評電影《大魚海棠》：我很美，但是我很無聊

不知道從什麼時候起，國產動畫就成了“情懷”的代名詞。《大魚海棠》堪稱是把觀眾消費“情懷”的沖動，在宣傳裡推到極致：改編自《庄子·逍遙游》的故事，打造12年的誠意之作，清華學子退學堅守的夢想……每一個點拿出來都是中國影迷不得不看的理由。

憑良心說，《大魚海棠》真的把中國手繪動畫電影的視覺效果推上了一個新高度，每一個畫面截圖都可以當做海報來欣賞。但是，電影畢竟不是PPT，如果沒有一個完整、精彩、立意深刻的主線，每一幀做得再精美也隻能是一盤散沙。

《大魚海棠》構建了一個充滿奇思妙想和無限可能的世界之后，竟然選擇講述“無緣無故的愛”。“以命抵命”的交易，是整個故事的核心，這樣極端的設定本來可以感人至深的，但是卻因為人物嚴重缺乏動機而顯得蒼白無力。

椿要救活鯤，是因為報恩，可是這種報恩卻要以犧牲所有族人為代價，她竟然絲毫不猶豫，這樣的立意未免太自私了吧？湫是一個孤兒，他為了保護椿而毫不猶豫地犧牲自己，絲毫不考慮奶奶的感受，這未免也太薄情了吧？為了這樣單薄的情感，主創不惜讓整個世界海水倒灌，未免也太大動干戈了吧？觀眾不會為自己並不認同的情感流淚，盡管我們經常會嘲笑好萊塢超級英雄的千篇一律，但“犧牲小我拯救世界”才是激發全世界觀眾同情心的不二法則。

不是說所有的電影都必須遵循“黃金法則”，但是熟悉規律是實現突破的必要條件。否則一味地追求詩意、追求洒脫，那隻能產生混亂。《大魚海棠》從頭看到尾，能看到角色的動機卻看不到角色的障礙，也就更看不到角色克服障礙時的糾結﹔能看到人物的樣貌，卻看不到人物的性格，也就更看不到角色之間的關系有什麼張力可言。大段的畫外音與文縐縐、酸溜溜的對白攪和在一起，時不時地還會直接把人物的內心世界“念白”出來，這些台詞會讓觀眾不斷跳戲。

最不喜歡的是這部電影的結尾，一男一女兩個少年在大海中重生。我知道主創想營造一點伊甸園的感覺，但是在沒有順利解決如何在大銀幕上畫出兩個“坦誠相見”的裸體之前，這樣的結尾確實會讓很多觀眾感覺尷尬。另外，聰明的，請告訴我，這部電影除了開頭的字幕之外，哪裡還需要戴3D眼鏡呢？

（芝麻）