非遗传人吴天乙:有人演有人看,打城戏才能往下传

吴天乙在翻看剧本

　　肖宜悦

　　打城戏是一个富含闽南文化元素的剧种，在经历了100多年的浮沉之后，如今生存现状十分尴尬：民间知音寥寥，艺术传承面临危机，演出市场难以拓展……吴天乙作为该项目的国家级代表性传承人，为了抢救和保护这一挚爱的剧种，他和夫人一直在坚守。

　　打城戏又称法事戏、和尚戏、道士戏，流行于以福建泉州为中心的闽南方言区，是清代中叶由民间宗教仪式活动发展起来的一种宗教戏剧。戏曲界和舞蹈界专家都曾对打城戏的存在价值给予高度评价。他们认为，打城戏保留的一些表演形式，在福建乃至全国都比较少见，完好地保存了道教仪式和民间习俗，音乐富含佛教、道教色彩，对于宗教文化保护意义重大。2008年，打城戏入选第二批国家级非遗名录。

　　现年77岁的吴天乙出生在打城戏世家，8岁开始学艺。自100多年前吴天乙的太公创建打城戏班开始，吴家进行打城戏的演出与传承已经历经四代。吴天乙的夫人黄莺莺也是打城戏的著名演员。夫妻二人不仅结缘于打城戏，而且将毕生精力奉献于打城戏。

　　“文革”期间，打城戏剧团和其他剧种一样被迫解散，艺人流落四方。改革开放以来，泉州所有传统剧种剧团都重新恢复，由于各种原因，唯独打城戏例外。20多年来，在学者和打城戏爱好者的呼吁下，在福建省、泉州市文化部门的支持下，1990年2月，吴天乙夫妇自筹资金开办培训班，招收20多名演员，组建了民办泉州打城戏剧团。

　　3年后，因经营不善剧团停办，4个股东分道扬镳，但吴天乙夫妇并没有在挫折面前低头。1997年，他们将自家房屋作抵押，复办打城戏剧团，而这一办就坚持了十几年。由于打城戏的演出往往和宗教祭祀活动相关联，演出市场十分有限，剧团只能在坚持演出打城戏的同时，兼演高甲戏。到后期，剧团一年中60%的演出是高甲戏，但依然解决不了经费问题。2008年，剧团因资金链断裂再次宣告解散。

　　“其他剧种一个团往往只要五六个主要演员，可打城戏至少要有15个像样的演员。打城戏以演出武打戏称著，会运用南少林的拳技，桌子功夫更是全国少有，这就要求演员的武艺要有相当的水准。二三流的打城戏演员到‘土班’剧团就可以变身为一流的高甲戏演员，待遇大大提高。因此，打城戏的演员流失严重。”吴天乙痛心地说。从1988年至今，吴天乙共培养了80多个演员，成才的近40个，到剧团解散前只剩下18个。剧团里好演员的待遇一般是年薪2万至3万元，有一对夫妻台柱子，2007年时领取的年薪为5.8万元。吴天乙本想用6.5万元再与他们续约，结果被惠安一个职业高甲剧团以8万元年薪将他们挖走了。

　　对于打城戏目前面临的困境，吴天乙认为原因是多方面的，但是对一个传统剧种来说，有人演、有人看，这个剧种才能生存下去。当下急需解决的是两头，一个是演员的培养，另一个是观众的培养。

　　在多方努力下，2008年泉州市政协提出了安排专项保护经费、指导打城戏剧团深化改革等5条建议，并制定了《关于设立泉州市打城戏传习所、抢救扶持打城戏剧种的工作实施方案》。在政府的积极推动下，今年泉州艺术学校招收了打城戏班第一批学员，他们最小的12岁，最大的20岁。经过培训，他们已能做出盖腿、片腿、空翻、前扑等一连串的武打动作。泉州市还成立了打城戏传习所，由吴天乙夫妇负责运作和开展各项传承工作，他们在培养传人的同时，积极向社会各界宣传推介打城戏，他们觉得每努力一分，便离希望近了一点。

(来源:中国文化报)