上昆全本昆曲《長生殿》

　　張藝謀導演的《對話寓言2047》

　　雅納切克歌劇《馬克普洛斯檔案》

　　上海大劇院新演出季發布會　　/晨報記者　何雯亞

　　

　　明年，上海大劇院將迎來20周年，近20年來，這座上海的文化地標見証了“魔都”的璀璨星光，也見証了文化產業從青澀走向成熟的風雨歷程。昨日，上海大劇院公布了2017-18演出季內容，超過160台、近400場演出分為“藝海絲路”“致敬經典”“歌劇典賞”“發現最美”“藝聚當代”五個主題板塊，包含歌劇、舞蹈、音樂、戲劇、戲曲等不同藝術門類，奏響周年慶典的序曲。

　　經典　TOP10作品涵蓋各種類型

　　隨著演藝行業的蓬勃發展，國內大劇院林立，而上海的劇場格局呈現更加細分的局面。作為國內最早落成的國際化綜合性現代劇院，即將迎來20歲的上海大劇院將此次周年慶典的主題定為——“人文之城、藝術之光”，除了始終堅持“國際性、藝術性、經典性、原創性”的品牌定位之外，更聚焦城市、劇院與藝術、觀眾之間的共振與情感。

　　新演出季中，上海大劇院特別甄選了“不容錯過”的十大作品，涵蓋演出劇目的不同類型。其中，既有上海歌劇院與上海大劇院聯合出品、上海歌劇院全新制作的演出季開幕歌劇《阿依達》，又有俄羅斯劇院的集體亮相——莫斯科大劇院攜裡姆斯基-柯薩科夫歌劇《沙皇的新娘》中國內地首秀，馬林斯基劇院攜芭蕾《灰姑娘》及交響音樂會再度訪滬。既有法國世紀管弦樂團與法國48協會舞團共同呈現的《回眸尼金斯基》，又有法國喜劇巨匠莫裡哀的巔峰之作《女學究》，盡顯法式藝術的迷人與瘋狂。而作為中國戲曲史上文學性和舞台性“兩擅其美”的壓卷之作，全本昆曲《長生殿》也將在新演出季中由上海昆劇團老中青三代演員再次奉獻。

　　當代　跨界創新聚焦前沿劇目

　　除了名家、名團、名作，新演出季較之過去，更加突出在歌劇、舞蹈、戲劇等方面的演出，在兼顧經典的同時，著重體現當代性。

　　例如首次推出“藝聚當代”主題，容納了不少頗具創新或跨界的演出。由張藝謀導演的《對話寓言2047》，就是一次“科技與人”的表演探索，主創陣容集結了吳彤、裘繼戎、巫娜等中國傳統藝術的表演者，70多歲的老藝人將帶來長調和織機表演，陝西碗碗腔、泉州木偶劇、復州鼓樂班等來自民間的傳統藝術形式也將在這台充滿未來感的演出中呈現。而被《紐約時報》譽為“歌劇界最酷女高音”的達涅拉德尼茲將攜手頂尖的室內樂團瑞士琉森節日弦樂團，帶來一場以“從莫扎特到百老匯”為主題的音樂會，展現古典歌劇時代到現代百老匯女高音的強烈反差。

　　時隔三年，愛丁堡前沿劇展再度回歸上海大劇院的舞台，將先后帶來具有洛爾迦悲劇情懷與阿莫多瓦電影手法風格的索福克勒斯古希臘悲劇《安提戈涅》、久演不衰的默劇《安德魯與多莉尼》、魔法般神奇的形體劇《空氣動力秀》以及音樂喜劇《交響也瘋狂》。

　　多元“藝海絲路”展現異域風情

　　一直以來，人們對表演藝術領域的關注更多聚焦在英美、西歐等發達國家，如今，目光更多地投射到“一帶一路”沿線國家，在加強文化交流與互動的同時，也呈現更加多元而豐富的面貌。

　　大劇院在新演出季中特設“藝海絲路”，帶來包括俄羅斯、烏克蘭、波蘭、捷克、以色列等多個“一帶一路”國家的近10台、20場舞台精品。其中，莫斯科大劇院首次帶來的歌劇巨制，柯薩科夫的《沙皇的新娘》首演於2014年，舞美設計是在費奧多·費德羅夫斯基1955年的手稿基礎上完成，雍容華貴，極具俄羅斯宮廷風。

　　捷克作曲家萊奧什·雅納切克的作品很少在國內舞台上呈現，今年秋天，這位作曲家極具代表性的歌劇作品《馬克普洛斯檔案》將由其首演劇院捷克布爾諾國家大劇院首次帶到此地，觀眾有幸一睹這位才華橫溢的作曲家的經典之作。

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