《智取威虎山》的樣板戲,曾經一度作為國民精神食糧來打造。當初《智取威虎山》等幾大樣板戲一出,創造了壟斷性文化奇觀,一直任性到“文革”結束,才恢復百花齊放的勢態。徐克電影《智取威虎山》本與樣板戲《智取威虎山》同宗,都系出曲波小說《林海雪原》。然革命樣板戲的江湖地位在哪裡,改編的標杆自然是樣板戲,而非小說原著。
正因革命樣板戲的任性,不敢奢望徐克這次能夠天馬行空。果不其然,電影《智取威虎山》在故事改編上毫無進化可言,除了土匪婆等少數無關痛痒的新添,基本延續了革命樣板戲的故事脈絡,連台詞都是大段照搬。尤其是在人物定位上,幾乎按照樣板戲二元邏輯的模子復制,不敢有分毫的越軌。因此我們看到的依舊是一眾幾十年前的樣板臉譜:好人一身凜然正氣,絲毫不懼以二十敵千匪,而土匪個個窮凶極惡,一臉罪不可赦,一旦動起武來,又全都是紙老虎。
當然,電影在技術進化方面還是相當突出。徐克這次大膽引入了武俠片的手法來重構樣板戲,人物的動作和槍火的處理也都是武俠化的。這並不是說讓人物飛天遁地,一個個都成了超人,而是在鏡頭、構圖、節奏等方面引入武俠片的手法,略有夸張,但並不出離寫實風格太遠。因此《智取威虎山》的動作節奏是《新龍門客棧》的節奏,而人物調度滿滿都是《龍門飛甲》的影子,都是快節奏和高密度的。從影片完成效果來看,當下和歷史略微不搭,文戲和武俠也兩層皮,但影片場面火爆,四段動作戲拍得血脈賁張,酣暢淋漓,足以讓人忘懷這是革命樣板戲的復制。
電影《智取威虎山》之所以票房高筑,一來視覺沖擊強烈,打得酣暢淋漓,二來簡單直給,不費腦筋,加上土匪黑話橫亙,適合段子時代的傳播。至於這部影片本身,充其量是徐克的一個行活兒,不過是實現了武俠與戰爭片的合理對接,影片風格設計,技術含量,都是徐克擅長且駕輕就熟的,並無突破可言。(曾念群)