羅志祥“金毛獅王”造型
碟中碟
“時尚”二字從來就離樂壇並不遙遠,但事實上樂壇裡的時尚分為兩種,一種是走“潮人”路線,稍微改裝就可以接地氣地造福路人,另一種則是走著“藝術家”路線,隻可遠觀欣賞,模仿度並不高。而一位歌手的“時尚”定位一旦獲得大眾認可,一方面每次發專輯的造型都會造出話題,另一方面也可能讓歌手陷入造型方面的迷局,轉移了大眾的焦點。
本報記者 范協洪
尚雯婕 豪擲300萬 玩多媒體空間藝術
尚雯婕日前攜2013年全創作電子唱片《Graceland恩賜之地》在京舉辦了一場“N次空間——多媒體與空間藝術”音樂分享會(圖為現場圖)。新唱片的投資超過300萬,小尚稱是到目前為止制作上做滿意的一張唱片。在被問到怎樣回收成本時,尚雯婕直爽回應:“錢都花了,管他呢!”
現場,尚雯婕演唱了新唱片中的《Little star星光》、《太陽從西邊升起 Another sunshine》及《越愛越明白Love changes love》3首歌曲。現場獨具匠心的舞美設計讓人仿佛置身於另一個星球,多維立體空間藝術加上尚雯婕震懾力十足的演唱令現場數百嘉賓沸騰。尚雯婕亦“唱”亦“演”,用三向投影、聲色表演與現代舞演出將音樂會現場呈現出立體空間。
尚雯婕透露,重金力邀英國頂級電子樂大師David Kosten合作,還去了可可西裡與冰島,用國際視覺語言詮釋主題。尚雯婕稱新唱片“不管它是陽春白雪,還是接近大眾,關鍵看寫出的音樂是不是發自內心”,尚雯婕認為做好的音樂不惜成本,“公司滿意就好”。
被問會否再與馮小剛導演合作,尚雯婕認為很期待繼續和馮導合作,“但一切隨緣,主要看是否有合適的作品,相信馮導也會有自己的考量”。尚雯婕還透露她正籌備明年新一輪的巡回演唱會。
(程雪超 文/圖)
記住潮人造型了,那麼聲音呢?
典型:羅志祥、魏晨、蔡依林
“潮人”二字不知從何時開始廣泛地運用在唱跳歌手身上,或許這與唱跳歌手每次表演都需要強烈的視覺沖擊也有著必然的聯系。而唱跳歌手們自然也會抓人們的心理,在每次新作問世之前,都會先發幾張最新定妝照,供歌迷討論。剛剛換了新東家的羅志祥在宣傳新專輯《獅子吼》就是這麼個路線,曝光了一組“金毛獅王”的照片,招來一些人的炮轟,質疑其模仿的是韓星權志龍的造型,還被調侃“這是在向權志龍致敬”。
羅志祥“金毛獅王”被調侃
著名娛評人“扒皮王”更是直接發微博質疑其造型抄襲,隨后在羅志祥首波主打歌《愛投羅網》推出之后,更是評價道,“舞蹈動作弱智的連廣播體操都不如。開場坐椅子都是抄襲,更要命是椅子扶手還噴火!”在得到羅志祥“放寬心、別動怒、笑一笑”的回應之后,“扒皮王”更是諷刺其為“非主流QQ空間心情式的回應”。
無論圍繞羅志祥作品的爭議是否公正,但羅志祥的新造型的確是被人們記住了。可是即便是看過其新歌MV的觀眾,相信也重復不出歌曲中的旋律,而羅志祥的聲音早就因為是電音舞曲的關系被修飾得毫無特色了。同樣的問題在走“潮人”路線的唱跳歌手身上經常出現,最近發新歌的蔡依林,不少人對她的卷發紅唇新造型印象深刻,但是《旅程》的旋律又有多少人有印象﹔而魏晨“蛇年吉祥”的新專輯造型到現在還在被人們討論,可是誰又能說出他現在的聲音擁有哪些獨特的質感?
記得藝術范兒了,那麼歌曲呢?
典型:尚雯婕
同樣與“時尚”畫上等號的尚雯婕,走的卻是與師弟魏晨不同的高端路線。從最早被人批判是模仿Lady Gaga,到今年的巴黎時裝周無差評藝人,尚雯婕在新專輯《Graceland》中帶有些空靈冷艷色彩的歐洲女神造型,也通過在快男舞台上與華晨宇的合唱被人們所接受。而新專輯整體的濃郁歐洲中世紀風格,搭配著這般冷艷到有些詭異的造型,的確可以說是“絕配”。
尚雯婕從走上電子音樂道路到現在,用了3年,讓大眾先是記住了自己的夸張造型,再讓大眾記住了自己的音樂風格。在整個華語樂壇不景氣的情況下,能夠堅持做自己想要做的音樂,而幾張專輯的主題感覺的變化,從之前的黑暗鬼魅到這次的希望曙光,估計也是尚雯婕自己的心聲。“藝術范兒”的尚雯婕,最大的問題在於沒有一首歌曲深入人心。
並不是所有歌手都適合走“藝術”道路,這需要的不僅是公司、團隊的打造,與歌手本人的素質、氣場、眼界都關系密切。
記者
點評
時尚背后
有一條產業鏈
當一位歌手擁有了自己的風格,就擁有了自己的追隨者。當年從日韓藝人引領的風潮上,華語樂壇看到了“時尚”二字的力量,無需唱功多好、歌曲多美,隻要能有獨特的時尚感覺,一個歌手就能大紅大紫,除卻出唱片、開個唱、接代言,還可以賣完周邊產品再賣衣服,幾乎一條產業鏈的規模讓多少歌手前赴后繼。但如果提到一位歌手,人們隻能想起“時尚”二字,卻說不出他的作品,那麼對於歌手來說也的確是一件悲哀的事。蔡依林拿到金曲獎時說的那句“超爽的,我的媽呀”,背后的苦楚更是不言而喻。