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水晶球是海派魔術的代表作，在張小沖看來，對海派魔術傳承和發展更為重要。蔣迪雯 攝
一隻空匣、一塊綢布、一根彩色棍，他用棍子在空匣上點了一下，又吹一口氣，挑開綢布，就能拎出一隻鴨子……表演魔術的是上海市非物質文化遺產海派魔術代表傳承人張小沖。
張小沖出身在魔術世家，其外公張慧沖是上世紀30年代至60年代上海灘上叱?風雲的弄潮者、魔術界的達人，開創了海派魔術。張小沖的魔術傳承自她的母親張慧慧。張慧慧從小就跟隨在父親張慧沖的身邊，是張慧沖巨型魔術團最小的助演。
張小沖向記者演繹的正是當年他外公張慧沖的拿手絕活，燈火搖曳，老照片相映，海派魔術的神秘與絢爛一點點揭開面紗——
大敗聶哥拉，風靡上海灘
“外公自小就對神秘色彩的事物感興趣，面對幻術表演、西洋戲法有強烈的探索奧秘的欲望。”拿出相冊，張小沖講起張慧沖的魔術生涯。
張慧沖生於1898年，生活在上海原南市區。其魔術學藝生涯始於18歲在吳淞商船求學之時，名聲大振則在大敗德籍魔術家聶哥拉之后。
1930年6月，德國魔術師聶哥拉來滬演出，自詡“魔術大王”。他放出狂言，他帶來的“水遁”和“腰斬活人”，如果有中國魔術家能識得其中奧妙，照演一次，他願輸1000美元。愛國心切的張慧沖拍案而起，登報應戰，當時的《申報》等媒體廣為宣傳，謂之國際魔術大賽。當年7月，張慧沖就在聶哥拉當時演出的夏林匹克劇院 （今新華電影院原址）登場演出，當時上海市民萬人空巷，情緒激昂。結果，聶哥拉的“水遁”三面出水，張慧沖的“水遁”四面出水，聶哥拉“腰斬”后的美女頭足不動，張慧沖卻能把上中下門都打開，讓觀眾可以看到被分割后的美女，且頭、足還能動。看完表演，聶哥拉悄悄離開上海。張慧沖的魔術團自此聲名遠揚。
上世紀五十年代，張慧沖的魔術事業達到鼎盛，創下的巨型魔術數量最多、規模最大、連演時間最長、觀看人數最多的紀錄至今無人能破。可惜，許多巨型道具在上世紀六七十年代被毀，魔術事業一度中斷，直到八十年代初才恢復。
海派魔術究竟有怎樣的魔力？張小沖向記者展示了張慧沖當年表演時的資料照片：“你看，《絨線球》這台大型魔術的表演者身著唐裝，但系蝴蝶結，女助演從一盞燈裡消失，馬上從吊在舞台當中的絨線球裡爬出，好一派西式風格。”張小沖說，張慧沖雖然演繹的是典型的西洋魔術的宏大場面，但更注意在節目中賦予中國民族特色，常常穿繡龍繡花服裝上場，道具的圖案是民族化的，變出的物品是中國式的，宮燈、彩帶、萬花筒。
海派魔術另一大特點是場面宏大、道具精良，往往是龐大的陣容，一個連一個的節目瞬息萬變，舞台氣勢恢宏，聲勢奪人。“當年，我外公的魔術表演團隊人數多達60余人，一出門可謂浩浩蕩蕩。”
探究“門子”奧秘，傳承中創新
幽暗的燈光中，魔術師玩撫著一個水晶球，台下觀眾各自把寫好的問題裝入信封，助手當場把信封燒掉。魔術師隨意拾起一小撮紙灰，凝視水晶球，能解讀現場觀眾藏在內心深處的疑問。
“這是上世紀三四十年代流傳在吉普賽的民間佔卜術，經過我外公創作搬上藝術舞台，神秘莫測的 《水晶球》一推出就引起轟動。”張慧沖的這一經典魔術，被張小沖加以改進傳承下來。在他家客廳的大茶幾上，正擺著這樣一個水晶球道具。
