編者按：在十九大報告中，習近平總書記這樣說：“沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”中國人的文化自信，不僅源自中華民族悠久的歷史，源自我們的文化積澱和精神信仰，更源自五千年來中華民族產生的一切優秀文藝作品，以及創作這些作品的德藝雙馨的文化大家。

一個時代有一個時代的文藝，一個時代有一個時代的精神。正值改革開放40周年之際，懷揣對優秀傳統文化保護與傳承的敬畏之心，人民網推出融媒體文藝欄目《見証人丨致敬改革開放40年·文化大家講述親歷》，邀請改革開放40年以來當代中國最具代表性的文化藝術大家，分享其求藝之路的藝術探索與思想感悟，呈上對改革開放40年文藝發展最具詩意的表達，通過有情感、有溫度、有底蘊的人物呈現，彰顯藝術作品的時代之美、信仰之美、崇高之美。

本期節目帶您走近著名舞蹈表演藝術家、舞蹈教育家陳愛蓮。被譽為“東方舞蹈女神”的陳愛蓮在改革開放中不斷奮進與開拓，如同穿上了那雙賦有魔力的紅舞鞋，伴著歲月時光舞個不停，譜寫著藝術與人生的傳奇。

當我們到達位於北京南郊的愛蓮舞蹈學校時，陳愛蓮已經開始練功了。踹燕、探海、旁腿側身、踢紫金冠……我們在練功房外面靜靜看著她干淨利落地將一個個動作完成，不禁暗自感嘆，即使歲月流逝，但陳愛蓮的身姿依然健美輕盈、充滿活力。

在練功結束后，作為校長的陳愛蓮有些放心不下剛開學后同學們的狀態，特地去看了一下大家練習情況。看到同學們都在認真跟著老師學習動作，她才放心地接受我們的採訪。專訪中，談到舞蹈術語時，陳愛蓮伸出手在空中比劃著，眼波流轉，表情生動，透著舞者的靈性。

“她的舞蹈宛如春江的皓月，清澈透明﹔又如天邊的雲霓，艷麗飛揚……”被譽為“東方舞蹈女神”的陳愛蓮在改革開放大潮中起舞弄影，不斷地開拓著自己的藝術與事業，如同穿上了那雙賦有魔力的紅舞鞋，伴著歲月時光舞個不停。在改革開放四十年之際，人民網專訪著名舞蹈表演藝術家、舞蹈教育家陳愛蓮，在不懈的奮斗中，她譜寫著藝術與人生的傳奇。

“每一次上台表演都是再創作”

人民網：改革開放后，文藝創作迎來第二個春天。您也如沐春風地追逐時代步伐，於1980年舉辦中國首個個人舞蹈晚會——《陳愛蓮舞蹈晚會》。當時您是如何考慮的？辦此晚會的初衷是什麼？

陳愛蓮：七十年代中期，我從部隊農場勞動回來后，當時身體出現了問題，醫生說是“過度訓練”，我一心隻想著將失去的時間補回來，結果發現自己根本沒有體力，在排練廳裡站都站不了。后來我認識到自己需要慢慢恢復，便減少不必要的體力消耗，並注意飲食、保証睡眠，在仔細調養之后，身體逐漸好轉了。后來，我在電視上看到一位西班牙舞蹈演員在舉辦個人舞蹈專場，讓我印象深刻，這是我頭一次知道個人也可以開舞蹈專場，從此舉辦個人專場舞蹈晚會的念頭也油然而生。

到了1980年，單位創排了一個新舞劇，全團唯獨我沒有工作任務。塞翁失馬，焉知非福，我把那段時間看作是上天的恩賜，讓我有空重新將專場演出的事情“撿起來”。為了晚會我一共排了十個節目，包含《春江花月夜》《文成公主》等經典作品以及三個新作品，除了保持藝術性之外，更要考慮觀眾的喜好，這並不是學術匯報演出，我是為觀眾服務的。

