重庆的景色在瓷盘上相遇

　　◆笔尖一个月要用60支，小卖部老板总是笑他：“别个买笔是用，你是买来吃，吃得太快。”

　　◆“我喜欢有人来坐一下，交流画画的看法。”有画友专门跑上来找。他在，画室门都开着。

　　◆我可能永远不能成画家、艺术家，当一个固执的爱好者也行。人找到喜欢的东西很重要。”

　　龚临滨56岁，前面的头发留到齐脖，后面留长，扎一根小辫子，白色的装饰项链在瘦削的前胸开出大朵的富贵感。他穿大红色羽绒服，开大红色的Jeep车，像一种火，不用点，也自燃。

　　他用签字笔在瓷盘上画老重庆新重庆，在中国第五届美术设计大赛获得一等奖，有业内艺术投资公司和书画院赞他为“中国硬笔瓷盘手绘第一人”。

　　他是重庆康明斯发动机公司车间里的一名工人，负责车间设备的检修维护：一样梳着小辫去，只是换身工作服。

　　慢新闻-重庆晚报记者 刘春燕/文 钟志兵/图

　　南山画室

　　南岸区南山街道文化中心紧邻涂山湖，楼下的广场上常年都有起舞的阿姨。街道专门拿出一层楼，邀请有艺术追求的画者歌者免费入驻，挂牌：南山画家村。龚临滨的工作室一室一厅，是这层楼最大的。

　　各间工作室都备好电器家具，免的意思是，随便住，随便用。二楼还有展览厅，经常把楼上的各间工作室的作品请去展览，南山群众的文化生活就不是一般街道打打腰鼓了。

 

　　龚临滨的工作室是这层楼最大的

　　穿大红色羽绒服的龚临滨

　　瓷盘硬笔画，用的是签字笔。

　　为避免瓷盘浪费，先用铅笔“描画”以便修改。

　　龚临滨作品《重庆印象洪崖洞》

　　周一到周五，龚临滨要在沙坪坝的厂里检修机器。周末，他开着Jeep从大渡口的家上南山，一坐一天，中午要碗米线，柜子里还塞着方便面、饼干。

　　就是画，手不停，一笔一笔不停画。

　　画室有两张大画桌，两排大展架，加上墙壁上，都密密摆着挂着画好的大小瓷盘，龚临滨在小小的里间。一张小书桌，一盏放大镜灯，一支签字笔，一个瓷盘，第一笔落下去，窗外的歌舞自动静音，专注是人的定海神针。

　　瓷盘硬笔画，都以为是钢笔，其实是签字笔。最细的0.2笔尖，20支一盒，一盒15元，龚临滨一个月要用三盒，60支，钢笔笔尖耗不起。小卖部的老板总是笑他：“别个买笔是用，你是买来吃，吃得太快。”

　　瓷盘是专门定做的直径55厘米大盘，哑光面。构思顺畅，一周能画完。然后用透明喷漆固色。每喷三四次后，用最细的砂纸擦拭，表面略粗糙后，再喷漆，如此反复20多次后，瓷盘表面的喷漆足有两张打印纸厚，最后在水中浸泡48小时，检验固色效果。按龚临滨的说法，这样可确保几十年不变色。

　　成品之前，瓷盘碰不得摸不得，大盘作画，画好的区域，他都垫餐巾纸，怕手上的汗气濡染了画面。有次妻子挪开盘子，只拿了一下，皮肤上的油脂沾上瓷面，成品后，对着光看，始终有一枚指纹印。

　　所以他特别喜欢这个跟车床零件柴米油盐完全无关的画室，天地一人。

　　其实有人来还是开心的，中午门口有其他工作室的喊，“龚老师，出去吃米线不？”他笑呵呵应，“不了，我有采访。”

