首钢威尼斯“铸忆”（策展手记）

展览设计效果图

展览现场

　　作为中国大型钢铁企业，首都钢铁公司的存续及发展是中国近代工业发展史的缩影。2019年，首钢将迎来自己的百年诞辰。

　　2018年9月22日，一场围绕首钢的展览在威尼斯圣凯特琳娜教堂拉开帷幕。展览名为“铸忆：首钢园区及三高炉博物馆城市复兴成就展”。正如展览名“铸忆”所言，我们将展览定位在“从个体和家庭叙事层面呈现首钢工业区的历史、当下与未来”。作为该展的策展人，在长期的一线工作中，我们感受到首钢人的可敬，于是我们放弃单纯对建筑改造进行展示的想法，决定在2019年首钢百年诞辰即将到来之际，从“人”的角度重新考虑整个展览。这次展览借助了建筑、电影及舞台置景、平面设计、文学、多媒体、摄影等不同领域的媒介语言，以沉浸式体验的方式，为威尼斯的观众打开了一段属于首钢的时光记忆，从宏观上勾勒出以首钢园区为代表的城市复兴的建构历程。

　　“沉浸式体验”和“空间叙事”，成为我们进行跨文化交流的利器。与常规的展览形式不同，“铸忆”展由一组钢铁盒子状的空间装置构成，内部被划分为一系列典型的工人生产和生活主题性空间：呈现镜像关系的新旧制图室、炉前控制室、文艺活动室、住宅等。来自不同领域的创作团队在同一空间框架下进行叙事的建构。展览跳出常规的平淡描述，并没有直接讲述具体的成就，而是聚焦在具体的“首钢人”身上，聚焦在这些个人的生活经验与个体记忆上，从而引起观者的情感共鸣。

　　展览以青年作家蒋方舟撰写的首钢父子的故事为基础，搭建出两代首钢人工作与生活的多重空间。观众在箱体空间中慢慢探索彼时父子俩的生活。文本中父亲的日记、图纸、父子下棋的牌桌、父子生活的卧室和书房均被细致地一一呈现。每个房间都各不相同，每个房间都暗藏玄机，步入其中仿佛步入了一个特殊的时空，在这个时空中，观众成为了故事的主角之一。

　　在制景师团队根据展品完成主题性陈设的基础上，新媒团队又将故事脚本转译成视听语言去回应文本中的多维度时空。声音和动态影像不露痕迹地融入场景，在对展品及历史背景进行补充解释的同时，也使展览跳脱出按部就班的叙述，完成了错时性与戏剧感的营造。沉浸式体验让观众不自觉地融入情境之中，如同走进曾经住过的老房子，拼接出过去的故事。我们希望通过一种沉浸式的蒙太奇空间体验，帮助不同文化背景的观众更主动地参与到叙事之中，以便于缺乏语境的国外观众了解上世纪80年代中国劳动者的生活。

　　我们认为，一个抽象的工厂，是由无数个具有温度的家庭和个人故事组成，因此，我们将程式化的建筑项目展示，转为具体的场所与记忆的再现，通过具体可感的“人”的故事，使观者产生共情，跨越文化的隔阂。这种展览方式，不仅是一种有效的展品组织手段，也为我们如何有效开展国际文化交流提供了一个思路和样本。

　　（作者为“铸忆：首钢园区及三高炉博物馆城市复兴成就展”策展人。王子耕为中央美术学院建筑学院教师，薄宏涛为筑境设计总建筑师）