苗歌、舞龙、剪纸……在熠熠生辉的群星奖舞台上，不难发现，非遗一直是扮靓群星奖的重要元素之一，不管是舞蹈、音乐还是戏剧、曲艺，来源于生活、服务于人民的群星奖作品通过非遗元素的点缀，使传统文化与百姓生活风貌详尽展现。

非遗让群星奖舞台更绚丽多姿

“日出而作、日落而息……”当《击壤歌》的小演员们将荆州地方童谣唱诵出来时，台下观众立刻被带入古时鼓盆而歌、击壤而舞的美好意境中，一股吴楚风韵拂面而来；当浦东说书《养猪阿太》的演员用上海浦东乡间俚语讲述了养猪阿太如何重操旧业的故事时，台下观众发出会心一笑，被列入非遗名录的浦东说书依然绽放着光彩；鼓乐《保卫娘子关》以平定武迓鼓为表现形式，反映了八路军为保卫娘子关英勇抗战的故事，更显豪情万丈……

因为非遗元素的融入，群星奖作品展现出不同特色的地域风情，绽放出绚丽多彩的独特魅力。在群星奖的舞台，非遗所承载的传统文化也得到了很好的传播与弘扬。

在群星奖决赛舞台上，音乐类作品《你是一朵花》特色鲜明。一个苗歌歌师的独唱，一段原生态苗族音乐的展示，使观众感受到在森林中品尝甘霖般的清爽。“原生态音乐的传唱，就得走出大山、得到更多人的喜爱。”从小受父母的影响，一直喜欢学唱苗歌的蝶当久说，为了将苗族音乐传承下去，他违背了父母的意愿，坚持在这门艺术上耕耘，他希望通过参加群星奖，使更多的人了解苗族音乐，并喜欢上它。

在国家公共文化云、上海文化云等“云上群星奖”平台上，有网友这样留言：“天籁般的歌喉”“这首歌真好听”“这首歌别有韵味”……看到这些话，蝶当久欣慰地说，这就是他来群星奖的初衷，有了观众的支持，苗族音乐一定可以走得更远、流传得更久远。

为鲜明的风格锦上添花

在第十八届群星奖舞蹈类作品专家点评会上，中国舞蹈家协会民族民间舞蹈专业委员会副主任阮兰玉说，一个好的舞蹈作品除了有合理的结构、精彩的舞段、动人的情节外，还要有鲜明的风格。那么如何形成鲜明的风格呢？湖北省群艺馆副馆长周曼丽在常年的群文创作中深深体会到，现实生活是创作的源泉，而非遗则是群文作品形成独特风格的重要元素。为了为本届群星奖作品《击壤歌》作曲，她曾多次深入江陵一带采风。如何用音乐来表现当地文化？她想到流传于荆州一带的儿童歌谣以及非遗项目鼓盆歌。经过多次的提炼、改编、打磨，《击壤歌》在来自荆州市江陵县留守儿童的生动演绎下，赢得了观众的一致赞赏。

音乐类作品《阿家里格啰》在基层惠民演出时一直是当地百姓追捧的节目，朗朗上口的民谣再加上非遗项目舟山渔民号子的融入，旋律更加打动人心。作品曲作者、浙江省舟山市文化馆音乐创作干部朱旻佳说，为了能展现海岛劳动人民的奋进精神，他们首先把创作题材对准了非遗项目舟山渔民号子，围绕它才开始进行词曲创作。虽然民谣与号子的结合很难，但是突破难点后，呈现出的效果却很好。

深扎下去才能抓住精髓

一位长期参加群文工作的专家说，纵观历届群星奖获奖作品，将非遗元素运用到作品中的比例并不小，但是如何能捕获到非遗的精髓却需要深扎下去费一些功夫。

2017年，重庆市大渡口区文化馆的群文干部深入农村去采风，路过一个村庄正好遇到一户人家请传承人给自家房屋上大梁，观看了整个上大梁的过程后他便来了灵感：“我们何不将这种习俗写进群文作品中，既具有地域风情，又受老百姓喜欢？”郑君超与创作人员一商量，于是就有了群星奖决赛作品《唱起歌来上大梁》。虽然好的创意有了，但是劳动号子和歌曲如何结合却让他们犯了难，经过四处讨教、多次修改，该作品才呈现出今日的模样。令创作者欣慰的是，在重庆当地的几十次惠民演出中，这首歌一直受到群众的欢迎。

“鞋有样来袜有样，先要自己脚有样”，形容“打铁还需自身硬”；“养儿子眼泪鼻涕多，养囡儿猪油蜜糖多”，形容女儿是母亲的“小棉袄”；“黄鳝鳗鲢捉相打，一样滑咾一样长”，形容他人做事“狡猾”……作为非遗项目浦东说书的代表作《养猪阿奶》的续篇，《养猪阿太》中有很多幽默生动又极富生活气息的浦东俚语。该作品的创作者曹刚强认为，《养猪阿太》能够得到观众喜欢，恰恰是因为独特的语言艺术，但他并不是这些语言的原创者。他说，一门曲艺语言的深究必须靠长期在生活中的积累和观察，深扎对于艺术创作而言非常重要。他在俚语方面的启蒙者就是他的母亲，正是因为母亲对俚语的熟练运用，让他的作品有了鲜活的生命力。（杜洁芳）

分享让更多人看到