蘊鄉土 重形意（非遺年集·剪紙）

王西安剪紙細節。

剪紙作品“陝北窯洞”。

王西安展示作品。

剪紙作品“騎驢婆姨趕驢漢”。

　　“生女子，要巧的，石榴牡丹冒（隨意）鉸（剪）的。”就像安塞民歌《迎親歌》所唱，在陝西安塞這片土地上，誰家女娃娃是否靈巧，總要和剪花連在一起。

　　真武洞鎮徐家溝村的王西安也不例外。7歲那年，她接過母親遞來的剪刀，開啟了自己的“剪紙人生”。

　　“母親的藝術”

　　“最初幾年，是瞎剪瞎玩。”13歲那年起，王西安開始正式學藝。第一課，便是觀察生活。蹲在院子裡，直勾勾地看院裡的事物。

　　一身童子功習得不易。十來歲的王西安練剪花，家裡缺紙，母親便攢一簍雞蛋，換回來舊報紙。“夏天，我們去河裡撈青苔，在石板上洗淨晾干，也能當紙用。”

　　在安塞，剪紙被稱為“母親的藝術”——一代代農家婦女，將傳習自母親的技藝，手把手教給女兒。她們在農閑時舞動剪刀，創造出一個個五彩斑斕的世界。有些“剪紙花樣”，竟與漢畫像石、內蒙古陰山岩畫等造型如出一轍。

　　走進安塞農家，剪紙已融入日常生活的點點滴滴：窗花、牆花、鞋花、枕花、炕圍花、窯頂花、桌裙花、挂帘花、坐帳花、圍肚花，內容涵蓋瓜果蔬菜、花鳥魚虫、家禽走獸，品類繁盛。

　　“安塞剪紙，造型粗獷、夸張，構圖飽滿、充實，具有濃濃的鄉土味。”在本土文化學者郭志東看來，安塞剪紙繼承了漢唐時期深沉、雄渾、大氣的藝術特點，“可稱為‘地上文物’‘活化石’。”

　　“剪刀的秘密”

　　無論哪類安塞剪紙，全靠那一把萬能的剪刀，不用刻刀或其他工具。

　　對於這“剪刀的秘密”，王西安曾有段“他鄉趣聞”。1991年，她跟隨文化交流團赴菲律賓展演。一張紅紙、一把剪刀，不多時，一幅《龍鳳團花》便創作完成。馬尼拉觀眾驚詫不已，紛紛上前檢查，看剪刀裡是否藏有機關。“那一刻，我突然明白，安塞剪紙是世界的瑰寶。”

　　從剪法看，安塞剪紙可分為雙鉸、單鉸、零鉸。一些對稱圖案，採用雙鉸，如剪轉花、枕頂花等﹔家禽蔬果等小窗花不對稱，隻能單鉸﹔一些大型創作，先單獨零鉸，再拼成完整構圖。要想“剪上生花”，全憑歲月積澱。

　　剪紙的第一道工序是折紙。最終對稱紋案，根據折疊次數和角度的不同而變化。一些剪紙藝人在剪非對稱圖案時，也喜歡折紙數次，主要防止單紙薄滑、剪刀力度不好控制，同時避免將花樣扯碎。

　　對於花樣紋案，剪紙高手一般心中有數、胸中有畫，思量少頃，直接下刀。剪線條、剪波浪、剪鋸齒，貴在經驗、靈感與創意。在一些老輩藝人看來，與實物相比，剪紙要神似形異，追求意象的內在精神。“鉸得不能一模一樣，應該像又不像，才是好花。”王西安說。

　　大形既定，鏤空的地方需要扎剪。將剪尖輕扎入紙裡，緩緩轉動剪出洞眼形狀，再剔除紙屑，不能留有毛邊。一般來說，窗花剪得工細，以線為主﹔貼於室內的飾花則以塊為主，重在形意。

　　“寶貝疙瘩”

　　“這從小學習的手藝，已經傳了幾千年？”1979年，安塞縣開設剪紙培訓班，頭次聽說剪紙歷史的王西安驚訝不已。不久后，她和幾位剪紙藝人受邀去北京展演，作品一天賣了400多元，“晚上激動得睡不著，原來這剪紙是‘寶貝疙瘩’！”

　　首都歸來，受到鼓舞的王西安，勁頭更足了。“白天種谷子、砍柴，夜裡坐在炕頭，點上煤油燈，開始剪花。”她笑道，“夏天鍋裡燉著雞，我坐在院裡剪紙。突然想起來，跑回窯洞一看，肉糊在鍋裡了。”

　　現在，在文化館培訓下，越來越多的鄉村剪紙藝人不僅將自身對生活的獨到見解，輔以專業的藝術啟蒙，澆灌出天馬行空的剪紙創意，還為藝術傳承做出了貢獻。

　　作為安塞剪紙傳承人，留下上萬幅剪紙“花樣”的王西安桃李芬芳。近10年來，她在剪紙培訓班累計培訓超過1000人次，還收了13名正式徒弟，手把手傳授技藝。“我的關門弟子是個12歲的重慶男孩，天賦很高。他每年暑假來安塞學剪紙，很是痴迷。”

　　面對千年古老藝術，這群剪紙藝人手握剪刀，守望著民族的瑰寶。與此同時，越來越多的年輕人也加入進來，成為剪紙傳承的希望與未來。

　　■小貼士

　　悠長的歲月裡，安塞的四條川道，形成了各自獨特的剪紙風格。杏子河川剪紙造型簡單，風格純朴﹔西河川剪紙外形古朴，內部裝飾繁麗﹔延河川剪紙紋理抽象，寓意含蓄﹔坪橋川剪紙形象寫實，剪法工細纖巧。2006年，傳承千年的安塞剪紙，被列入第一批國家級非遺保護名錄。

　　如今，安塞共有剪紙藝人300余人，其中骨干逾百人﹔長期從事剪紙工藝的超過50人。