上海是一座與“美”和“時尚”深度綁定的城市，始終站在中國與世界審美對話的前沿。今天我在這裡，從時尚角度與大家分享“中華美學的當代傳承與時代新生”這一話題，可謂恰逢其時，恰得其所。

在我看來，中華美學的當代傳承與時代新生，是一個文化命題、時代命題，其實也是一個時尚命題。當中國的時尚產業從跟跑走向並跑、進而謀求領跑，我們必須回答一個根本問題：中國時尚的美學根基在哪裡？它的精神源頭在何處？答案隻有一個：在綿延五千多年的中華美學傳統之中。

從《周易》“觀乎人文以化成天下”的宏闊格局，到老子“大象無形”的玄遠哲思﹔從孔子“文質彬彬”的倫理美學，到庄子“天地有大美而不言”的自然境界，中華美學圍繞著天人合一的整體觀、虛實相生的辯証觀、情景交融的意境觀中展開。它講“意境”，追求言外之意、象外之象﹔它重“氣韻”，崇尚生機流衍、氣脈貫通﹔它尚“中和”，主張剛柔相濟、文質相須﹔它貴“寫意”，不拘形似而求神似，以簡馭繁、以少總多。我多年來實踐、倡導寫意雕塑，就是試圖把中國人對形神、虛實、氣韻的理解，凝固為可觸可感的三維形態。重要的是，這些范疇絕非枯燥抽象的概念，而是滲透在起居器用之中的生活智慧。中華美學就像一條奔涌的長河，之所以能歷久彌新，正因其始終在傳承中流變，在流變中守正。

故而我認為，真正的傳承，不妨概括為“以古人之規矩，開自己之生面”。規矩，就是中華美學的精神法則、審美范式、造物智慧﹔生面，就是當代人的生活方式、審美趣味、時代需求。當前，從國潮興起到非遺活化，中華美學正活力蓬勃地走進大眾生活、走向世界舞台。還記得前兩年，在中國美術館舉辦的“詩韻霓裳”時裝展上，我看到年輕設計師將蘇繡的細膩、唐詩宋詞的意境融入現代禮服剪裁﹔將“空山新雨”的意境、“黃河之水天上來”的氣勢，轉化為面料的肌理、裙裾的線條、色彩的暈染。那一刻我感到，傳統活了。傳承，不就意味著身處時代語境，重新激活傳統的生命力嗎？

站在2026年的時間節點回望，中國時尚產業正在經歷一場深刻的“時代新生”。這場新生，離不開科技與美學的雙向賦能。數字技術、智能材料、綠色工藝的飛速發展，為中華美學的當代表達提供了前所未有的可能。科技讓古老的美學精神獲得新的載體、新的形態、新的受眾。這場新生，更指向文明互鑒的高度。上海成為中國乃至世界時尚之都，就在於它有海納百川的胸襟，從而能充分發揮產業優勢、人才優勢、開放優勢，將這裡作為中國時尚走向世界、走向未來的重要策源地與放大器。

同樣，中華美學歷來不是封閉的體系。從胡服騎射到西風東漸，始終在交流互鑒中豐富自身。而今天我們說中華美學的時代新生，更要在突出獨立美學品格與文化主體性的基礎上，以自信開放的姿態將中華美學的智慧貢獻給世界時尚。我們要有底氣說：這就是中國的審美，這就是東方的表達。

時尚的本質，就是讓美從精神世界走入物質世界，再從物質世界回到人心。中華美學五千年的長河，正流經我們這一代人手中。讓我們共同推動中華美學在新時代煥發新光彩，讓中國風、東方韻成為世界時尚版圖中最動人的風景！（稿件來源：中國文化報）

（本文系作者在2026中國時尚產業慶典開幕式上的致辭，有少量刪改。）