万晓慧饰蔡文姬

首次以“省”为单位策划——由兴业全球基金特别支持的第九届东方名家名剧月3月将由“湖北省优秀戏曲剧目展演周”隆重揭幕，3月18日至26日期间湖北省四大剧种、五台国家级精品剧目轮番上演，汉剧、楚剧两大湖北地方剧种首度引进。包括湖北省京剧院院长、“二度梅”获得者朱世慧、黄梅戏“五朵金花”之一的杨俊和优秀中青年演员詹春尧、万晓慧、王荔在内的湖北省老中青优秀戏曲演员齐亮相上海“文化大码头”，申城观众尽享荆楚梨园芳华。

　　原版“戏宝”历久弥香

　　中国京剧发展史上湖北人的璀璨身影无时不在。史称前后“三鼎甲”中湖北人六占其三——余三胜、汪桂芬、谭鑫培，荆楚之对于京剧的形成与成熟，在顶尖层面艺术家阵容上有重要贡献。改革开放后，湖北涌现出一批著名演员，朱世慧是其中的代表人物。余笑予及郭大宇、习志淦等名编导创作的《徐九经升官记》叫响全国，使湖北省京剧院跻身全国重点京剧院团之列。该剧至今已演出近700场，被人们称为京剧界难得的“戏宝”。朱世慧打破京剧舞台上长期以来生旦双霸天下的传统格局，被观众亲切地誉为“中国京剧第一名丑”。今年是《徐九经升官记》创排36周年，而朱世慧也已年届古稀，但是此次为了“东方名家名剧月”开幕，“戏宝”仍然坚持“原版”，朱世慧将携高徒——CCTV青年京剧演员电视大赛金奖得主、优秀青年京剧丑角演员谈元共同为观众奉上原汁原味的徐九经。
　　除了《徐九经升官记》之外，被称为中国戏剧界的鬼才、怪才的余笑予导演，生前最后一部代表作品楚剧《大别山人》也将于3月24日亮相本届东方名家名剧月，其中大量使用鄂东民歌曲调，一改传统楚剧的哭腔，清新明快的旋律令人耳目一新，被称为楚剧里的“红色经典”。

　　一代宗师揭开汉剧面纱

　　京剧早年被人们称为“皮黄戏”，出自荆楚大地的汉调对京剧唱腔的形成和成熟起到了无法替代的重要作用，《贵妃醉酒》就是汉调艺人的杰作。而汉调就是今日汉剧的前身，本届东方名家名剧月，这个流行于湖北汉水一带的地方戏曲剧种将首次唱响。3月22日，梅花奖获得者、陈派艺术第五代传人王荔将为观众带来她的首部代表作《王昭君》。京昆大师俞振飞曾说过：“京剧200年，出了个梅兰芳；汉剧300年，出了个陈伯华，陈伯华是中国汉剧艺术的骄傲。”王荔是陈伯华最后一个学生，大师教她的时候已经年过八十了，在病床上口传经验。此番《王昭君》将揭开汉剧这个古老剧种的神秘面纱，观众可以从中充分领略到陈派唱腔的华丽细腻、委婉深沉，以及陈伯华大师的艺术精神。

　　突破行当演绎建安风骨

　　湖北的文化、语言、戏曲和艺人，给予了京剧最初和最重要的滋养。如今，湖北省京剧院推出新人新作，新一辈演员万晓慧、王铭等唱起主角，由他们领衔的《建安轶事》摘得文化部“文华大奖”。历史题材的《建安轶事》剧本展现的正是深层的时代精神和对社会人生的反思，编剧罗怀臻打破了人物形象的定式，着墨于通常被人忽视的蔡文姬归汉后的感情生活和文化使命，从这个命运多舛的女性身上折射出建安文学的风骨，体现出历史的深度，更有韵味和价值。行当上的突破是该剧一大看点，万晓慧出演的蔡文姬，在青衣行当中加入刀马旦来表现她纵马驰骋的矫健身姿；曹操打破了花脸的惯例，让老生演员尹章旭出演。该剧3月20日将来到上海。

　　“妹娃”融合黄梅戏和土家风情

　　湖北戏剧源远流长，王国维《宋元戏曲考》写中国戏剧之起源时，所描述的就是战国时代的楚国《九歌》里的情景。新中国成立以来，湖北特色地方戏曲不断壮大辉煌。如今湖北省戏曲艺术剧院拥有楚剧、汉剧、黄梅戏三大剧种，中国戏剧“梅花奖”3人、“文华表演奖”4人、“文华作曲奖”2人等一批优秀艺术家，院长是湖北黄梅戏的领军人物、与马兰、吴琼等并称为黄梅戏“五朵金花”的杨俊。1980年代中期，湖北提出“把黄梅戏请回娘家”，杨俊从安徽被调任至湖北，她先后主演了一批具有全国影响力的剧目，闯出了湖北黄梅戏的一片新天地。“妹娃要过河，哪个来推我嘛？”将耳熟能详的湖北经典民歌《龙船调》　与黄梅戏和土家风情文化融合在一起，杨俊筹划主演的黄梅戏《妹娃要过河》将于3月26日盛装亮相，观众有机会领略到土家女儿哭嫁、茅古斯（土家族传统歌舞）、砍邪歌等极具民族特色的仪式和歌舞。

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