编者按：“我们要时时想到我们的文化正在消失，有太多的事情需要去做。”中国民间文艺家主席、著名作家冯骥才曾说。6月14日是我国第九个“文化遗产日”。非物质文化遗产具有丰富而独特的文化内涵，它在薪火传承中体现了中华民族的精神。如今，非物质文化遗产的传承情况参差不齐，有的逐渐凋零，技艺濒临失传；有的欣欣向荣，传承人的徒弟也成了大师。为重拾传统文脉，人民网文化频道特别推出《指尖上的国粹》系列报道，为您讲述“非遗人”的传承故事……
在传统工艺美术圈内，大家都知道雕漆大师殷秀云不仅技艺精湛，勤勉敬业，而且不争名利，为人厚道朴实。她从事雕漆工艺的设计和制作四十余年，设计了近千件作品，曾获得中国工艺美术百花奖、国际艺术精品博览会金奖等荣誉，是雕漆技术的国家级代表性传承人。虽然殷秀云所获得的诸多殊荣皆因雕漆而得，但却很少有人知道她从小的志向是成为“象牙雕人”，而非“雕漆人”。
最初的梦想破碎
殷秀云想成为“象牙雕人”的初衷缘于儿时看了一段象牙雕刻的纪录片，幼小的她被片中的象牙雕刻工艺深深地震撼了，“象牙雕刻太美了。”于是，她初中毕业后便放弃了大学梦，考入了北京市工艺美术学校的象牙雕刻专业。
命运似乎总是不遂人愿。殷秀云从工艺美术学校毕业后被分配到了北京工艺美术厂，但是，她并没有如愿地从事她钟爱的象牙雕，而是到了雕漆车间。“当时对我来说，是一个极大的打击，”她坦言，当时也闹过情绪，“无论谁劝什么，我就是不愿意去，刚开始还哭，甚至还多次找领导提意见。”但是，领导的态度很坚决，对她说，如果再提意见的话就让她去干光漆。“领导这么一说，我就被吓着了，因为光漆是最累的工种，还会让人皮肤过敏，所以我只好硬着头皮接受了组织的安排。”
“觉得自己无所不能”
人们都说，当上天为你关闭一扇窗户的时候，也会为你打开一扇门。在殷秀云不情不愿地进入了雕漆车间后，她碰到了几位心地善良的老师傅，“师傅们一直安慰我、鼓励我，他们考虑到我之前是学象牙雕的，于是就让我把雕漆和象牙雕结合起来创新一下。”
性格柔中带刚的殷秀云骨子里透着一股不服输的勇气，“那时候觉得自己无所不能，任何事情都能完成。”师傅们给了殷秀云一大堆漆板，让她在漆板先练习，“正式雕之前先学习磨刀子，磨了一个多月把手都磨破了，破了之后又长出新肉，非常疼，但这是基本技能，必须掌握。在漆板上刻人物跟在象牙上雕完全不一样，象牙雕人物更精细，而且是立体的圆雕，但漆板却是平面的。”
为了掌握好雕漆技术，殷秀云不停地学习、练习。她不光练习漆板雕刻，还继续夯实绘画基础，把每天的时间都安排得满无间隙，“白天跟着师傅学技法，差不多下午五六点结束，七点我再去北京站画素描写生，大约晚上十点多回宿舍；到了宿舍还得临摹一些大作，周末再去香山画素描写生。”
被迫改行反倒成就自己
功夫不负有心人，五六年后，师傅让殷秀云开始创作人物了。她创作出的第一件作品叫《赶摆》，是两个少数民族人物挑着担子赶集的场景，“因为之前雕漆的图案都是山水、画鸟，或长裙飘飘的古代人物。”因此，她创作的这件作品等于在雕漆界做了一个大胆的改革。新意的构思、扎实的绘画及雕刻技艺，令该作品的反响特别好，“从那时开始，我的思想开始转变了，对雕漆的反感渐渐烟消云散。别人不能做的我给做成功了，心里开始有了一种成就感。”