　　“我喜欢有人来坐一下，交流画画的看法。”有画友从网上搜到他，专门跑上来找。他在，画室门都开着。

　　人人人人

　　画重庆的人多，画法也多，龚临滨比较鬼马，他喜欢挪移。

　　比如，你站城里任何一个位置，都无法在视野里聚齐老洪崖洞的吊脚楼、十八梯、大剧院和解放碑环球金融中心，但他会将这些东南西北、新与旧、张扬与低调、大气与灵秀、现代和传统都挪移在瓷盘的一幅画面上，情景交融，高低错落，毫不违和。

　　工笔细腻，老房子上片片青瓦和取光的玻璃瓦，楼道上晾晒的衣物上的皱褶，高楼户户窗外的空调挂机，轻轨驾驶室反光的玻璃，一座城的童年和青年时代，就在一张瓷盘上穿越相遇了。

　　他叫它们《重庆印象》。

　　这个系列有一幅是“长江索道”，索道从南岸的天空，飞向对岸朝天门的云端中，画面的主角是城市和云，索道只在左上小小一角，又高又小。

　　“我刻意画得高，索道是从南山高处飞向渝中半岛，画上无山，但其实有山。索道飞向云端，下面是繁华，但云中我们看不见。这是我的重庆印象。”

　　他的重庆印象，大多是“房房房房楼楼楼楼、树树树、云、石头、江河水”，很少有人。他说：“其实有人，有多少房房房房，就有多少人人人人。”

　　其实他不喜欢人人人人。读中学，学校在磁器口边上，无数个迟慢的午后，少年都在磁器口的巷子里溜达，看凉椅上瞌睡的人、晒太阳的狗，走很远一段，才有小铺子，买汽水。“现在的磁器口挤满了人，但是我们画画的眼里，就没了人。”

　　龚滩、磁器口、偏岩、塘河、中山、洪崖洞、大礼堂、朝天门、轻轨……重庆的地标性建筑总有画完的时候吧？不！他很肯定的说：“一个磁器口，或者大剧院，都有无数种角度和画法。”如果算上挪移，那就是数学的排列组合。

　　发动机和天上的街市

　　重庆康明斯发动机公司在沙坪坝区烈士墓，生产大马力发动机，柴油机，前身是重庆汽车发动机厂，龚临滨1981年进厂，几十年都在大型机器设备边边转。

　　“不想做工人，小时候在厂区长大，不想跟轰隆隆的机器沾边，但是高考没考上美院。”龚临滨是黑龙江哈尔滨人，父母三线建设时来到重庆，他11岁。

　　每一个有梦想并且不想被规训的少年，都是小环境里的孤靶。

　　进厂的时候，他就一头长发，车间离父母家只有4分钟的路。下班出车间，他一定要换身自己的衣服——自己设计的，有巨大的两片衣领。走在一群穿着油腻工作服的工人中间，孤独又骄傲。

　　工作间隙，他拿一张小纸片画画，山、水、人、房子，就是没有机器。师傅也不说他，其他工人默默看。“当然会有不务正业的说法，但我也是拿过技术标兵的。”

　　“油画、篆刻，什么都尝试。没想过未来，怎么想，我没有系统专业的训练，能怎么想？就当是喜欢。”厂里同事会喊他帮忙画点什么，那些年，也不好意思说给钱买，超出用量买一大堆颜料纸笔，剩下很多，就是支持他创作。美术耗材花钱，花的都是工资。龚临滨现在的瓷盘画，原版手绘两三千元一个，也是朋友在买。“定制瓷盘接近两百块一个，喷漆要三百多，不是为了赚钱。”

　　“还要坚持？目标是什么？”

　　“小目标：有长进。创作总是想再往前走一步的。我可能永远不能成画家、艺术家，当一个固执的爱好者也行。人找到喜欢的东西很重要。”

　　龚临滨的大红Jeep里，只有简单的几样东西：速写本、笔、相机。随手拍，随手画，哪里好看就记录下来。他最喜欢一早一晚的重庆。天刚亮，城市的轮廓在光线中醒来，“有了形状，特别好看。”夜里，两岸灯光亮起来，他从南滨路开过，要停下来看好一阵。“你知道《天上的街市》吧？是一首诗，画画也一样，画面也是有诗意的。”

　　这个时候，发动机很远。

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