外太空科幻電影歷史：首部1902年問世 僅14分鐘

《月球旅行記》經典畫面

《銀河系漫游指南》劇照

由上至下：《飛向太空》、《星球大戰》、《星際迷航》、《接觸未來》海報

▲《普羅米修斯》是具有嚴肅主題的科幻片

　　1968年的《2001：太空漫游》是第一部真正意義上的外太空科幻電影

《月球》並非傳統意義的外太空探索電影

　　科幻片是包含了科學、哲理、美學、思想、機械等一系列元素的綜合影片類型，本質是科學幻想片，今天的科幻即是明天的現實。人類對於生命的意義和宇宙的起源一直在孜孜不倦地探索著，外太空是人類最想探究的空間，或許一切答案都在那個浩瀚無垠的世界中，而電影中的外太空題材也比比皆是，其中不乏經典之作。

　　初露鋒芒的時代：

　　停留在表象的幻想

　　喬治·梅裡埃是科幻電影的開山鼻祖，這位曾經的法國魔術師不滿足於僅僅用手中的道具變戲法，開始使用攝影機制作魔法。1902年，電影史上第一部科幻電影《月球旅行記》問世了，全片隻有14分鐘，雖然現在看起來拍得很粗糙，但當年效果爆棚。那枚射入月球之眼的炮彈，也同時射入了觀眾的眼睛，射入了他們關於未來幻想的維度。之后梅裡埃又拍攝了一系列科幻電影，如：《太空旅行記》等。后來這種魔術般的電影形式被很多人採用，如：《外太空第九計劃》、《外太空僵尸》、《金星上的宇航員》等。

　　雖然當時人類對於外太空的認識比較淺顯，還僅僅停留在獵奇和窺探的階段，無論是技術還是意識都沒有達到一定高度，就和魔術一樣給人帶來的是驚奇和新鮮的感覺，但梅裡埃的作品還是展示了一個簡單的宇宙論和與浩瀚的星空不一樣的世界。

　　生存還是滅亡的時代：

　　思考生命的意義和幻想升級

　　一直到1968年《2001：太空漫游》的出現才有了真正意義上的外太空科幻電影，這部影片是大師庫布裡克花了四年時間制作的充滿哲學命題的鴻篇巨制。不僅完美地闡述了人與宇宙、可知與未知的關系和概念，還用影像藝術精確表達出了對這種概念延展部分的模糊感覺，用“黑石、骨頭、猿人、星球”等一系列眼花繚亂具象的藝術形式來表達一種抽象的哲學概念，而且還勇於站在一個幾乎危險的高度來表達對這種抽象哲學概念的分階段理解與猜測，這簡直就是電影界的愛因斯坦或者霍金。而這部電影問世后第二年，阿姆斯特朗才登上了月球。

　　1972年，在《飛向太空》中塔爾科夫斯基開始了對靈魂的第一次考問：人是什麼？塔爾科夫斯基拒絕用外在的夸張形式去感染人、煽動人。雖然沒有宏大的或是古怪的場面，但在畫面的構造上幾近完美。

　　1977年開始的《星戰》六部曲，喬治·盧卡斯以卓越的創意和精益求精的風格拍攝出如此富有想象力的《星球大戰》，使電影進入了一個新的科技時代。1979年開始的《星際迷航》描述了一個樂觀的未來世界，在那時人類已經戰勝了地球上的疾病、貧窮、偏執與戰爭，主角們探索銀河系，尋找新世界並且與新的文明相遇，同時也幫助散播和平與理解。

　　這一時期電影已經開始有意識地思索生命的意義，我們從何而來，未來又往哪而去？當在地球范圍內已經無法尋找到最終答案的時候，人們將目光伸向了浩瀚的外太空。那也是人類科幻電影史的一段黃金時間，對於生命起源哲學考問的軟科幻電影和對未知領域幻想而打造出一個外太空世界的硬科幻電影精品頻出。

　　重塑宇宙觀的時代：

　　對哲學與信仰的全新注解

　　大多數人都有“外星人情結”，也是科幻電影最愛表現的題材之一。這一時期的影視劇更多地創造出嶄新的外太空生命體生活的世界。

　　1997年的《接觸未來》是一部科學含金量高、理論嚴謹的科幻片，電影為觀眾帶來了對宇宙的全新認知，政治、社會、宗教、國家各個角度的矛盾與討論，對個人與世界、真相與現實、科學與宗教的思考超越了學術范圍的挑戰。

　　2005年的《銀河系漫游指南》充滿了尖銳的諷刺和隱喻，電影將整個宇宙的運行看作無意義的混亂，地球其實只是一個實驗品、一台為了尋求答案的電腦，人類隻不過是電腦中獨立計算的單元而已。

　　《月球》並非傳統意義的外太空探索電影，只是在外太空這個外殼下對人類自身的一次靈魂考問，如對克隆人發展的限制，解決能源危機的出口以及人的寂寞和歸宿。

　　在《阿凡達》中的潘多拉星球上，萬物惺惺相惜，生命的存在不過是從此到彼，循環不已。展現了一次新的生命體驗，一個顛覆常規的嶄新宇宙觀。

　　2012年的《普羅米修斯》則以深邃的哲學性與宗教信仰而成了具有嚴肅主題的科幻片。地球在人類之上，而外太空的“仿生人“又凌駕於地球之上，也凸顯了本片的寓意“人外有人，天外有天”。（特約影評人韓維宇）

(來源:大連日報)