10月15日，習近平總書記主持文藝工作座談會並發表重要講話，從實現“兩個一百年”奮斗目標、實現中華民族偉大復興中國夢的使命高度，深刻指出文藝工作肩負的時代責任，深情寄語文藝工作者“堅持以人民為中心的創作導向，努力創作更多無愧於時代的優秀作品”，為繁榮發展文藝事業明確了任務、指明了方向。

為深入學習貫徹習總書記重要講話精神，進一步加強對文藝傳播的引導，推動文藝事業繁榮發展，中國文聯理論研究室、人民網文化頻道聯合主辦的“全媒體時代的文藝傳播座談會”，邀請文藝創作、理論評論、傳播領域等權威人士齊聚一堂，學習貫徹總書記重要講話，把脈當前文藝的傳播生態，分享他們的最新觀點，探索文藝傳播的健康發展。

嘉賓：中國文聯理論研究室主任龐井君

·文藝傳播是文藝事業繁榮發展的重要環節，是連接文藝作品和受眾的橋梁。文藝作品創作生產出來之后，隻有經過一系列的傳播媒介，才能到達受眾，才能實現文藝作品自身的價值。

·面對當前文藝作品傳播形態多樣化、傳播渠道多元化的特點，要把滿足人民群眾精神文化需求作為文藝工作的出發點和落腳點。

·隨著當今社會進入網絡和數字時代，媒體傳播格局發生了深刻的變化和調整。新興媒體獲得迅速發展，傳統媒體受到了巨大的沖擊和挑戰，全媒體時代已經到來。

嘉賓：人民網副總裁羅華

·新興媒體是未來，媒體融合是趨勢。文藝工作者要充分認識新媒體的重要性，會用、善用新媒體，讓新媒體成為自己作品、思想、理念的有效傳播渠道。

·近幾年，新媒體技術迅猛發展，催生了多元媒體形態，客戶端、微博、微信等正在改變人們的生活。人人都有麥克風，人人都是自媒體，輿論場上眾聲喧嘩，泥沙俱下。

·媒體工作者要重視優秀文藝作品的新媒體傳播，加大文藝精品的傳播量，以全媒體的方式，以青年人喜愛的、易於獲取、易於接受的形式推送文學藝品精品，讓正能量文藝作品隨手可取，取之受益，讀之心悅。

嘉賓：中國社會科學院外文所黨委書記黨聖元

·當前的文藝作品和文藝傳播出現低俗化的傾向，根源在於消費主義思潮和極端娛樂化傾向的影響。低俗化一個最突出的表現特征，就是內容的空洞化。

·低俗化的產品，對人文素質，特別是對青少年的人文素質的產生的負面影響，不容低估！

·文藝工作者要有道德擔當！隻有這樣，我們才能通過自己作品，對受眾進行好的引領和感染。

嘉賓：北京師范大學藝術與傳媒學院院長周星

·全媒體時代的文化傳播，其實從創作開始，從策劃開始，從傳播開始，從接受開始，從創作者和全媒體后面的接受人開始，都非常重要。

·全媒體時代的傳播和過去有很大的區別，它不是單向性的，它也不是單一的。現代的年輕人從小就接觸全媒體，接受這樣一種文化，現在的文藝工作者，如果創作作品時只是講空洞的大道理，可能不會被接受，他們需要用鮮活的文藝作品來感染。

·全媒體時代的文化傳播，其實從創作開始，從策劃開始，從傳播開始，從接受開始，從創作者和全媒體后面的接受人開始，都非常重要。

嘉賓：八一電影制片廠文學部主任、導演翟俊杰

·我是八一電影制片廠導演，我是個軍人，我始終認為，不能把我們中華民族的苦難史、抗爭史表述成一段娛樂史。

·我們的抗戰片要藝術化地傳遞正能量，不要標於口號，空洞說教，而要力爭我們要做到思想性、藝術性、觀賞性，也就是可看性，三者之間的有機統一。

·諜戰作品由於富有傳奇色彩，富有驚險、懸疑元素而備受人們喜歡，但是特別要注意，要表現本質。

[不贊成把日本鬼子“八格牙路化”][一場神聖的反法西斯斗爭不能游戲化]

