從《詩經》到音樂劇有多遠

音樂劇《詩經·採薇》 張學軍攝

　　“……昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏……”家喻戶曉的《詩經·採薇》，日前被改編成音樂劇搬上舞台，在今年的第十九屆“相約北京”藝術節上演出后，引發海內外關注。日前，本報記者採訪了有關人士，揭開其“變質”秘密

　　北京天橋藝術中心中劇場，首部《詩經》題材音樂劇《詩經·採薇》的演出現場座無虛席。紗幕上，多媒體畫面營造出炫目又神秘的氛圍。“採薇採薇，薇亦作止。曰歸曰歸，歲亦莫止。”劇中小女孩“歡兒”站在紗幕后用純淨的嗓音唱著大家熟悉的詩句，把觀眾的思緒帶回到3000年前的周代。

　　這部劇由中琞文化和中視雲投聯手打造，戴曉嵐任出品人，是第十九屆“相約北京”藝術節的重頭戲之一，也是這部劇獲得國家藝術基金資助之后的首演。

　　邊嘗試邊創新

　　戴曉嵐從小就喜歡《詩經》，2014年甚至還集結同好，開了個學習班，每人每天念一首《詩經》裡的詩，在微信上打卡。但她很快就發現很難堅持。“應該找一個大家都喜歡的藝術形式，把《詩經》鑲嵌進去，讓大家更有興趣。”她想。因為她是學音樂出身，就想到做音樂劇。最先嘗試的是寫愛情的《蒹葭》，但劇本內涵不夠豐富。后來又陸續考慮了3個，終於選定以邊關士兵思念家鄉為內容的《採薇》，並根據其兵戎背景架構了故事，創作了音樂、舞蹈。

　　有人覺得這部音樂劇像歌劇，戴曉嵐說，“《詩經》不可能用百老匯音樂劇的模式來唱。如果必須要找到一個更合適的表達方式，也許通俗化的美聲比較接近我們的設想。我們是邊嘗試邊創新。”

　　既好聽又好看

　　這部劇的劇情圍繞致力於用醫術救治蒼生的鄉野郎中子謙、懷有抱負和野心的將軍南仲以及美麗溫良的世家女若蘭3個兩小無猜的“發小”展開，講述了一個有關愛與家國情懷的故事。

　　從一首無情節的詩歌，到一出擁有曲折情節和激烈矛盾沖突的戲劇，編劇無疑立下了汗馬功勞。

　　編劇戴有山說，他走訪考察了許多歷史遺跡和博物館，對周代的社會文化風貌進行過詳實的考據，咨詢了全國20多位著名學者，對《詩經》裡100多首詩歌的歷史時間節點、空間方位、故事原形進行了仔細查証，“通過把薇草人格化，薇草的種植人子謙、薇草的保護人若蘭、薇草的利用人南仲、薇草的獲利人大王等許多人物形象出現了。這些人雖然來自不同的社會階層，但在歷史的長河裡，其實都是一棵薇草。”他說。

　　業內人士公認該劇的音樂和作曲“非常強”。

　　“從進組的第一天，我們定下的目標就是做一部‘好聽、好看’的音樂劇。”該劇作曲鄒航表示，全劇的音樂創作花了3個月，全劇總長110分鐘，音樂佔90分鐘，包括20首歌曲和3段舞蹈音樂。所有的歌曲包含了獨唱、二重唱、三重唱、四重唱以及合唱等多種演唱形式，這在中國音樂劇的創作上也是較為少見的。

　　鄒航說，這部音樂劇“不仿古、不復古”，因為可查閱的先秦音樂資料很少，很難真正還原。他在創作上採取了歌劇結構，還嘗試適當加入一些現代音樂的創作手法，希望這部劇既古又今，既西又中，既雅又俗，既藝術又商業。

　　這部劇時長100分鐘，一氣呵成，青年音樂劇演員李煒鵬、蔣倩如、蔣帥、袁岱的唱功、表演和舞台表現力，也受到了業內外人士的稱贊。

　　盎然古意與濃厚詩情

　　業內人士對這部劇給予了充分肯定。

　　北京大學藝術學院音樂學系主任周映辰說，這部劇把握住了整體質量，劇作及歌詞既保留了盎然古意和濃厚詩情，又不過分拘泥於《詩經》原本的風格，容易被都市年輕人接受。中國音樂劇協會副會長王道誠表示，這部劇的舞台呈現是成功的、完整的，人物性格塑造鮮明，事件和矛盾的組織符合戲劇發展規律，題材傳承了中華優秀傳統文化，體現了一個民營公司難得的責任感。

　　戴有山透露，目前他正在和這部劇的主創團隊再次合作，打造另一部《詩經》題材系列音樂劇《詩經·絲衣》。戴曉嵐表示，他們要把《詩經》題材音樂劇做成“三部曲”甚至更多。“我們已經找到了創作和排演的方向，但是光靠我們一個民營公司和目前這些人的力量還遠遠不夠。我們希望聯合更多喜歡《詩經》、願意把自己的精力和能力奉獻出來的各行各業的人，共同從事這項事業。”戴曉嵐還透露，該劇已經引起海外關注，相關部門正在與美國等地的演出機構商談海外演出事宜。