北京迷笛音樂學校開啟現代樂器藝術考級

　　原標題：現代樂器進入藝術考級

　　說起樂器考級，不少人第一反應是鋼琴、小提琴、長笛、古箏等古典樂器或民族樂器，而像電吉他、電貝斯、爵士鼓這樣的現代樂器，盡管早已在各大演唱會、音樂節和電視節目上屢見不鮮，卻從未有一套系統的考試體系和教學標准。吃這隻螃蟹的是北京迷笛音樂學校。去年3月，迷笛拿到了由北京市文化局印發的“社會藝術水平考級資格証書”，專業類別標注為“電吉他、電貝斯、爵士鼓”，迷笛也因此成為國內第一家全國性的現代音樂考級認証機構，考級將從明年3月正式開啟。

　　迷笛為什麼要搞現代音樂考級？這一套考級標准又是如何制定的？北京晚報記者就此獨家採訪了北京迷笛音樂學校校長、迷笛考級負責人張帆。

　　歷時七年創作標准化有聲教材

　　成立於1993年的迷笛音樂學校是中國第一所現代音樂學校，為中國的現代音樂產業輸送了大量人才。迷笛辦考級的計劃是從2007年開始的，當時張帆認為，新中國成立這麼多年來，我國的古典音樂、民族音樂的考級制度已經逐步建立、健全，而現代音樂的聲樂、器樂考級制度在中國還近乎為零，現代音樂也需要建立一套“標准化”。

　　“標准化”的建立從教材編纂開始，2007年，迷笛成立了由50余位中外音樂人組成的迷笛全國考級編委會，專家們選取現代音樂中最常見的吉他、貝斯、爵士鼓三種樂器，將它們的難度、風格等因素全部揉碎了重新整理，給每一級制定相應的標准，並把知識點由易到難地植入進去。歷時7年時間創作、譜曲、演奏並錄音，迷笛制作了三種樂器各九級，共27本的《迷笛全國音樂考級有聲曲譜》。

　　張帆介紹，這是國內第一套與國際接軌的現代音樂有聲教材，也將成為迷笛考級的培訓與考試依據。教材中的考級曲譜包含音樂理論、技巧練習、視奏視唱、節奏訓練、聽力練習、即興演奏、樂隊合奏、綜合素質等不同學習環節，充分滿足不同學習程度的學生使用。

　　考級絕不是交了錢就能過

　　為什麼學吉他、貝斯、鼓要辦考級？張帆認為，考試是教育標准制定的一種有效方式。目前現代樂器的考級沒有與任何升學挂鉤，這樣的考級對學習音樂的孩子來說將不是一種功利和負擔，而是一種鼓勵。張帆此前調研時就曾發現，各地方琴行裡，學習現代樂器的孩子流失的總是特別快，蓋因現代樂器沒有被納入考級系統之內，孩子學習沒有動力，家長也不是特別支持。

　　如今，迷笛考級教育認証計劃讓迷笛既成為現代樂器教育體系的規劃者，又成為考試體系的建立者，用張帆的話形容就是“既做托福，又辦新東方”。從明年3月開始，在所有考級教材完善之后，迷笛將組織第一次吉他、貝斯、鼓的專業考級。考級初步定為一年四次，不僅針對幼兒園、中小學的青少年，喜愛現代樂器的大學生和社會人士也可以報名考試。

　　對於音樂考級，社會上一直爭議不斷，張帆也認識到了這些問題。他表示，迷笛考級既然制定的是國家標准，在考試上將做到嚴格和公平。“有些古典音樂的考級，考官既不嚴肅，也不專業，給家長一種印象是隻要交費就能通過，然后教學機構和考級機構來分考級費。我們不會這樣，我這次就說，標准一定要嚴，哪怕明年3月隻有一個考生通過一級就是勝利。”

　　雖然培訓了“迷笛先生”到各地進行考級培訓，但張帆表示，迷笛會將考試權牢牢掌握，每一場考試都由迷笛總部派考官去相應城市，考官的資質均由文化部進行判定並頒發考官証。“我覺得中國考級建立標准應該從迷笛開始，絕對不允許那種交了錢就能過。”張帆認為當考級成熟之后，還可以靈活運用互聯網進行線上考試，甚至通過網絡邀請外國專家通過視頻進行考評打分，讓考級更具備權威性。

　　掃二維碼可下載全套教材曲目

　　“古典音樂的考級曲目基本是大師們的經典，沒有原創。而迷笛考級擁有完全自主知識產權，考級曲目中的幾百首曲子全是我們組織專家寫的，經過我們的編曲並在我們的棚裡錄音。”張帆向記者展示一份剛印制好的吉他4級考級教材，教材上標有一個二維碼，掃描二維碼即可收聽全部曲目並下載伴奏。

　　“一個孩子拿到這本書，再參照著我們的音頻視頻，即使沒有老師教也可以自學。”張帆在手機中隨機播放了一首吉他一級的曲子，對記者說：“你看，曲式非常簡單，四五歲的孩子就完全能掌握了。到了小學畢業都能達到五級水平。”

　　有了教材，迷笛學校還在同步推行“迷笛先生”講師資質。就在上周，首批“迷笛先生”培訓班結課，20位學員拿到了“迷笛先生”証書。迷笛規定凡通過迷笛全國考級6級以上都可以報考“迷笛先生”，他們的資質和授課信息將在網上公示，各地教學機構都必須擁有一定數量的“迷笛先生”擔任教學主管及專業講師，方能加盟迷笛考級教育認証計劃。

　　鼓勵孩子的創作與合作

　　記者翻開一本迷笛考級的吉他教材，發現其中有些曲目出現了四小節到八小節的空白。張帆表示，這正是他們有意為之，這也正是現代音樂考級與古典音樂考級最大的不同之處——鼓勵創作。

　　張帆講述了一個自己的親身經歷，他有一個朋友的孩子，鋼琴過了十級。有一次來到他家中，他讓孩子在鋼琴上隨便編個小曲子，孩子說不會。他給他寫了幾個和聲讓他發揮，孩子完全不知道該怎麼創作。原來他隻會彈他參加考級的那幾首大師的曲目。

　　張帆認為，如果古典音樂教育是How——怎樣演奏，現代音樂教育就是What——演奏什麼。“現代音樂教育最核心的是創作，提倡把自己的音樂、自己的審美，融入生活中，創作自己的作品。我們迷笛考級的副標題就是‘大家一起玩音樂，希望提升孩子們的音樂審美能力和創造力。”

　　在教材中，迷笛考級的編委們有意留出了一些空白，鼓勵考生按照自己的想法進行創作發揮，而非簡單的模仿。在教材的四、六、九級中，吉他、貝斯、鼓三種樂器的曲目都是同樣的，也就是說學習這三種樂器的三名學生在學習和考試之余，已經可以組成簡單的樂隊進行排練和演出了。“彈鋼琴彈到十級還是一個人，學吉他、貝斯、鼓則可以讓孩子們組樂隊享受合作的快樂。”

　　“迷笛音樂節的‘孩子舞台’已經辦了六年了，孩子都是人來瘋，有了觀眾的認可，孩子會更有動力學音樂。古典音樂考級讓許多孩子如噩夢一般，家長恨不得拿個小棍在孩子屁股后面催著學琴，迷笛考級提倡的是讓孩子們享受音樂帶來的樂趣。”張帆說。

(來源:北京晚報)