由於許多東西要親自准備，演出當晚我帶著大包小包，推著自行車走了近三站地兒，把它們運過去，在表演開始前就耗掉了部分體力，而晚會又是以獨舞和雙人舞為主，一曲舞畢就得立刻換裝繼續表演。當時身體剛剛復原，非常辛苦，但我還是咬著牙將演出完成。大幕落下之后，我就哭了，雖然疲憊，但也感到非常幸福。這次專場演出帶給中國舞蹈界許多啟發，因為新中國建立以來還沒有過這種演出形式，大家覺得很新鮮，也很受歡迎。后來，專場演出還來到了上海、南京、深圳、香港，當時我也是內地第一位在香港開專場演出的舞蹈演員。

人民網：一提到陳愛蓮，觀眾想到最多的便是舞劇《紅樓夢》， “閑靜如嬌花照水，行動如弱柳扶風”的林黛玉是觀眾心中的永恆經典。從上世紀80年代初您首次出演林黛玉，到今年演出已有七八百場了。那麼多劇目，為何您對林黛玉這個角色情有獨鐘？

陳愛蓮：從藝這麼多年，我對自己演過的所有角色都有著同樣的熱愛，《紅樓夢》之所以演得多，首先當然是觀眾對這部劇的認可。每部作品、每個角色，我都傾注了非常多的心血，經過不斷地打磨、排練，才將它們搬上舞台與觀眾見面，《紅樓夢》也不外如此。

舞劇《紅樓夢》劇照

人民網：在1997年的時候，您選擇復排《紅樓夢》，當時為什麼會做出復排《紅樓夢》的決定？與原版的舞劇《紅樓夢》對比又有哪些改動？

陳愛蓮：下定決心復排《紅樓夢》是1997年，當時正好趕上“中國國際歌劇舞劇年”，我拿到節目單后發現外國的劇目佔比很高，本土的節目很少——我的民族情結一下子涌了出來，當即決定自己出資復排《紅樓夢》。舞劇《紅樓夢》是1981年的作品，要是原封不動地在今天繼續表演，根本不可能。在復排期間，我就反復研讀《紅樓夢》原著，力求進一步理解原著精神，深入探尋林黛玉的靈魂。

直到今天，《紅樓夢》已經演出過七百多場了，這麼多年來，大的結構沒有變化，我忠實地保留了基本的風格。但是，每一次上台表演都是對《紅樓夢》的再創作，每一次重排，我都需要在作曲、舞美、編導上有所創新，要去適應時代的變化，考慮當下觀眾的審美需求，絕不是完全重復此前的內容。我不斷提醒自己，雖然歲月不饒人，但舞台上的藝術生命可以延長，尤其是對經典舞劇的復排，每一次都要有新的突破。隻要是我自己的動作，我都會重新審視一下，有時候小到雙手擺放的位置這種細節我也會進行調整。時代在變化，觀眾的審美要求也在變化。很多冗長的部分都已經刪掉了，原來的長度超過兩個小時，現在是一小時四十分鐘。一些表現得不夠准確的地方，我也會想辦法讓它更貼合主題。

 

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記者手記︱79歲陳愛蓮：若有舞蹈藏於心 歲月從不敗美人

 

“致敬改革開放40年 文化大家講述親歷”往期回顧：

第一期︱98歲電影表演藝術家於藍：紅心塑造英雄 真情培育兒童

第二期︱故宮博物院院長單霽翔：改革開放四十年，奮斗著，幸福著

第三期︱著名歌唱家才旦卓瑪：扎根西藏五十年，一生愛唱這支歌

第四期︱著名相聲表演藝術家姜昆：以歡笑的形式記錄時代

第五期︱著名評書表演藝術家劉蘭芳：一人一桌一折扇，萬語千言四十年

第六期︱著名作家莫言：在世界文學中融入中國故事

第七期︱著名電影表演藝術家牛犇：角色雖小，戲比天大

第八期︱著名作家馮驥才：人在書齋裡 心在大地上

第九期︱著名油畫家靳尚誼：七十載耕耘不斷 一輩子畫筆不停

第十期︱李谷一：春晚常青樹 歌聲飄過40年

第十一期︱王曉棠：藝無止境 謙者為勝

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