賴聲川家的床頭故事《藍馬》開演:發現自己"開花的季節"

今天起至28日，話劇導演賴聲川從事戲劇創作30年來的首部兒童劇作品《藍馬》將在徐家匯美羅城的上劇場和小觀眾們見面。這部根據賴聲川當年為哄兩個女兒睡覺而即興創作的床頭故事改編的舞台劇作品，充滿了賴聲川一家的美好回憶，此番，小女兒賴仙耘和女婿裴頓天也參與到劇本的編寫和繪本的設計中。

採訪中，賴聲川透露小女兒也要當媽媽了，自己和女兒的育兒理念在合作這個戲的過程中顯出隔代的不同，但即使是“沖突”也很有趣，因為女兒長大成人后，終於可以對爸爸說出自己還是小孩的時候無法說的話，這些話都會出現在《藍馬》裡。賴爸爸始終淡定，他最堅持的對待小孩的方式就是：“每一個小孩都有自己開花的季節，我們應該耐心等待和發現，然后給他們開花的土壤。”

父母無需規劃孩子

《藍馬》的故事靈感源於賴家客廳康丁斯基的一幅畫。在賴聲川看來，孩子是一個獨立的個體，他們有著自己的性格、自己的思想，因此與眾不同。所以，每個孩子都應該有一套針對性的教育方式。

然而這一點在現實的教育制度中難以實現，因此，賴聲川認為，最重要的教育還是來自家庭。而比起灌輸對錯，父母更應扮演一個引路人的角色，不要規劃孩子的成長，隻需要給孩子適當的引導。

正如賴聲川太太丁乃竺所說的：“隻需要告訴他們我們愛他們，並且告訴他們，做任何事情都不要傷害別人和傷害自己。《藍馬》講的就是這樣的故事，劇中的小女孩琦琦，她很有音樂天賦，卻不願遵循媽媽的安排，走現今千萬琴童都會走的路，她隻想尋找到自己最喜愛的方式歌唱。”

讓更多少兒愛上戲劇

與表演工作坊往常的戲劇形式不同，為上劇場定制的《藍馬》，由賴聲川小女兒賴仙耘繪制，賴聲川親自作詞、作曲三首主題曲，此外，擔任舞美和特殊服裝設計的著名舞台服裝設計師 SandraWoodall加入了人偶元素，不僅將人物形象變得更為靈動，也完美地展現了孩子眼中的純真世界。

值得一提的是，世界級的舞美及燈光設計師CliftonTaylor摒棄了最流行的影像技術，打造了一個100%純手作的燈藝舞台，為孩子和父母提供親子的劇場時刻。

有趣的是，《藍馬》 首次開展小演員的甄選活動，旨在將《藍馬》成為連接劇場和孩子的紐帶，希望通過有趣的表演，讓更多的小孩在父母的陪伴下走進劇場，接受戲劇的教育並愛上戲劇文化。

[對話賴聲川]

“跟女兒育兒理念的不同，很寶貴”

問：第一次做兒童劇會不會很有壓力？

答：可能因為我已經六十幾歲了，反而沒有很大壓力，我已經給女兒們講完這個故事，再給外孫們講這個故事了。我的壓力是，這個戲裡有很多魔法要變，魔法很精密，牽涉大塊的布、光等劇場因素的配合，需要天時地利人和，讓小朋友們get到。

問：女兒們和外孫女們聽這個故事，反應會不會很不一樣？

答：雖然隔了二十多年，但是沒有太大不同，都是6歲小孩會有的反應。倒是這次我跟小女兒一起工作的過程中，發現作為聽這個故事長大的小孩，她對自己怎麼當媽媽，跟我的想法有很大不同，這個不同很寶貴，我都放進劇本了。

問：女兒對你的“不滿”，我們會在這個戲裡看到嗎？

答：我們做家長的應該感覺不到小孩對你的抱怨，一直要到小孩長大。但這在有些家庭能說得開，有些家庭還不能。在我們家是說得開的，我小女兒對我有不滿，對丁姐（賴聲川太太丁乃竺）有不滿，我們聽了覺得很舒服，我們一家人就可以溝通到這個程度。我小女兒看起來很乖順，但其實很叛逆，所以她這次在這個戲裡有很多投射，讓我也理解當年的她——一個小女孩怎麼尋找自己？她把自己找到的答案，放在了這個戲裡。

問：《藍馬》作為你的第一部兒童劇，有什麼與眾不同?

答：目前缺少給小學同學看的兒童劇，很多兒童劇一般會針對學齡前小孩，這個戲就是用來填補這一塊的，歡迎小學生們都來看。（邱儷華）