“炫光马戏工场”的《大都会》直击都市人心灵 /晨报记者 何雯亚
晨报记者 徐 宁
时值“2016中加文化交流年”,加拿大国宝级剧团——“炫光马戏工场”打造的全新时尚舞台秀《大都会》,继登上纽约百老汇和伦敦的莎德勒·威尔士剧院之后,将于7月3日至9日上演于上海大剧院。
昨日下午,“炫光马戏工场”创始人、加拿大艺术家让诺·潘恰德等出席了发布会,详细介绍了这出《盗梦空间》般炫酷的舞台秀。
时尚秀融合多种艺术形式
“炫光马戏工场”的《大都会》是一部融合了原创音乐、舞蹈、戏剧、竞技体育和马戏技艺的演出,由素有“马戏界的克里斯多夫·诺兰”之称的让诺·潘恰德和全球最受关注的编舞大师之一的戴夫·圣彼埃尔联合执导。
戴夫曾是太阳马戏团的御用编舞,《大都会》 的编舞也由戴夫亲自操刀完成; 舞台设计师罗伯特·马斯科特则曾为后街男孩、雪儿、艾丽西亚·凯斯等国际巨星担任演唱会舞台设计。
《大都会》颠覆了传统马戏的概念,让这一艺术形式变得时髦酷炫,堪称戏剧舞台上的《盗梦空间》。糅合了包括钢管舞技巧、柔术、舞轮、晃板、空中飞人、绳索等在内的十多种艺术表现手法,在旋转场景和震撼投影的引导下,在精彩纷呈的原创音乐和视频切换中,观众将和表演者一起往返于幻境和现实之间,体验一场令人心跳不已的视听盛宴。
2012年8月,《大都会》于芬兰赫尔辛基艺术节上首次亮相,并于9月开始世界巡演,至今已走遍欧洲和美洲,访问了包括伦敦、纽约和悉尼在内的70多个城市,所到之处收获赞誉无数。
传奇巨制提升马戏艺术
1993年诞生于加拿大蒙特利尔的“炫光马戏工场”,是与太阳马戏团齐名的加拿大国宝级演出剧团。
该团创始人让诺·潘恰德也是《大都会》 的艺术指导和联合导演,他善于打破常规,他总是不遗余力地从其他艺术形式中汲取灵感,用一种突破性的原创方式,将马戏艺术与音乐、舞蹈、戏剧有机结合,并积极跟各界艺术家进行合作,让作品不仅充满戏剧表现力,更具有独特的人文色彩。昨天的采访中,他坚信,“当观众都紧张地屏住呼吸时,你就成功了”,他认为马戏艺术是诗意而幽默的,更是一种能量与灵敏度的结合。
今年恰逢“中加文化交流年”,《大都会》 是其中的力荐巨作,该剧在上海首演之后,还将在北京、深圳、南京、武汉、重庆等全国19个城市轮番登场。
看秀成为一种生活态度
昨天的采访中,让诺·潘恰德表示,“我们的表演是为大众创作的,观看时没有任何语言障碍”。
《大都会》的故事场景设置在城市中心,再现了都市人群感同身受的场景。秀的开场,男主角被埋没在办公桌上厚厚的文件之中,接着,创意十足的舞台设计将观众带入一个简单、精致而又奇特的宇宙世界中,随着剧情展开,12名演员通过柔术、铁环、空竹和轮盘等技巧,展现出无穷的勇气、幻想、诗意和幽默,用肢体表达他们对城市单调生活的反抗、对自身个性的重新发现,以及对所处工业城市的极限挑战。在这样一个世界里,幻想激发了现实,一个个无名的黑白剪影最终呈现绚丽的色彩。历时85分钟的演出没有中场休息,从头到尾一气呵成,直击都市人的心灵。
在伦敦,在纽约,人们早已将走进剧院当做都市休闲生活不可或缺的部分,如今在上海,越来越多的人也将去剧院看秀视为一种生活态度。正如让诺·潘恰德所说,“《大都会》是一个十字路口,在这里,想象与现实、个性与社会、限制与可能性,相互交叉碰撞,走进《大都会》,观众会完全释放自己,展翅飞翔”。