張小沖從5歲開始就跟著母親張慧慧走南闖北，讀小學時成為助演。幾十年過去了，他一面根據外公當年繪制的圖紙復原道具和表演，一面不斷創新，還考進上戲表演專業，系統學習舞台表演。2003年，張小沖費時兩年研究出大型情景魔術《紅》，既有外祖父的“影遁”手法，又加上歐洲電影“鏡頭內部蒙太奇”效果，在上海國際魔術比賽中一舉摘得新人獎。
在《紅》裡，張小沖在魔術“門子”上進行了改進。所謂“門子”，即魔術背后暗藏的機關。張慧沖將“地海”、“光子”、“苗”等上托、下托的門子運用得恰到好處。張小沖說，很多魔術就是憑借著道具的設計，以及光線和視線的角度配合成功的。海派魔術的道具制作工藝復雜，從設計、選材到成型都有著嚴格的要求。張小沖延續了張慧沖海派魔術當年制作的技藝，並引進了國外的先進技術，結合現代科技，使得海派魔術的道具有了跨越式提高。
但“門子”並非全部。在張小沖看來，好的魔術節目不僅能讓觀眾驚奇，更能讓觀眾回味無窮。《紅》是一個意境化的魔術，以30年代舊上海為背景，在夕陽照射下的小屋裡，男主人公去尋找曾經像火一樣熱烈，一樣紅的愛情。從魔術角度看，其中的各種魔術效果設計都利用了現代高科技和多媒體等方式方法。而加入了戲劇元素，使得這個魔術更加唯美。
受限舞台，傳承后繼乏人
幕布拉開，舞台中央放置著一隻長方形亭子，男助演牽了一匹馬走進亭子，拉上帘布，這時，女助演朝這亭子開了一槍，突然濃煙竄騰，剛剛牽進亭子的馬不見了，煙霧中卻站立著戴著禮帽、手持魔術棒的張慧沖。這出“氣勢磅礡”的《馬遁》節目是張慧沖經典匯演的開幕戲。
“這個節目到現在也沒有魔術師成功表演過。”張小沖說，採用巨獸表演很困難，因為獸類不懂人語，不能讓表演者自由發揮，但目前的瓶頸不是表演發揮的問題，而是哪裡去找這匹馬。當年張慧沖的魔術圈子裡，就有不少人家裡就豢養馬匹，表演時，隻需向朋友借來一匹即可，如今這樣的魔術御用馬已成為傳奇。
因為強調舞台和道具的特點，海派魔術的傳承面臨尷尬。“沒有舞台，不能呈現海派魔術的特色。”張小沖說，當年張慧沖的表演氣勢恢宏，一開場主演、助手站滿舞台，五彩繽紛道具堆滿舞台，先聲奪人，那時魔術團人數五六十人，幾乎全部上台。
而如今的張小沖主要靠著各種商業演出“養家糊口”，商演就要迎合市場的需求，受場地的局限，很多巨型魔術無法施展。張小沖舉例說，以海派魔術中非常有名的《水遁》為例，戴著腳鐐手銬的表演者被投入一個裝滿水的透明玻璃缸，如果按照張慧沖當年的表演，那隻巨大的玻璃缸面積差不多佔了全部舞台的1/3，缸中蓄滿了水。但如果放在今天的商演場合，幾乎是不可能的事。
2010年，張小沖參加“百年夢”世博會的演出，他選擇了張慧沖創作，后經自己改進的《人體五分》、《中國箱》，將海納百川的大型魔術呈現給全世界觀眾，獲得認可。“但類似這樣的表演機會並不多。”
困擾海派魔術傳承的另一個難題是人才。由於對舞台和道具的要求高、習藝周期長等原因，傳承已是后繼乏人。
“海派魔術強調表演者的舞台感，表演的時候燈光、音樂都需要配合，而不純粹只是魔術技巧。”張小沖說，現在來向他學藝的人也不少，但要找到一個各方面條件都符合的人，卻並不容易。海派魔術對表演者的綜合素質要求很高，“如果一個人對舞台沒有感覺，那就根本不適合表演海派魔術。”現在，張小沖名下的魔術團隊有10多個人，雖然無法與張慧沖當年60多人的表演團隊相提並論，但人工成本依然很高。
“我隻能盡量堅持把海派魔術做下去，讓更多的人知道上海也有自己的魔術。”張小沖說。
(來源:解放日報)
