評《一場風花雪月的事》：文戲孱弱 節奏失控

評家：胡祥

　　電影：《一場風花雪月的事》

　　導演：高群書

　　主演：黃曉明、楊穎、在熙等

　　推薦指數：★★★☆☆

　　一句話點評：自稱中國最好的商業片導演的高群書，這次似乎將所有的精力用於拍攝追車戲，文戲孱弱，節奏失控，難言滿意。

　　拍完《風聲》后的高群書自稱是中國最好的商業片導演，當時的他確實有這份張狂的資本，他將自己擅長的警匪電影融入到這部諜戰片中，超強的節奏掌控力、懸念的營造與揭示，不同人物的心理刻畫，他在類型電影上的敘事才華展露無疑。其后的《西風烈》卻在口碑與票房上雙重失意，原因在於他在類型電影與自戀意識之間來回搖擺，為形式犧牲了內容。及至這部《一場風花雪月的事》，回到了他最擅長的警匪類型，本應得心應手可是卻顯得力不從心，還是玩砸了。

　　電影對原著隻保留了最基本的故事框架，它的故事內核是近年比較流行的斯德哥爾摩效應，也就是人質與劫匪之間產生了一種施虐與受虐的關系，電影最大的變動在於將原來內地警方與香港黑幫之間的角力變成了日韓黑幫之間的斗爭，視野更開闊。在時代背景設置上也更靠近當下，現代感比較強。

　　雖說涉及的國家多了，關系更為復雜，但是因為有原著做底子，加上高群書的基本功力，整部電影的故事主線還是比較清晰的。可電影沒有擺脫《西風烈》式的缺點，即形式大於內容、節奏失控、人物形象極其單薄。

　　《西風烈》給人印象最深的莫過於驚心動魄的追車場面，國人第一次在銀幕上看到中國現代西部動作片的雛形，可是在劇情上漏洞百出甚至有些不合情理。在我看來，《一場風花雪月的事》最出彩的地方還是高群書花了一個月拍攝而成的追車戲，貨真價實的大場面、快速凌厲的剪輯，是國產電影中少有的速度奇觀。你能看出在電影工業還沒有建立起來的國度，用“土法煉鋼”的精神拍出這樣的效果實屬不易，但是一部警匪電影如果隻能讓人記住這出追車戲是不是一種悲哀？而且片中的一些細節也很難經得起推敲，比如從城市外貌和片中現代化的生活場景可以看出是離我們不遠的年代，可是他們用的手機為何還是世紀初的樣子？金正熙（在熙飾）是韓國人，呂月月（楊穎飾）韓語也很流利，為何兩人對話都是英語而非韓語？而且由於后期調色的關系，電影的色彩總是顯出一種不真實的感覺，這些細節層面的東西其實對電影整體的品質影響很大。

　　這部電影除了追車戲能算得上少有的高潮戲，其他時間敘事都非常鬆散，對於一部類型電影來說，這是非常要命的問題。同樣是拍警匪電影，杜琪峰就很會利用警匪之間的游戲感來制造節奏。《一場風花雪月的事》的節奏有些怪異，導演會時不時穿插一些無關緊要的元素進去，比如燒烤攤路人甲關於房價的議論，崔健的音樂，這點頗像《神探亨特張》。更重要的是它始終沒有提起一種緊張的勁兒，讓觀眾跟著人物命運走，結尾剪輯有些匆忙，關於西藏的景色剪輯有些莫名其妙。

　　而電影更大的缺點在於人物形象過於單一。煙不離手時刻不忘耍酷的薛宇（黃曉明飾）與《新上海灘》中的許文強有何差別？呂月月開始似乎有些性格，既能爆粗也能打人，看起來是一個性張揚的女警花，可隨后這種性格悄然隱去變得極為臉譜化，她在出賣在熙時本應該是最糾結的時候，可是導演卻將鏡頭變成了香格裡拉風景宣傳片，對人物內心掙扎表現極其簡單，觀眾如何能同情她？結尾倒是一個出乎意料的長鏡頭，呂月月即將臨盆的痛苦的臉龐佔據了整個銀幕，與電影前面極其漂亮的天使面孔形成了鮮明的對比，這時讓觀眾同情這個未婚媽媽是不是太遲了？

　　所以這部電影中，高群書失去了《風聲》中對類型電影節奏的控制，對復雜人性刻畫的能力，尤其是后半部太過鬆散隨意，想文藝卻差那麼點意思，想商業卻又沒有了高潮，就好像一座急於完工的建筑忙著應付交差，對於這樣的作品，那些充滿期待的觀眾也很難輕易買賬吧。

(來源:北京青年報)