大劇院就是我們另一個家

丁丁（右）、戰夢珊工作期間的合影。

　　“2011年7月8日，是我正式進入大劇院工作的日子”，他脫口而出。

　　“2015年6月……”問到結婚日時，他稍有遲疑。

　　“6月16號，我倆領了証”，她印象深刻，因為原定6月6日領証，是由於她臨時的工作安排延期的。

　　他叫丁丁，是國家大劇院舞台技術管理和舞美設計。

　　她叫戰夢珊，是國家大劇院劇目制作主管。

　　一個說話慢條斯理，一個待人熱情洋溢，他們如此不同﹔但因為國家大劇院，因為藝術的連接，他們又如此相同。

　　幸福是見証彼此走過的路、扛過的難

　　最近，兩人都正忙著2018年國家大劇院第一部新制作歌劇《泰伊思》，主創團隊是常與劇院合作的導演烏戈·德安納，參演陣容亦有多明戈在列。丁丁是技術管理，戰夢珊是項目統籌。這部劇自去年11月底開始制作，兩人便進入高強度高壓力的工作模式——布景工廠在河北三河，需要丁丁開車幾小時往返，加之制景期間每天近10個小時的戶外監制，使此次工作異常辛苦﹔夢珊除了負責項目整體工作的推進落實，還特別承擔78歲高齡的多明戈在京接待任務。

　　這確實印証了戰夢珊對二人幸福的定義：能見証彼此扛事兒，多大的擔子都壓不垮。

　　2012年，丁丁負責《漂泊的荷蘭人》的舞台技術，當時丁丁對背景牆不夠滿意，自己動手在舞台上補景，導演突然叫他，他放下顏料就走，殊不知身后的舞台已下降了3米多。他一下子就跌落下去，摔斷了腰，在家躺了整整一年。夢珊還回憶，“做歌劇《羅恩格林》那年，北京冬天特別冷，丁丁親自在工廠雕刻布景，零下十幾攝氏度還下著雪，沒有暖氣，一工作就是一天，我們裹著羽絨服，腳都凍麻了。”

　　這樣的例子不勝枚舉，但回憶起這些苦時，兩人臉上都挂著笑。我想是因為這份苦包含著全情投入的快樂。也因為這份苦，讓他們陪伴和見証著彼此的成長——大學學語言的戰夢珊從實習時跟著國際導演做翻譯開始，逐漸積累起歌劇制作和創作的經驗，現在成為能獨當一面的劇目制作主管，是陳平院長口中“愛折騰”“能成事兒”的“小哪吒”﹔舞美設計科班出身的丁丁從舞美設計助理做起，現在成為經驗豐富的舞美設計師，“我一開始跟著大劇院舞美總監高廣建老師。大劇院讓我知道這個行業是什麼樣的、該怎樣做，如何把學校學的概念和創作理念落地。”

　　2017年，讓兩人印象最為深刻的便是歌劇《金沙江畔》的工作，這是國家大劇院為紀念中國人民解放軍建軍90周年而推出的原創民族歌劇。戰夢珊作為項目統籌第一次接觸原創中國歌劇項目，有很多新的體會和感受。而作為舞美設計的丁丁也有了新突破。他反復研讀劇本，體會到一種“流動性”——歌劇場景從江邊到森林、峽谷、草原，最后到廣場。“我需要一個概念把它串起來”，最終他在香格裡拉採風過程中找到了元素——雪山。“村庄天地盡頭是雪山，透過樹林間隙和霧靄看到的也是雪山﹔站在山腳下是雪山，峽谷的盡頭遠遠望見的還是雪山。”

　　正如戰夢珊所說，雖然現在他們都還很年輕，但談起專業已經有了一種藝術自信，這種穩健和底氣來源於大劇院十年來劇目制作運營體系的建立，更源自於這個平台給予他們的機會與信任，讓這些年輕人從“能折騰”迅速成長為“會折騰”。

　　太忙了，還沒顧上暢想新年的願望

　　工作上，丁丁有預算問題等找夢珊解決，夢珊也有劇目相關要求來規范丁丁﹔生活上，丁丁是家裡的“技術支持”，家裡哪裡壞了、門漆掉了、水池漏了，他來解決問題。他們將兩人的關系定位為“互相制造問題和解決問題”。

　　作為舞美設計的丁丁經常需要向各方匯報設計方案，如果每個戲的舞美方案是50張圖，這可能是兩三百張圖篩選后的結果。而他所有作品的第一個審閱人，永遠是戰夢珊。“夢珊代表的是觀眾和劇目制作的雙重視角，所以我會聽她的，雖然有時嘴上不服”，他打趣道。

　　從日常閑聊到年假旅行，兩人也經常會無意將其與工作勾連起來。2017年，他倆的年假是帶著家人去意大利和法國巴黎旅行，當時正值大劇院籌備制作《泰伊思》，丁丁在美術館和遺跡中留心觀察拍攝的素材，在實際制作中給了布景制作非常直觀的參考。

　　國家大劇院那句“讓藝術改變生活”的口號，丁丁和戰夢珊自覺升級成了“讓藝術成為生活”。“大劇院給了我事業，也給了我愛情，這兒就是我們另一個家。”

　　採訪過程中，出現的高頻詞便是“歌劇”，而他們的默契和恩愛又讓我不禁想到了《歌劇魅影》裡那句經典的唱詞，愛我——這便是我對你的全部要求。

　　當問及他們2018年的新年願望時，兩人都表示“太忙了，還沒顧上暢想”。但其實，他們已用行動回答了，那便是——一同動身，前往藝術的遠方。