大眾的娛樂訴求和影視業的高速發展,使演員這一群體屢屢被聚焦,表演創作的價值卻屢屢在“高片酬”“懸浮劇”等不良現象中失焦。今天的觀眾很容易記住一些活躍在熱搜和頭條上的名字、亮相於熒屏廣告上的面孔,卻很難說出一些偶像明星的代表作。當越來越多的觀眾為演技與片酬的倒挂不滿,影視從業者為浮躁的創作氛圍透支觀眾的信任憂心時,尋回表演應有的尊嚴,為創作主體發出清正之聲,為文藝發展正本清源,成為一種時代呼聲。正在CCTV—6電影頻道播出的《今日影評·表演者言》節目(第二季),就密切回應了這樣的現實需求。
《今日影評·表演者言》是CCTV—6電影頻道與演員周迅共同發起的表演文化傳承系列節目。2017年底節目推出第一季,周迅、黃渤、秦海璐、馮遠征、蔣雯麗、段奕宏等12位演員以坐而論道的方式,結合自己的創作實踐,講述各自對表演的理解。節目沒有展示明星光環,不閑話明星生活,也不刻意制造矛盾,迎合粉絲心理,而是讓表演成為主題和主角,安安靜靜地探討表演這一核心命題。第一季節目引發觀眾和業界的關注,在豆瓣網站獲得9.0的高評分。
第二季節目延續了清談的風格,更加突出“表演者”的概念,在第一季關注表演的基礎上,深情注視“表演者”為人的方方面面,探尋演員作為一種職業、表演作為一種藝術,與人心人性的深層互動和深切關聯。除了周迅,參與第二季探討的11位嘉賓如陳沖、陳建斌、舒淇、宋佳、於和偉等也都是公認的演技派演員。
在他們的講述中,我們可以看到表演者的藝術初心和價值認同。剛剛在第二十四屆上海電視節斬獲白玉蘭獎最佳男配角獎的於和偉,在節目中表述:“表演是生活的相伴者,表達對生活的態度和對世界的看法,甚至是你的世界觀、人生觀。它是一門專業。”這幾乎成為所有嘉賓的心聲,節目中的每一個演員都講到創作與生活、態度與作品、角色與觀眾的關系,這是他們作為演員的價值認同。比如,從非職業演員一步步成長起來的王寶強,拍攝電視劇《士兵突擊》時隨身攜帶著字典,至今對許三多的很多台詞倒背如流。為演繹《暗算》裡的盲人角色,王寶強與盲人一起生活了兩周,吃住在一起,天天一起買菜、做飯。“記住王寶強不難,記住王寶強飾演的角色,對一個演員是莫大的認可。”這是王寶強的表演認知。
這檔節目堅持了自己的專業門檻和文化品格,呈現演員作為一份職業的價值感和榮譽感。從編導演關系、表情管理再到捕捉角色內涵,從電影《風聲》《聶隱娘》《師父》到電視劇《懸崖》《闖關東》《紅高粱》,嘉賓們以近年叫好又叫座的影視作品為例子,以表演在作品中應有的價值為指針,剖析成就一部優秀作品背后的密碼。舒淇在主演電影《聶隱娘》后,對於演員的表情管理有了新的認識,“鏡頭前的面部是冰山一角,支撐起它的是海水下暗潮涌動的內心感受”。“用心去思考角色、揣摩人物,才能演繹出人物之‘形’,真正與角色‘通氣’”。這是宋佳關於一個演員的自我修養。“演員與劇組,就像種子與土壤,演員的生長離不開劇組環境的培育”。“演員的職業具有社會意義,優秀向上的作品是每一位演員的初心與責任。”這是周迅的職業榮譽感,是她對演員這份工作的珍重。
《今日影評·表演者言》以“何謂表演,何謂表演者”破題,帶著強烈的問題意識和現實關懷,探討表演的本質,錨定表演者的本心。節目第一季以10個關鍵詞,如求實、筋骨、融合、磨礪等來描述表演者應有的素養,第二季挑選多個核心詩句,如風物長宜放眼量等作為對表演品格的詮釋,同時設置“表演者筆記”的環節以提示核心要點。節目就像一堂面向全民的公開課,不僅初學者、從業者可以從中獲得啟發,普通觀眾也可借此進一步提升自己的觀影修養。嘉賓們在節目中呈現的這份赤子之心,對於其他行業培育工匠精神也具有一定的借鑒意義。
戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基有一句名言,“演員不僅應當學會自我修養,而且要學會創造角色”。表演,其實就是人演人的藝術,創造角色的實質就是塑造人、雕刻人生。無論什麼方法、什麼派別,表演創作的根底是對人的審視與探討,對美好生活的期許與表達。《今日影評·表演者言》所言的,就是對表演者的尊重,對表演價值的認同,對影視業長久健康發展的深深期許,對我們共同的精神家園的深情守護。希望更多這樣“小成本、正能量、大情懷”的節目,為熒屏帶來清新之風,為文化發展拓寬新路徑,為文藝創作樹立新標杆。