人民網：評書的內容隨著時代的發展也日漸豐富，對說書人提出了更高的要求。您覺得評書這些年來的發展對說書人帶來了哪些機遇和挑戰？

劉蘭芳：機遇和挑戰是並存的。作為一名說書人，隻要能拿出好的作品，就能獲得很多演出機會，因為熱愛評書的人仍有很多。但現代人的休閑娛樂方式多了，手機一拿，席地一坐，全世界的新聞盡收眼底。讓人們放下手機，犧牲兩個小時聽你講評書，如果他聽完后認為這兩個小時過得值，那就是成功了。挑戰便在於此——老百姓的欣賞水平逐日提高，評書人要有真才實學，無論是表演還是創作，都應該保持高水准，這樣才能抓住時代給予的機遇。

劉蘭芳在“道德模范故事匯”巡演上表演

人民網：您認為什麼樣的作品才稱得上高水准？

劉蘭芳：高水准的作品應該是既有思想性，又兼顧趣味性，要寓教於樂。無論是評書、戲曲或者其他曲藝形式，要宣揚真善美、傳播正能量，決不能嘩眾取寵、流於庸俗。

當然，光把正能量講得頭頭是道也不行，作品必須得有一定的觀賞性和藝術性，這有待於藝術家們提高自己的創作和表演水平。練好手眼身法步，融合時代元素，這門語言藝術才能真正說到老百姓的心坎兒裡。

我創作、改編、演出的很多作品，都特別重視體現民族精神、傳統美德，故事本身也懸念不斷、引人入勝，老百姓愛聽，聽完之后又能得到啟發。我想，正是因為做到了這一點，我的評書才廣受大家的歡迎。

人民網：我們知道您有一個外號叫“全國糧票”，能和我們分享一下這個外號的由來嗎？

劉蘭芳：這個外號是老百姓給我取的，不同的方言都可以講評書，而我講的是北京評書，無論到哪兒演出觀眾都能聽懂，老百姓就給我取了這個外號。每到一地，觀眾的厚愛都讓我倍感欣慰。我剛開始正式表演的時候走遍了祖國大地，而且不是一個地方蜻蜓點水演一場就走了，我曾經九下河南，十下山東。當時正值《岳飛傳》風靡全國，我在安徽一個省就演了35天，每天演出兩個小時。在鳳陽縣梅村的時候，我一進村，就聽到鞭炮齊鳴，許多人挑著比我個子還高的鑼，一邊打，一邊唱。雖然我當時還聽不懂當地的方言，但是有一句我聽懂了——“盼星星，盼月亮，盼來了劉蘭芳。”盼我干嘛來了？說書來了。讓我感動得眼淚嘩嘩直淌。

今年正月十三，我還去了有著七百多年歷史的“馬街書會”。天氣雖然寒冷，地面上還結著冰，但觀眾的熱情卻不打折扣，我在舞台上往下看，人頭攢動，讓我非常感動。我一定在有生之年盡我綿薄之力，更好地為觀眾服務。

劉蘭芳在馬街書會上表演

人民網：習近平總書記曾說，“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”您覺得扎根人民給您的藝術生涯帶來了哪些感悟？

劉蘭芳：參加2014年10月15日的文藝工作座談會，是我五十多年藝術生涯中一件無比重要的大事。這次文藝座談會對我而言，無論是人生道路還是藝術道路，都是一個嶄新的開始。總書記講話中的“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活”，這句話讓我有著極大的共鳴。我們的文化藝術越到基層越受歡迎、觀眾越多。我們文藝工作者需要走下去，在人民群眾當中扎根，這樣才能夠有生氣，才能夠將我們的文化藝術發揚光大。

作為文藝工作者，要從人民中汲取營養，永遠為人民服務。到基層演出能讓人感到真實、親切。在文藝工作座談會結束的第二天，我趕往安徽宿州參加中國文聯文藝志願者牽手留守兒童的義演﹔幾天后又赴河南寶豐馬街書會，為基層文藝工作者進行示范演出。我希望用自己的實際行動，來回答習近平總書記在文藝座談會上提出的“文藝為什麼人”的時代命題。

