國畫系學生背不出古詩詞 中國畫能否走長遠？(圖)

邵仄炯繪“今日雲景好，水綠秋山明”詩意。

　　■本報記者 鐘菡

　　“上有黃鸝深樹鳴”“野渡無人舟自橫”應該怎麼畫？上海書畫院近日舉辦“以詩征畫”活動，入選作品在上圖展出。昨天，活動獲獎名單舉行公示，畫家邵仄炯以“今日雲景好，水綠秋山明”為題的創作獲得一等獎。上海書畫院舉辦該活動，目的是考驗畫家們的綜合素養，然而，此次征集到的作品卻大多是對詩作中意象的簡單羅列，缺乏立意的巧妙創新。隻有狀物寫景，而缺乏人文內核，這樣的中國畫能否走得長遠？

　　恢復詩畫合一的傳統

　　“以詩征畫”自古有之，宋代畫院應召就曾以“深山藏古寺”“踏花歸來馬蹄香”等為題甄選筆意俱全的能手。此次上海書畫院“以詩征畫”活動選了李白《九日》、韋應物《滁州西澗》、王維《青溪》、王維《積雨輞川庄作》四首詩為創作主題，參賽者可任選一首，進行山水、花鳥、人物的創作。

　　“中國畫有兩方面不能少，一方面是筆墨技法，一方面是文學、哲學內涵，但后者在過去一直被忽視。”活動評委之一、上師大美院碩士生導師蕭海春介紹，上世紀八十年代后期到九十年代中期，朵雲軒《書與畫》雜志曾舉辦過一次全國性質的“以詩征畫”，希望能恢復中國畫與文學的關系。但當時沒有網絡，加之成本太大，后來就沒有進行下去。此次時隔多年再次啟動評選，大家都覺得意義非凡，最終一共收到400多件投稿，體現出這一題目的受關注度。“從數量上講已經很多了，讓我們有信心明年繼續做下去。”蕭海春說。

　　明年將開展“賽前輔導”

　　然而，這些投稿也反映出不少問題。盡管是“以詩征畫”，但許多畫家僅僅是畫詩歌中原有的意象。比如“上有黃鸝深樹鳴”，有人直接畫兩隻黃鸝在樹上嬉戲。“鬆下清齋折露葵”則直接畫成了葵花的靜物寫生，如果不說明，令人難以聯想到是在表現詩句。詩詞專家指出，按照“上有黃鸝深樹鳴”的詩意，黃鸝深藏於樹間，隻能聽到鳴叫，即便畫上黃鸝，也要“若隱若現”。“如果要畫詩意，詩句上寫的東西最好不要直接放在畫裡。”比如過去宋徽宗考試“深山藏古寺”，有的畫家在山腰畫座古廟，有的把古廟畫在叢林深處，最高明的畫家則根本沒有畫廟，而是畫了一個挑水的和尚。

　　“這次展覽是一次嘗試，我們有很多要改進的地方。但不管成功失敗，至少在這條路上為大家積累了經驗。”蕭海春認為，畫與文學早已脫節，此次展覽在組織過程中沒有對選出的詩詞進行“賽前輔導”，參賽者“吃不透”題目，因而“不切題”的大有人在。他透露，組委會決定在下次活動中圍繞經典題目分幾個階段進行輔導，比如就前輩畫家吳湖帆、陸儼少等對詩意的理解舉辦一些講座和展覽等。

　　美院學生詩詞功底比較薄弱

　　邵仄炯表示，能夠得獎，和自己長期在書畫出版社工作分不開。“書畫出版社的工作讓我對傳統中國書畫的鑒賞、認識比學院裡學習的更深刻。現在美院的學習多關注技術，繪畫技巧更豐富，和當代、國際接軌，這樣固然好，但中國畫立足本民族，也要靠書法、文學來滋養。”

　　邵仄炯1998年畢業於上海大學國畫系，當時，美術史論系是歸在中國畫裡面的。如今，國畫和美術史論已經“分家”。上海大學美術史論系副教授胡建君一直給史論系的同學開詩詞格律課，在美術史的課程中也貫穿了詩詞教育。不過，她介紹，國畫系並沒有開設詩詞課，“我發現除了史論外，美院其他專業的同學詩詞功底比較薄弱。我以前給數碼專業的同學上課，問他們記得哪些詩詞，大概就隻有‘白日依山盡’和‘粒粒皆辛苦’了。”

　　蕭海春在給研究生授課時，也會選一些適合用山水畫表現的詩作給學生們練習，讓他們表現出其中的味道來。“但現在有的研究生連基本的畫法都不了解，更不要說立意。”他認為，問題出在本科教育上。對於美術院校本科生來說，除了素描，書法、文學、美學都要學，基本畫法也要“分科”，而現在畫法學的太全、太雜，不僅貪多嚼不爛，也擠壓了其他方面的學習時間。

(來源:解放日報)