11月25日，指揮大師捷杰耶夫率領慕尼黑愛樂樂團登台國家大劇院。牛小北攝

　　鋼琴家郎朗、指揮家庫特·馬祖爾、小提琴演奏家安妮-索菲·穆特……12月20日后，如果你到《國家大劇院院藏藝術家手模展》上轉一轉，這些藝術家的手模將呈現在你的眼前。你也許會驚訝，成立十年的大劇院，竟然吸引了這麼多世界級藝術大腕，他們中有人不止一次登上大劇院的舞台，而這個數量還在不斷增加……

　　十年前，國家大劇院只是一座地標建筑﹔十年后，這裡已是一座藝術殿堂。隨著無數名家名團來訪，眾多響當當的藝術大師，已成為中國樂迷口中的“老熟人”，也讓北京樂迷在家門口聆聽到中外名家名團的演出。

　　無時差

　　家門口看世界頂級演出

　　“我對這些年北京的變化感到非常震驚，甚至認不出這是同一個城市。1979年在北京的交響樂演出還是在體育場館舉辦，可現在北京擁有國家大劇院這樣優秀的音樂廳。”作為世界頂級樂團——琉森音樂節管弦樂團的中提琴演奏家，今年10月，沃爾弗拉姆·克裡斯特隨樂團再次來到北京演出，他毫不掩飾自己的驚訝和贊美。

　　中國觀眾也不是第一次聆聽琉森音樂節管弦樂團的演出了。八年前，著名指揮家阿巴多率團來訪，全國樂迷轟動。2016年，裡卡爾多·夏伊接任樂團音樂總監，他與樂團合作的馬勒《第八交響曲》演出經大劇院直播，跨時區傳遞給中國觀眾。今年，夏伊帶團登陸大劇院，中國觀眾又一次無時差地欣賞到精彩演出。

　　國家大劇院成立不過十年，這樣定格在“北京時間”的世界級演出已數不勝數。維也納愛樂樂團、德累斯頓國立交響樂團、馬林斯基劇院、莫斯科大劇院等世界頂級院團，捷杰耶夫、阿巴多、西蒙·拉特、艾森巴赫、馬澤爾、多明戈等藝術大師紛紛到訪﹔在家門口看全世界最優秀的演出，已成為常態。

　　從盤算著“誰來過”，到后來的“誰還沒有來”，再到“來過幾次”，世界級藝術家們的身影也在中國樂迷心中鮮活起來。著名小提琴家帕爾曼先后於2015年與2017年來訪，每次都穿著中國觀眾熟悉的對襟唐裝﹔上個月，指揮家捷杰耶夫率慕尼黑愛樂樂團上演兩場音樂會，之前他已經多次站在大劇院的舞台上，中國樂迷還昵稱他為“姐夫”。

　　正如作家王蒙所說：“很多世界一流藝術家都以能來中國國家大劇院演出為榮。曾有人說高雅藝術不行了，沒有市場了，可是國家大劇院的出現，卻使高雅藝術紅紅火火，真是風景這邊獨好！”琉森音樂節管弦樂團藝術總監邁克爾·哈弗裡格由衷感嘆：“未來中國將會是在古典音樂領域最有話語權的國家。”

　　國際范

　　演出排期提前兩年制定

　　如今的大劇院，每天都有精彩演出上演。可在大劇院成立之初，很多世界一流的藝術團體對這所年輕劇院持觀望態度。國外頂級院團的演出計劃一向提前制定，如何讓名家名團選擇一座新生的中國劇院？中國作為世界古典音樂領域的“后發力量”，如今緣何成為他們口中“最有話語權”的地方？十年間，大劇院交出了一份國際化的答卷。

　　“不夸張地說，當年那些演出，都是大劇院的團隊一場一場談下來的。”國家大劇院演出部副部長王路藜以“五月音樂節”演出板塊為例，表示一個年輕的劇院想躋身世界知名劇院版圖，爭取主動、樹立品牌是關鍵。“有外國院團來大劇院，我趕緊把五月音樂節介紹給他們，邀請他們加演﹔得知名家名團在策劃巡演，也會跟他們聯絡，發出邀請。”

