“考古盲盒”賣到脫銷、“唐宮小姐姐”火遍全網、三星堆文物“上新”成“頂流”……又是一年國際博物館日，博物館已遠離昔日“高冷”的形象，帶著前所未有的勃勃生機走入熒屏、走入社交媒體、走入“尋常百姓家”。

從冷門變熱門，博物館“出圈”之路有跡可循。2015年3月，《博物館條例》正式施行。條例鼓勵全社會參與博物館事業，鼓勵博物館挖掘藏品內涵，與文化創意、旅游等產業相結合，開發衍生產品。條例不僅為博物館文創產品的破題帶來福音，更促使博物館走上轉型之路：博物館不再只是收藏與展示文物的場所，它還將融入公眾生活，擔當起傳播優秀傳統文化的責任。

如何建立與公眾之間的連接？如何讓古老的文物重煥生機？各地博物館積極創新、各顯神通，探索博物館更為合適、更為有趣的“打開方式”。

先是“文創熱”的興起，博物館等文化資源成為了設計師們的靈感來源，各地博物館的文創設計從打造衍生品轉向開發文博IP，“考古+盲盒”的概念讓博物館文創迸出新火花﹔博物館逐漸打開大門，用一次次創意給大眾帶來驚喜。如故宮博物院推出的“紫禁城裡過大年”“紫禁城上元之夜”活動，掀起了“博物館裡過節”的新風尚﹔博物館還進軍“綜藝界”，《國家寶藏》等節目為觀眾打開了一扇歷史文化之門。正因為有了舞台上動人的故事，冰冷的文物才真正活了起來。

“不創新，沒有一家博物館的大門能夠開得下去。”正如前故宮博物院院長單霽翔所說，讓文物活起來，需要做到“兩個面向”：一是面向自身，不斷深入挖掘文物藏品的文化內涵，讓文化遺產資源在更大程度上滿足人們的精神需求﹔二是面向公眾，創新文化傳播的表現形式和表達方式，讓文物故事以公眾喜聞樂見的形式，深入人心，走進甚至融入百姓文化生活。

此外，科技賦能加深了博物館與觀眾之間的互動，“親密接觸”也有了更多花樣。AI（人工智能）、AR（增強現實）、VR（虛擬現實）、智能體感互動、3D模型等新技術在文博領域的應用越來越廣泛，幾乎成為了大部分博物館的標配。通過在三維空間中立體成像，“穿越”回古代、感受古人的生活，此類的沉浸感帶給參觀者很多樂趣。

疫情之后，社交媒體、直播十分活躍，博物館從線下走到線上，以前沿技術結合當下熱點，主動尋求與人們的互動交流。“雲展覽”“雲游博物館”成為常態，“雲游敦煌”等線上產品通過數字技術走入千家萬戶，不管身處何方，隻要動動指尖，就能感受傳統文化之美﹔今年3月，眾網友圍觀了三星堆的挖掘現場。新技術最大限度呈現了三星堆文物之美，在直播和彈幕的加持下，黃金面具、鳥型金飾片“圈粉”無數。

從《故宮日歷》成為“網紅”到《國家寶藏》《唐宮夜宴》和三星堆的“出圈”，每一年，博物館和公眾似乎又走近了一些。今年國際博物館日的主題為“博物館的未來：恢復與重塑”，后疫情時代，博物館“出圈”之后的路該如何走，怎樣讓傳統接續未來，期待從業者開啟新思考、探索新模式、提出新方案，讓傳統文化更好地抵達公眾。 

分享讓更多人看到