國家級非遺傳承人徐秀棠：紫砂人物寄深情(圖)

　　在紫砂名師林立、各擅其長的江南宜興，中國工藝美術大師、國家級非遺傳承人徐秀棠的才華、技藝和成就尤其引人矚目。他的陶刻傳承正宗，融匯了書畫和銘文的美感﹔壺藝造型新穎、古朴大方﹔雕塑在宜興開門立派，讓宜興紫砂雕塑在題材上與“泥人張”、“佛山公仔”等知名人物雕塑拉開了距離。近日，由中國藝術研究院主辦的《中國工藝美術大師全集·徐秀棠卷》首發式暨徐秀棠紫砂精品展、徐秀棠紫砂藝術研討會在北京貴賓樓飯店承露軒藝術館舉行，藝術館中陳列的徐秀棠人物紫砂精品令人驚嘆。

　　徐秀棠生於侵華日寇的鐵蹄蹂躪江南的1937年。抗日戰爭前，徐家是富庶的宜興蜀山的紫砂世家——紫砂徐家，有一個小手工作坊，家裡不少人在做紫砂壺，有的還是當地的紫砂好手，徐家還在蜀山開設了“徐記福康”紫砂店號，在當時，徐家所做的壽星壺還頗有些名氣，生意也不錯。但到了抗戰期間，徐家在戰火硝煙裡家道中落，徐秀棠的童年是在逃難和飢餓中度過的。

　　新中國成立初期的1954年，宜興政府組織紫砂生產集體時，徐秀棠已初中畢業，拜在紫砂陶刻名家任淦庭先生門下，學習陶刻。當時，十七歲的徐秀棠已有較好的美術書法基礎，因此被廠裡選送到北京中央工藝美術學院的民間雕塑班進修。后來，徐秀棠還跟隨“泥人張”第四代傳人張景祜學習彩塑。學成回到宜興紫砂廠后，徐秀棠在陶刻、鑲嵌、人物雕塑等多個領域都有突出的建樹。

　　由於上世紀六七十年代政治對文藝的巨大影響，在各級美術展覽會和紀念館的陳列中，其主流無一不是圍繞革命歷史題材、工農兵題材進行的主題創作。由於這些歷史原因，徐秀棠大量錘煉陶塑技藝的機會，是在參與淮海戰役烈士紀念碑大型人物組雕、創作《草原民兵》等單件紫砂雕塑作品時獲得的，在創作中，他的陶塑技藝得到提高。

　　但在一個時代過去、改革開放號角吹響的1978年后，徐秀棠與時俱進，緊跟時代步伐，逐漸淡化了過去創作主流中關於歷史的“宏大敘事”，而將創作思考和視角迅速轉向了文化史上引起他共鳴的人物故事——文藝故事《雪舟學畫》、《蕭翼賺蘭亭》、《飲中八仙》，佛教人物《觀音》、《十八羅漢》、《禪》，“尊者系列·一身正氣、兩袖清風、虛懷若谷、志在四方”，“先賢系列·始異陶僧、供春、邵大亨、徐友泉、黃玉麟”等佳作，憑借著徐秀棠的技藝發揮和再創造，在獨具魅力的紫砂人物形象中，呈現出鮮明的人文內涵。

　　中國藝術研究院工藝美術研究所所長邱春林研究員說，徐秀棠的紫砂雕塑形象質朴傳神、情感真誠細膩。這在徐秀棠塑造的《雪舟學畫》中可見一斑。傳說日本幼僧“雪舟”是十五世紀的繪畫奇才，因酷愛繪畫而時常忘了念經，為此，屢遭師傅嚴厲責罰。有一次，他被捆綁之后用腳無意識畫在地上的老鼠，竟讓師傅誤以為真，師傅這才了解他的才華而轉變了態度。“雪舟”后來求學於中國，歸國后開日本水墨畫新風。邱春林說，徐秀棠真誠細膩地塑造了“雪舟”的形象，讓人在認識“雪舟”之際，也不難領會到徐秀棠早年的成長環境和他的個人抱負。

　　徐秀棠的紫砂人物雕塑佳作《秋有佳色》既充分體現了徐秀棠獲得事業成功之后的從容淡定，又體現了一個手藝人在長期治學之后內在升華的儒雅品格。《秋有佳色》塑造的是一位無名女子，其姣好的面容平靜優雅，立定秋風的身軀穩實堅定，極目遠眺的眼神中依然保持對真善美的執著祈望！邱春林說，在創作《秋有佳色》時，徐秀棠既沒有使用他最擅長的寫實風格，也放棄了對人物故事的“細節化”表述，而採用了相對抽象、洗練的形式語言，更好地詮釋了他對社會人生的綜合思考。在很大程度上，藝術正是創造者人格的體現！

　　徐秀棠母親當年是宜興的紫砂好手。可以說，徐秀棠“在娘肚子裡”就開始吃紫砂飯了，從他1954年拜任淦庭為師學藝至今，實際“摶泥”也有一個甲子。而且，徐秀棠在創作出一大批紫砂壺和人物雕塑佳作和精品的同時，還竭力搜集文物史料，整理技藝口訣，描繪陶工形象，大膽著述立說，用自己的創作和辛勤，傳承和發展紫砂技藝和文化。

　　徐秀棠是新中國培養成長起來的中國工藝美術大師，也是文化部授予的宜興紫砂陶制作技藝國家級非物質文化遺產代表性傳承人。1996年，徐秀棠帶著家人和徒弟建成了宜興丁蜀鎮規模最大的紫砂工坊——長樂陶庄。但徐秀棠不滿足陶庄只是一個工坊，而是要將這座陶庄建成濃縮千年宜興紫砂歷史的紫砂博物館，將陶文化、紫砂文化和徐門紫砂佳作陳列融為一體。

　　在長樂陶庄，徐秀棠保留著制泥、做壺和雕塑、燒窯等一整套最傳統和正宗的手工陶藝工序流程，還按原貌復制了一座傳統紫砂龍窯，這座仿制的龍窯長達二十多米，除了用來展示古窯的內部結構的一部分外，其余部分還可以用來手工燒制紫砂。徐秀棠說，如今燒制紫砂都用液化氣、電窯了，便於掌握火候，但傳統紫砂工藝是一種文化遺產，我們要用這樣的方式傳承下去，這是一種歷史責任。

(來源:光明日報)