嘉賓：人民日報文藝部副主任李舫

·文藝作品的對象問題，也就是文藝創作為什麼人的問題，能否堅持以人民為中心的創作導向，這是事關文藝創作的基本問題。

·一些作家和藝術家，自以為寫出或者演出了曠世的佳作，其實不然。他們的文藝創作了人民大眾的審美趣味，脫離了現實的審美關照，或者為利益綁架，追求奢華、過度的大包裝、大制作，或者熱衷制造所謂的為藝術而藝術的純藝術，或者閉門造車，以博眼球，這樣隻能讓文藝成為市場的附庸，讓文藝成為搖錢樹、搖頭丸。

·如果搞不清我們的文藝究竟為了誰，究竟是為了什麼樣的人在創作，就會出現文藝創作和傳播的誤區，文藝就會失掉生命力、戰斗力，也會失掉影響力和傳播力。

嘉賓：中國傳媒大學新聞傳播學部教授郎勁鬆

·近年來一些影視作品庸俗化、媚俗化、惡俗化現象屢禁不止，它嚴重影響了傳媒的形象和公信力。過度的娛樂化、影視暴力等內容，對公眾、尤其是青少年產生了一定的負面影響。

·對於前不久播出的現代情感劇《離婚律師》，郎勁鬆進行了點評，“身為主角的律師，在用各種欺騙、引誘的手段來獲取証據，同行之間表現出的都是明爭暗斗，將嚴肅的法律問題演繹成眉來眼去、爭風吃醋的三角戀，以喜劇搞笑的包裝調侃法律和律師，這樣的影視作品不是推動法治中國建設的正能量。越是家庭劇、情感劇，收看的人群越多，越應該是嚴格把關。”

·教育是個嚴肅的話題，用娛樂化、設計式的節目來進行實驗室般的開放性窺伺式的呈現，這種方式值得全社會進行關注和探討。

[親子類節目對孩子產生的負面影響有待評估][教育是個嚴肅的話題]

嘉賓：中國社會科學院新聞與傳播研究所網絡學研究室主任、研究員孟威

·文化工作者應勇敢擔當，守住話語陣地，發出主流聲音，積極傳播正能量。

·提升文藝作品的創作力傳播力影響力，最根本的在於深化文藝內涵、加強“內容建設”。針對現狀當務之急，應強化“四種特性”。

·在新媒體引發的創新思維之下，當代文學戲劇、美術音樂、影視書法等各種藝術門類，都在援引新技術優勢，建構新的藝術體系，形成獨特的藝術資質和風格新穎的文藝景觀。這讓人為之喜悅，但也促生了新的焦慮。

[提升文藝作品創作力影響力 應強化"四種特性"][一些作品淪為消磨意志的精神鴉片]

嘉賓：中國青年政治學院中文系主任、教授張跣

·人人都可能成為導演，人人都可能成為明星，人人都可能成為小說家，人人都可能成為藝術家。

·傳播途徑的多樣化，紙媒體、傳統電子媒體、新興網絡媒體，尤其是發展勢頭迅猛的各種移動終端，既相互獨立，又相互融合，大大地拓展了藝術傳播的路徑，也創新了藝術傳播的方式。

·網絡出版、游戲動漫、電影電視各個行業之間的聯系更加緊密，不僅是在資本上，而且是在內容上，在生產和傳播的整個過程當中，產業鏈表現出了更加豐富的可能性。

嘉賓：北京伯樂營銷總裁張文伯

·《失戀33天》獲得3.46億票房，是電影本身的打動人心贏得了觀眾。在好的內容面前，任何營銷都只是錦上添花。

·《失戀33天》在社交媒體上的營銷也都是以“接地氣兒”的方式來做，其中最有成效的方法是將普通人講述自己失戀故事的視頻剪輯成系列視頻，並將之命名為“失戀物語”，在視頻網站、開心網、人人網以及微博上進行傳播。

·移動互聯網的各種APP產品不僅在改變電影的營銷方法，也在顛覆整個電影市場的商業模式，特別是對傳統的發行模式造成了極大的沖擊。

[移動互聯網APP產品顛覆電影市場商業模式][電影營銷應始終堅持"內容為王"]