不舍觀眾 鞠躬盡瘁為傳承

人民網：您今年已經74歲了，仍保持著很大的工作量，既要錄書，還要下基層演出。是怎樣的信念支撐著您繼續前行？

劉蘭芳：首先，我覺得評書確實是一門學起來非常困難的曲藝，我在初學階段也吃了不少苦。我認為，評書應該是“學到老說到老”，我還要繼續研究評書的藝術和它的精華，把評書傳承下去，通過評書給世人、給社會做更多的貢獻。

其次，我舍不得觀眾，觀眾的熱情依舊激勵著我前行。我歲數大了，每次演出結束都搞到非常疲累。但我隻要一站上舞台，觀眾的掌聲、笑聲就鼓舞著我，讓我覺得自己還年輕。不管台下是幾千人或者是幾萬人，觀眾的掌聲就是給我的最高獎賞。隻要身體允許，我就還想繼續為大家表演。

人民網：您從小時候就開始學習評書，然后將評書當成了自己的事業。您覺得評書藝術給自己的人生帶來了什麼影響？

劉蘭芳：說書給予我最大的影響是讓我心懷感恩。我要感恩社會，感恩國家。我作為說書人，能做的就是到基層為老百姓演出，用自己的作品和表演來回報老百姓對我的熱愛。

雖然我有點說書的本事，但如果沒有改革開放社會發展、沒有黨和國家對文藝工作者的重視、沒有人民對我的厚愛，我也不會取得現在的成就。周總理把文藝工作者叫做人類靈魂的工程師，我要對得起這個名字。文藝工作者應該永遠為人民服務、為社會服務，創作更多正能量的好作品。我們也許只是社會裡的滄海一粟，但是如果能做到為國家、為人民做些貢獻，就不枉為人的一生。

劉蘭芳在練習新長書《彭大將軍》（攝影：陳悅）

人民網：您剛才也提到，希望能夠培養更多的年輕人投身到評書這門傳統的曲藝中去。您覺得評書該怎樣才能吸引年輕一代的關注和熱愛呢？

劉蘭芳：年輕人喜歡評書，是因為評書的語言很俏皮，南方叫“噱”，北方叫“包袱”，在講故事的過程中要時不時地抖一些包袱，讓年輕人覺得有趣，自然就會喜歡。說到底，我們說書的內容要為現代人服務，才能吸引聽眾。

跟先輩比，我們現代的評書已經有了一些創新，而且舞台上的形式也有所改革，很多時候不方便，醒木和桌子都沒有了，站著就可以說。更主要的是內容和語言的革新，老書新說，舊書新評。我們要適應年輕人的需求，讓他們理解並喜歡我們的傳統藝術，這樣才能讓傳統的民間藝術煥發青春。無論是80后、90后，甚至00后，他們喜歡的網絡語言，我們也會選擇性地用一些。好比一方水土養育一方人，今天的語言更適合今天的觀眾。

人民網：在當下移動互聯網時代，聽評書的人其實沒有減少，只是收聽的方式不同了。您覺得在新的時代背景下，評書藝術該如何更好地傳承下去？

劉蘭芳：評書的傳承很難，很多觀眾以為演員在台上說了15分鐘就叫評書，比如“溫酒斬華雄”、“岳飛戰吳珠”等等，這些是單段，學起來容易。真正的評書是長書，少則三五十萬字，多則逾百萬字，能每天講兩個小時，講一年都不換書。

在多種娛樂方式的沖擊之下，這些年來聽傳統評書的人也少了。學習評書是一個長期系統的過程，會耗費很大的精力和財力，而且學成之后也不能確定可以找到好的工作，很多對評書有熱情的年輕人因此而無奈放棄。所以我希望國家能在政策上給予學習評書的年輕人一些鼓勵，能讓他們安下心來將評書藝術學透、學精，將評書發揚光大。

當然，近兩年評書發展的勢頭整體還是非常好的，北京衛視的《北京評書大會》將評書重新帶回到了電視熒屏，網絡的發展也讓越來越多的年輕人喜歡聽書、說書。在此我也借人民網這一平台向社會呼吁，希望更多的人能關注評書、熱愛評書，讓評書這門古老的民間曲藝能夠在新時代煥發光彩。

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