青春版《牡丹亭》成功的启示【9】

　　当然，无论是昆曲艺术的悠久传统和难得的时代机遇，都不能遮掩白先勇以及他的团队对昆曲当代传播的杰出贡献。白先勇在主导创作与演出青春版《牡丹亭》时，抱持一种坚定的理念，那就是对昆曲艺术的当代魅力充满信心，这样的文化自信，恰是我们这个时代所稀缺的。然而，仅仅有自信还不够。为最好的艺术做最好的传播，才是青春版《牡丹亭》取得卓越成功的关键。有学者把白先勇和他率领的创作群体看成一个极优秀的“现代制作人”团队，我觉得这是非常精到的评价，在某种意义上，白先勇在青春版《牡丹亭》的创作过程中的担当，就是现代艺术营销市场中制作人那样的角色，况且，他在文学创作中积累的声誉与影响，意外地成为促进青春版《牡丹亭》传播的重要辅助因素。普通民众对完美精致的传统艺术的当代传承的想象，浓缩和投射其上，更是青春版《牡丹亭》的幸运。只有看到这一点，才能明白复制青春版《牡丹亭》成功的传播模式有多么困难。然而，只有我们通过具体分析，清楚地认识到青春版《牡丹亭》成功的原因，才有努力的方向。我们呼吁国内外像白先勇一样有影响的文化名人，能够更多地关注与参与昆曲以及其他戏曲剧种的经典剧目的创作与传播，同时有更好的制作团队，更多地运用现代传媒手段，让中国传统艺术在今天的时代，得到更多关注，焕发勃勃生机。尤其是在传统艺术“走出去”的努力过程中，汲取其经验，少走弯路。

　　(作者为中国戏曲学院学术委员会主任，教授)