在工艺美术厂期间，殷秀云还开创了一个先河——她是第一个将多种工艺结合在一起创作新产品的人。“那是1975年，一次我在故宫看到一个木胎的雕漆船，受这个启发我回来搞了一个一米多长的凤船。整个船体是雕漆的凤的造型，两边翅膀是金漆镶嵌，船上有三层楼阁，窗户和柱子用的是花丝镶嵌，里边12个吹拉弹唱、跳舞或下棋的象牙人物，船上的小桌子是景泰蓝工艺，船的后尾是玉雕。”这件作品当年在北京市工艺美术展现场被人订走。
从20岁进厂到28岁成为开创雕漆界先河的高级人才，殷秀云说，“现在回头想想，当初的被迫改行反倒成就自己。”
年过四十再次被迫改行
九十年代初，由于整个行业不景气，雕漆厂不复存在，已经年过四十的殷秀云再一次被迫改行，进入景泰蓝行业。提起这段经历，殷秀云叹了口气，说那是她记忆中最难过的时候，“因为我做雕漆二十多年了，已经对雕漆产生了深厚的感情，非常不舍得放弃，但又不得不放弃。”
执着的殷秀云怀着对雕漆的热爱，决定无论多么艰苦也要将“雕漆路”继续走下去。于是，她决定和北京通州的一家民营雕漆工厂合作。
这家工厂给殷秀云的工资每月只有一千多元，但实际上，经营困难的工厂差不多两年都没有给殷秀云一分钱，“那时厂子实在太困难了，除了要给其他工人发工资，还要维护其它各项开支，有时候没办法，我就主动提出不要工资。”殷秀云忆起当年的艰难岁月时，不自觉地叹了口气，“说实话，如果不是因为在这行坚持了这么多年，对雕漆有了深厚的感情，我肯定放弃了。” 殷秀云从刚开始对雕漆不喜欢不了解，到后来爱不释手，“觉得先人创造的这种艺术真是很神奇，而且我一旦做上活儿就什么烦恼都忘了。”她怀揣着这份厚重的感情，在这家厂子一干就将近二十年。
经常梦见在工厂的情景
在这二十年里，当然有苦就有甜。“曾经有一位收藏家出十七万定做了一个屏风、一个方桌、一张罗汉床、两个柜子等，这笔单子令我们所有人都开心极了，”即使这十七万对于这笔单子来说，只能保本，“但却是我最开心的事情，因为这意味着厂子能靠这笔钱再坚持一段时间。厂子给了我一个重新展示自己的舞台，所以我一定要保住它。”不过遗憾的是，厂子最终还是逃脱不了倒闭的命运。对此，殷秀云内心万般难过，“后来还经常梦见以前在厂子工作的情景。”
如今，热爱雕漆的殷秀云在位于北京光明桥西的百工坊创办了一间工作室，她除了继续创作雕漆之外，还在高校带研究生，将自己的技艺传授给学生们，“现在传统的雕漆手艺已经失传了很多，”殷秀云脸上浮现出一丝沉重，她说，“其实，到了我这个年纪，不需要大富大贵，就希望能够将咱们民族的精华传承下去，希望政府能给予更多的支持，别让老祖宗留下的工艺消失了，这就是我心里最大的愿望。
背景资料：
2006年，雕漆技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，与景泰蓝、玉雕、象牙雕刻同被列为京城工艺“四大名旦”。但雕漆与其它三者不同，雕漆是在光滑柔软、易于变形的漆层上进行雕刻，极其考验创作者的功力，素有“出刀无悔”之说，尤其是人物刻画，没有数十年的功力很难下“笔”。而传承人殷秀云却将雕漆人物创作发展成了自己的长项，融入立体雕塑和象牙雕刻的技法，把人物的体貌和个性表现的惟妙惟肖，谱就了一段雕漆艺术传奇。
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