戲劇編劇荒？劇本荒？莫慌！（文化脈動）

　　劇本荒、編劇荒，似乎是一個老生常談的話題。但隨著戲劇市場的不斷增容和擴大，劇本荒的情況在戲劇領域顯得尤為嚴峻。戲劇編劇有多缺？為啥缺？

　　擴大的戲劇市場和短缺的編劇之間，矛盾日益凸顯

　　近日，中國劇協進行全國各地的劇本創作和劇作家現狀的大型調研活動，發布了《中國劇本創作白皮書》。書中指出，創作機構、院團編劇銳減，編劇人員老化，編劇能力下降……編劇已經成為戲劇發展的瓶頸。這也再一次引起人們對戲劇編劇和戲劇創作生態的關注。

　　專家指出，戲劇劇本荒，早在20多年前就初露端倪。上世紀80年代，中國劇作家集體崛起，他們用立體多元的創作支撐起了中國劇本創作的黃金期。然而，進入90年代，中國劇作家急劇分化，劇本創作開始滑坡，各省市的創作隊伍相繼進入了萎縮衰退的階段。

　　據《中國劇本創作白皮書》統計數據顯示，青海省目前全省都沒有一個專業戲劇編劇，仍活躍的60歲以下的創作人員僅有5人，且都是業余的﹔廣西堅持一線創作、並能達到國家級層面的劇作家就一兩個人，而40歲以下，能獨立完成大型劇目創作的劇作家基本沒有，隻有四五名集編、導、演於一身的中青年劇作家堅持從事小戲小品創作﹔海南省地方劇種瓊劇的編劇隊伍“潰不成軍”，隻有海南省瓊劇院有1名專業編劇，其余的劇團都沒有編劇……

　　而在細分的戲曲、歌劇、音樂劇等領域，劇本荒、編劇荒顯得更為嚴重。國內的地方戲發展不均衡：有的地方劇種已經消亡，有的徘徊在消亡邊緣，已經無力創作。在迅速發展的音樂劇領域，缺少好的劇作家和劇本，也成為掣肘。而作為舞台藝術皇冠的歌劇，需要編劇具備音樂、戲劇等多種功底，對之提出了更高的要求。現在大多數歌劇都是有經驗的老編劇在操刀，青黃不接的現象十分嚴重。

　　可以說，擴大的戲劇市場和短缺的編劇之間，矛盾日益凸顯。

　　劇本荒背后是戲劇市場機制尚未完善、戲劇產業鏈的尚未形成

　　戲劇編劇林蔚然在中央戲劇學院戲文系專業畢業后，在《新劇本》雜志擔任主編。出於興趣和工作的原因，她一直堅持寫戲劇。去年，她編劇的小劇場話劇《秘而不宣的日常生活》上演，描摹了現代人情感和生活狀態。但她坦言，戲文系像她這樣堅持做戲劇創作的並不多。“我們一個班19個人，隻有我和另外一個還在做編劇。”林蔚然說。

　　戲劇劇本荒，和青年人才不足有關，即使是戲劇文學專業畢業，也未必選擇繼續寫戲劇。在中國戲曲學院戲文系的教師安瑩看來，戲文系的學生真正做戲劇編劇很少。“前五六年，戲文系學生進媒體很多，這兩年，學生做影視編劇的多。”安瑩說。據了解，即使是中央戲劇學院、上海戲劇學院、北京電影學院等科班出身的戲文系學生，大多數都會選擇轉行。留下做編劇的，也有很多轉向了報酬更高的影視圈。業內人士透露，同樣是編劇，一線的話劇編劇一個劇本可以取得上10萬元的報酬，而一線的影視劇編劇一集就可以上10萬元。“影視劇的報酬更高，很多好編劇自然轉到了影視圈。”

　　此外，這背后也暴露了國內戲劇教育的短板。安瑩也指出，國內的戲劇教育尚未成熟，大學階段的學生訓練不足，還沒有達到職業編劇的水准。

　　當然，作為戲劇編劇的安瑩也指出，編劇是技術性極強的手藝人，大部分編劇群體不具備職業編劇該有的職業技能。在這個方面，編劇創作者自身也要反思，提升能力。

　　戲劇劇本荒，從更深層次而言，是戲劇市場機制尚未完善、戲劇的產業鏈尚未形成。在戲劇走向市場后，很多劇院和劇團沒有必要也沒有可能設立專職編劇的崗位。戲劇已經越來越多以項目制來運作，尋找適合該劇的編劇。但可惜的是，隨著戲劇市場的擴充，我們相關的配套機制、專業的人才儲備沒有跟上市場。

　　戲劇版權機制亟待建立

　　今年春節，中國的小劇場話劇《黃粱一夢》到法國巡演。這個源自中國唐代傳奇小說《枕中記》的故事，將中國傳統戲曲表演的美學與當代的戲劇表達語匯結合，以中國式哲學的古韻古風引發對現世的思考。《黃粱一夢》由青年編劇、導演黃盈操刀，已經巡演70多場，多次受邀參加國際戲劇節。和黃盈一樣，很多青年戲劇創作者本著熱愛，一直堅守在戲劇領域。黃盈介紹，除了戲劇本身品質外，好的版權機制也保証了他們團隊的創作。比如他被國家話劇院看中的話劇《棗樹》，於去年復排上演，並簽訂了編劇分成的條款。

　　據介紹，在發展成熟的國外市場，大都有相對完善的戲劇版權機制。每演一場，就有相應的版權收益，給知識產權者尊重，也有利於甄選真正的好劇。“你的戲能夠長久演，就可以獲得長久的版權費。”安瑩說，在目前國內戲劇界，很多時候都還沒有版權的概念，這一課亟須補上。

　　此外，要解決劇本荒，也要鼓勵更多年輕人進行戲劇創作，給年輕人提供舞台，形成良性的體制機制。《新劇本》雜志在成立30周年之際，推出了青年編劇人才培養計劃，面向全國青年戲劇創作人才，計劃選拔30名青年戲劇創作人才進入計劃當中，著重培養青年編劇的全方位編創能力，為青年編劇的今后發展作鋪墊。北京劇協駐會副主席楊乾武提到，未來北京劇協將繼續加大力度推新人新作，打造以劇作家為中心的劇場，讓更多好的劇本能夠有機會呈現在舞台上。

　　而國家大劇院、國家話劇院等專業機構，也在積極推動戲劇青年力量的培養。國家大劇院成立了話劇團，國家話劇院近日推出的小劇場話劇，更多採用了年輕力量。話劇導演田沁鑫多年來都十分注重年輕人的培養，在話劇《北京法源寺》中採取了以老帶新的方式，培養新生代。由她監制的話劇《英雄24小時》全部採用了年輕創作力量。

　　此外，學校教育同樣重要。專業戲劇教育應與實踐相結合。編劇訓練營、培訓班等多種形式，也有利於年輕編劇的成長。更重要的是，戲劇市場的建立和完善，吸引更多年輕人投身其中。

　　《 人民日報 》（ 2016年03月17日 19 版）