图为张耕源向杭州市民介绍作品。 谢盼盼 摄
图为张耕源的作品。 谢盼盼 摄
中新网杭州12月20日电 (见习记者 谢盼盼)“笔墨挥洒几笔,一朵彼岸花就出来了,画花就要取它的某种形态,让每幅画都体现画家的精神。”20日,不久前其作品从法国卢浮宫展出回来的西泠印社理事、中国肖像印研究会会长张耕源将其绘画经验传授给前来观展的民众。
或是小巧的团扇扇面,或是精致大气的书法。当天,张耕源的39幅作品在“中国清末巨商第一豪宅”之称的胡雪岩故居中展出。
此次画展共展出39件作品,多为他近一年来的创作。其中7副为书法、硬屏、国画大作品;其余32件为艺术小品,小品内容涉及扇面、花卉、山水、人物等,而这32件艺术小品中就有12方人物肖像篆刻和10方文字篆刻。
之所以在这次作品展中选择大部分作品为小品,张耕源说,作为家居展示的小品,用艺术的手段表现生活中的人物、山水、花鸟,清新可人,更加贴近生活化的故居。
张耕源在书、画、印方面均有造诣,尤以花鸟画和篆刻闻名,其作品一直以来在业界被誉为“金石味入画”。
所谓的金石味入画是指艺术大家精通绘画、书法、篆刻,因此能够将书法和图章中的硬功夫融入到画作中。张耕源认为,金石学主要研究古代青铜器和石刻碑碣,入画更多指的是在画中体现文化内涵。
但让他觉得可惜的是,中国有“金石味”的大师越来越少,最主要的是因为现在画家学问还不够深。
而此次在故居展出的作品里,张耕源认为其作品中的花卉、人物等具备现代审美情趣,与古画不同,但是表现手法却是用了中国传统的表现形式。
张耕源画了一辈子的画,此次作品中,无论是绘画、题字还是印章都是由他个人创作而成,这也是继承了中国传统艺术家的精神。
纵观现在的年轻艺术创作者,在书、画、印三者均有造诣的张耕源表示,“能篆刻能绘画能书法的艺术家已经越来越少了,随之而来的是急功近利的年轻画家,这种心态对于学画者十分不利。”他还表示,一个艺术家不能没有学问,没有学问的艺术家只能称为工匠。(完)
(来源:中国新闻网)