　　如果對方有演出意向，就進入協商環節，敲定演出時間、表演曲目，再確認表演形式。與外國院團和藝術家的聯系，通常以發電子郵件進行，“要把一場演出定下來，郵件得幾十封幾十封地發。”這還只是“五月音樂節”一個演出板塊的工作，而每年平均近千場演出，每一場都要這樣談。

　　運用國際准則，尊重國際慣例，大劇院從演出排期入手，以名家、名團、名劇為重點，建立了一套專業化的演出運營組織體系和組織流程。漸漸地，外國院團和藝術家都記住了大劇院的品牌，很多著名院團和經紀公司會提前把演出曲目主動報給大劇院。今年登台演奏貝多芬鋼琴協奏曲的英國皇家北方小交響樂團，早在一年前就給大劇院傳來演出意向。

　　如今，大劇院的演出排期已經能夠實現提前兩年排定。大劇院憑借超強的節目經營和吞吐能力，形成了新春、夏季、秋季三大演出季，並打造了歌劇節、中國交響樂之春、五月音樂節、漫步經典音樂會、八月合唱節、國際鋼琴系列等多個品牌藝術節。近兩年，大劇院還特別策劃推出中國當代著名導演作品邀請展、青年導演作品邀請展、中華情懷——中國民樂名家系列等主題板塊。憑借強大的藝術感召力和凝聚力，大劇院已成為匯聚中外藝術精華的國際表演藝術領域的“重要一極”。

　　出國門

　　中國“好聲音”回蕩洋劇院

　　把世界知名院團請進來，只是大劇院融入國際演出市場的“車之一輪，鳥之一翼”，隨著符合國際規范運作模式的建立，國家大劇院“走出去”的步伐日益沉穩而矯健。2010年成立的國家大劇院管弦樂團踏上闖蕩“洋碼頭”的征程，被世界知名劇院納入對方年度演出季，中國聲音真正融入到了國際藝術舞台的交響和聲之中。

　　“SOLD OUT(售罄）”，這是今年10月國家大劇院管弦樂團重返芝加哥交響中心舞台前，交響中心門前海報上貼出的醒目字樣。在美國古典音樂重鎮，在芝加哥交響樂團的駐地，這場一票難求的演出，開啟了國家大劇院管弦樂團2017年的北美巡演之路，在音樂總監、指揮家呂嘉的率領下，樂團橫貫美國東中西部，攜手四位頂尖獨奏家，上演六場看點各異的音樂會。

　　更重要的是，國家大劇院管弦樂團在北美的全部公開商演，已被列入各地主流樂團、音樂廳或藝術中心的2017/18年度演出季。國家大劇院管弦樂團總經理任小瓏感嘆，在一次巡演中登台六個如此重要的音樂季，對全球任何樂團而言，都是歷史性回憶，也堪稱國家級表演團體近年來在“中國文化走出去”領域最新的裡程碑事件，已被正式列入中美社會與人文對話成果清單。

　　“走出去”的大劇院，不僅代表中國到世界文化舞台“打聯賽”，也時刻記著用藝術的語言講“中國故事”。此前國家大劇院就曾帶著原創京劇《赤壁》、原創歌劇《駱駝祥子》，在歐洲掀起一陣陣“中國熱”。在今年的北美巡演中，樂團攜手小提琴家寧峰，共同演繹了中國作曲家趙季平的《第一小提琴協奏曲》，為美國觀眾展開一幅美麗的中國畫卷。截至目前，國家大劇院已先后赴美國、英國、意大利、俄羅斯、德國、澳大利亞等18個國家和地區進行巡演，讓世界舞台上飄蕩來自國家大劇院的中國“好聲音”。

　　對此，國家大劇院院長陳平說：“國家大劇院管弦樂團在大劇院成立十周年之際再次走出國門，就是要切實作為國家的文化使者，彰顯新時代中國人的文化自信，向世界展現充滿時代風貌的中國形象和具有全球價值的中國文化。”

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