文化創意“貧血症”

　　《西游降魔篇》分賬風波尚未停歇，2012年創下華語片最高票房紀錄的《泰囧》又惹上官司。日前，電影《人在囧途》制片方武漢華旗影視制作公司在北京宣布，已向法院起訴《泰囧》出品方進行不正當競爭與著作權侵權。武漢華旗影視制作有限公司的律師在發布會上列舉了多項起訴理由，認為《泰囧》對《人在囧途》構成了侵權，包括被告故意進行引人誤解的虛假宣傳，暗示、明示兩部片子是有關系的，《人再囧途之泰囧》是《人在囧途》升級版、第二部、續集等。

　　一夜之間，讓“中國少壯派導演徐崢”成為熱門話題的《泰囧》憑借十幾億元的票房成績給中國電影行業注入一劑強心針，把這部影片當成孩子的徐崢更完成了自己的成功跨界。《人在囧途》編劇田羽生，曾創作《人在囧途2》的大綱和劇本，“本來《人在囧途2》是正宗的續集，但看到徐崢在《泰囧》中的表現，我為他鼓掌，也為他高興。”田羽生如是說。對於目前存在的《泰囧》與《人在囧途2》有些相似的說法，他認為，對於獨立作品，相似並不能說是抄襲。

　　“如今見到一個好劇本不容易，現在的演員都被逼著去當導演了，有很大一部分原因就是好劇本不多，如果演員能拿到好劇本，是打死都不會去當導演的。”徐崢曾這樣說過。早在兩年前，《人在囧途》以小博大斬獲票房近4000萬，片中徐崢與王寶強一路瘋狂地制造笑料。兩年之后，卷土重來的他們把陣地搬到泰國，誘發“泰囧”。這一次，徐崢除了繼續與王寶強聯手大鬧旅途之外，他還身兼影片導演一職，獻出“導演首秀”。

　　劇本乃一劇之本，為一部影片的創作提供最基礎的設計圖。劇本作為獨立的具有著作權的文學創意，是拉動整個影視產業的引擎。目前影視產業的共同危機就是缺少好劇本、好故事，而自主原創是一切知識經濟產業的核心競爭力。盡管要將劇本這張用文字敘說的藍圖變成蒙太奇結構的畫面，需要導演去調整、豐富、完善，進行符合電影特殊表現手段的二度創作，但這些都是對原劇本的創作構想進行了合理的修整。對於影視作品來說，劇本是源頭、是根本，故事情節、人物形象、思想內涵等，都首先來自劇本的創意設計，隻有高度重視劇本創作，才能為影視作品的二度創作打下堅實基礎。

　　當今是版權競爭激烈的時代，文化創意產業在激烈競爭，高度維護版權利益已成為殘酷的商貿較量。英國女作家羅琳筆下的哈利波特形象被華納公司拍了6部電影，創下60多億美元的收入，打造了全球文化產業的奇跡，作家本人創收了10億美元的稿酬。中國之所以不能出《哈利·波特》那樣的系列電影，其重要的原因在於缺少原創版權的保護機制。國內影視產業不僅缺乏對文學形象獨特的創意和持續的開發，也缺乏對於作家和編劇智力成果的尊重與保護。目前，侵害劇作家署名權、修改權和作品完整權的現象時有發生，許多影視編劇還有被拖欠劇本稿酬的經歷，而影視上映時媒體宣傳弱劇本、炒明星的現實則進一步加劇了電影行業“輕劇本”的不良現象。

　　無源則無流，作為創意產業的影視產品，必須首先依法保護影視產業賴以生存的文學創意。如英國兒童文學作家羅琳筆下的《哈利·波特》，為華納公司帶來幾十億美元票房收入，其衍生產品的價值更達上千億美元，這主要得益於英國保護版權原創絲毫不得侵犯。曾有人要出版一部《哈利·波特詞典》，但英國法庭最終判決未經原作者羅琳同意不得出版。高度的保護才能滋生高品質的創意衍生產品系列。一個文學形象打造了世界電影產業的奇跡，沒有羅琳筆下的文學人物形象作為核心能源，就不可能產生影響世界十年的“哈利·波特”文化品牌。從文學藝術創作的角度而言，創新無疑是影視作品的生命力所在。影視劇創造出自己的特色，獨辟蹊徑極為重要，一方面既可以避免侵犯他人的知識產權﹔另一方面，還可以保証影視作品本身不被諸多的相同題材作品淹沒。中國影視劇亟待原創力的大迸發，以彰顯其生命力。如果失去了創新，缺乏新的創意、新的題材、新的形式，必然會走入死胡同。

(來源:金融時報)