钢琴名家谈音乐教育:学琴最忌讳成为匠人(图)

　　日前,由本报和山东大学国际钢琴艺术中心联合主办,济南新泺港琴行有限公司赞助的“秦川杯”全省青少年钢琴大赛暨钢琴艺术节已经圆满落幕。世界著名钢琴家、美国茱莉亚音乐学院教授维多利亚·莫什塔科专程来济南担任评委。11月29日晚,她在山东大学呈现了一场精彩的钢琴独奏音乐会,众多琴童近距离接触大师独奏。随后,本报记者专访维多利亚·莫什塔科,大师畅谈了对中国钢琴教育的思考,以及中美钢琴学习的差别。

　　中国学生学琴很专注,孩子最好多走出琴房

　　齐鲁晚报:现在中国学习钢琴的孩子太多了,你对琴童有什么常识性的建议?

　　莫什塔科:其实最重要的是,孩子们学钢琴要注重音乐的表现和音乐素养的培养,而不能仅仅训练技术、指法等,仅技术很流畅是没有用的。中国孩子学钢琴流行的趋势是太注重技术方面的东西,反而削弱了音乐素养上的表现。学琴者不能忘了钢琴最灵魂的东西,尤其是情感的表达。

　　我非常喜欢中国学生,因为中国学生非常专注,对学钢琴也非常热心。美国孩子的兴趣太宽泛了,他们应该向中国的学生学习。

　　齐鲁晚报:你对孩子学钢琴有什么建议?他们应该几岁开始学习?

　　莫什塔科:这要根据不同孩子的特点进行指导,一般来讲5-6岁开始学钢琴最好。

　　教孩子们学钢琴没有统一的方法,要根据老师的情况而定。我是在圣彼得堡接受教育的,俄罗斯有一套非常系统的音乐教育方法,但是美国的音乐教学没有统一的标准,都是分散的,根据老师的不同特好而不同。其实,对于中国孩子来说,他们有一套钢琴测试和训练的技巧标准,他们知道先学什么,后学什么,这也是一个很好的背景优势。

　　齐鲁晚报:让孩子们参加诸如“秦川杯”这样高水平的比赛,对他们会有什么好的影响?

　　莫什塔科:美国也有很多这样的钢琴比赛,其实任何比赛都有好的一面,参加比赛能够刺激孩子们学习钢琴的积极性和兴趣。通过比赛,孩子们获得了一个表演和锻炼的机会,同时他们也能看到其他演奏者的表演,这是一个互相促进互相学习的机会。无论是参加比赛,还是参加活动和聚会,大家能遇到对钢琴同样感兴趣的人,这是很好的一件事情。

　　孩子们最好能把比赛当做展示自己才能的机会。他们应该非常高兴,他们的表演能有机会让别人听到,否则他们只能在琴房练习。得奖不是最重要的目的,不应该过分看重参加比赛的结果。

　　高强度练琴不可取

　　造星运动全世界都流行

　　齐鲁晚报:现在越来越多的琴童选择出国深造,去欧美接受西方的音乐教育,你怎么看这种情况?

　　莫什塔科:我觉得这是好事儿。一个国家的文化还是比较单一的,出去留学后学生们能接触到多元的文化和文明。钢琴也是起源于西方的乐器,能到西方去接受音乐教育对于一个学生来说好处很多。

　　齐鲁晚报:美国很多孩子学琴也是为了成为钢琴明星吗?我们有很多琴童都渴望出名。

　　莫什塔科:美国孩子学琴不会把成为钢琴明星定为目标,反而中国的孩子更多地渴望出名,成为超级明星。很多美国人整个家庭环境就喜欢钢琴,他们让孩子去学钢琴是没有太大目的的。

　　我们时代的流行文化就是造星,这是不可避免的,这也不是中国、美国的特色,而是全世界流行文化的特点。这个时代任何行业都在造星,钢琴行业也不能避免。流行音乐和摇滚乐都在造星,古典音乐也在造星。当然钢琴明星对孩子们学钢琴也有促进作用,明星就是一个榜样和目标。

　　齐鲁晚报:在国内经常看到一些学钢琴的孩子,进行高强度的钢琴练习,一天十几个小时,你赞成吗?

　　莫什塔科:我非常不支持这种做法,这样坏处比好处多。练琴的时候必须要精神高度集中,学琴是由大脑控制的,不仅仅是手指肌肉的反复动作。十来个小时的训练强度,大脑非常受不了,我非常反对这样的训练方式,这样只能对孩子造成伤害。光练琴就成为一个钢琴的匠人了,学琴的同时孩子们还要多看书、听音乐会,增强自身的文化修养。

(来源:齐鲁晚报)