫人物畫、山水畫、花鳥畫界限的探索，讓人們看到了新海派繪畫的實力以及獨特的才情。同時，他還把中國畫的筆墨和中國藝術審美的藝匠推廣到諸多生活實用器具和生活過程之中，將審美擴展到現實生活領域，篤行“日用即道”的古訓，為美的生活、生活的美增添了色彩和情調。

此次展覽共有花鳥畫56幅，山水畫101幅，人物畫69幅，瓷器10件，家具4套，緙絲旗袍8件，緙絲5幅，華服6件，雲錦1件，其四個部分的特色為：

第一部分：萬紫千紅，以花鳥和魚的系列創作，展現了陳家泠先生在花鳥畫領域內的創新精神，其獨特的語言體系豐富了中國畫傳統的筆墨。他建立在深厚的傳統繪畫功底之上的“敢變、能變”的表現，在新的語言方式中表現出了自由靈動中筆墨趣味。此次全新推出的“魚”的系列，其靈感來自他為小孫子創作的冊頁，這不僅是題材拓展上的意義，更重要的是展現了多變的身手。

第二部分：萬水千山，是他近年來行走於名山大川之后的山河情歌，包括三山五岳、四大名勝、桂林、長江等題材，每幅都是5張六尺巨屏，氣象萬千，壯麗秀美。這些表現自然的新山水完全沒有傳統山水畫的皴法，也不似傳統山水的圖式，“泠風格”的裝飾性所帶來的新的審美體驗是一種顯而易見的現代風格。

第三部分：萬種風情，是各種人物構成的一個新的體系。根據唐末、五代畫家貫休的16羅漢為母本的再創作、觀音造像、上海月份牌美女、西藏人物、非洲中東人物各一組。這些獨具風情的人物畫，以簡約的筆墨，不僅在造型上把握了不同題材的人物特性，而且還以結合他自身筆墨語言的表現，使他的人物畫保持了與山水、花鳥畫同樣的品味。

第四部分：萬變為宗，取意為萬變不離其宗，包括陶瓷、家具、緙絲、服裝、織錦等作品。10年前，陳家泠在上海市中心創立了藝術家陶瓷工作室“泠窯”，並獲得了上海市“非物質文化遺產”的稱號。泠窯中的瓷和釉質材料及其窯變工藝為他打開了一片新天地。緙絲自古就是為歷代皇帝制造龍袍等御制用品的皇家工藝，陳家泠把自己的創作與緙絲工藝相結合，為拯救、振興這門古老的優秀傳統手工藝作出了切實的貢獻。在他新近推出的系列服裝“俱往矣”中，表現了秦王之后歷代杰出帝王的文治武功和禮儀文化。