独立动画： 游走于当代艺术和商业动画之间

　　2013年12月15日，“动画是一层皮——11个艺术家的工作案例”展览在广州时代·国际单位艺术中心开幕。展览试图体现11个涉猎动画的艺术家案例的全方位艺术实践，展示独立动画领域的精神旨趣，将持续至2014年2月23日。

　　动画作为一种人工与机械技术结合制作的动态影像，它本身具有一套相应的技术和规则，而随着新媒介的不断涌现和发展，其表现手段也在发生越来越丰富的变化。而独立动画强调独立与个人趣味，就意味着它像独立电影一样，成为小众的艺术，游走于当代艺术和商业动画之间。

　　青年艺术家徐跋骋籍作品《拆城市》关注中国当下的城市拆迁问题。他希望，自己的动画作品能成为当下中国城市改造的一种写照。

　　旅日青年艺术家刘茜懿侧重于其内心的情感。《天籁籁》讲述的是80后中国女孩内心世界的矛盾冲突，以超现实的画面表现了少女击打自己的心脏，强调了身体与知觉产生的视觉美感。象征天地和万物命运的八卦罗盘，女孩最终打破了属于她自己的那个罗盘。《天籁籁》阐述的是中国哲学思想与当代思想碰撞后产生的火花和心灵的憧憬。

　　藏族艺术家白斌（根秋嘉措）从事传统西藏文化艺术在当下新媒体领域中转化的试验。从2008年底开始，他创建萨依格姆工作室，寻找传统文化与艺术在当下这个时代的契合点。在本次展览上，他所带来历时3年制作的《猎人与骷髅怪》，选自在藏东流传的许多民间故事之一：一个上山打猎的男子遇见了恐怖的骷髅怪。作品将西藏的人文与自然世界以二维动画的方式呈现。

　　“独立动画领域的精神旨趣在于实验性与先锋性立场，坚持对社会与艺术系统进行反思。”展览学术主持胡斌认为，独立动画的可贵之处在于其深刻的独立思想。它揭示或反映了现实生活中的矛盾或真理，很多作品借以动画稚趣的外皮，看似简单、卡通，却充满了智慧和幽默，让你在会心一笑的同时，体会到世间的人情冷暖或生命哲理。

　　除了展现他们的动画作品之外，同时也会展示创作手稿、照片、装置等，为观众们带来了独立动画背后的创作过程。

(来源:羊城晚报)