帶動市場井噴的網絡劇也要有文化擔當

　　2015年，《無心法師》《盜墓筆記》《他來了，請閉眼》等現象級網絡劇走紅，帶動市場出現井噴之勢。最近，網絡劇《太子妃升職記》憑借新鮮題材、密集笑點、高顏值演員引發全民熱議，播放量突破26億，再次掀起一股網絡劇熱。然而，在看似輕鬆搞笑的情節之下，《太子妃升職記》充斥著大量大尺度鏡頭、低俗內容和負面價值觀。1月20日，《太子妃升職記》同《盜墓筆記》《心理罪》《探靈檔案》等熱門劇集一起，被要求下架。這場風波暴露了網絡劇的諸多問題。在高速發展中，網絡劇如何堅守自身的文化擔當，這一問題值得探討。

　　作為影視與網絡聯姻產生的新興藝術形式，網絡劇單集篇幅較短，一般在10至20分鐘左右。與傳統影視劇單向接受的被動方式不同，網絡劇注重互動性，用戶可以通過網絡投票、留言互動等多種方式參與到網絡劇制作中，制作方可根據“拖拽率”評判觀眾的觀看反應，及時對內容進行調整。網絡劇的主要受眾群體為18∼30歲的學生和白領。這些人在互聯網環境下長大，大都面臨升學、工作等多重壓力。網絡劇所推崇的“自黑”和“吐槽”這兩條“二次元法則”，正好為其提供宣泄壓力、娛樂放鬆的出口。所以，“草根”精神成為網絡劇吸引用戶的法寶。《屌絲男士》緊扣社會熱點和平凡小事，主人公過馬路不敢攙扶老人、剪發遭遇推銷等都是當下年輕人經常遭遇的問題。還有偶像劇如《小時代》《匆匆那年》，情景喜劇如《天生運動狂》《嘻哈四重奏》等，類型豐富的作品從多角度、多層次展示當下人的生活狀態，表達普通人的心聲，獲得越來越多網友的青睞。隨著《煎餅俠》《萬萬沒想到》等網絡劇改編的大電影陸續上映，《鬼吹燈》《睡在我上鋪的兄弟》等影網套生產品出現，網絡劇和影視產業成功聯動，吸引更多資本和專業人士涌入。上海唐人電影、東陽正午陽光等影視制作公司，騰訊、樂視等視頻網站，甚至傳統影視領域的知名導演、明星等，紛紛“入網”，促使網絡劇從低成本的小打小鬧向高投入的大制作轉變。有人預言，網絡劇迅速成長，或將倒逼傳統電視產業轉型，使中國影視產業發生深刻變革。

　　然而，在如火如荼的發展態勢背后，網絡劇業也遭遇了成長的煩惱。由於成本低、周期短，網絡劇大多採用作坊式生產方式，制作團隊原創力不足，隻得改編、翻拍、抄襲。2015年網絡播放量最高的十大網絡劇中，IP改編作品佔7部。據不完全統計，2016年有108個IP將改編成網絡劇。很多網絡劇甚至直接復制國外成功作品，《嘻哈四重奏》是對英劇《The IT Crowd》的套用﹔《屌絲男士》是德劇《屌絲女士》的翻版。不僅如此，網絡劇中粗制濫造之作頻現。比如，《太子妃升職記》用床墊當屏風，讓古代人穿涼鞋和晚禮服，穿幫鏡頭比比皆是，情節更是經不起推敲，缺乏起碼的思想內涵。《盜墓筆記》雖然號稱投資超過8000萬元，卻沒有制作出相應的大片特效，故事內容、演員表演也問題多多，徒有高顏值的偶像撐場面。還有些網絡劇不顧劇情走向和藝術規律，生硬地植入廣告，更引發觀眾反感。

　　由於藝術水准低，缺乏創造力，網絡劇為吸引觀眾，隻得在其他方面做文章。而作為新興媒介的藝術形式，如何對其進行有效的管理，還是需要探討的話題。於是，在“下架”的網絡劇中，我們看到大量暴力、色情、封建迷信等出位情節。創作者一味追求“雷”“囧”“腐”等淺層的感官娛樂，導致作品價值觀錯亂，道德標准失衡，對社會造成負面影響。

　　種種跡象表明，當下的網絡劇產業尚未形成良性有序的發展環境。要大力繁榮網絡文藝，留其精華去其糟粕，不僅需要有關部門加強監管引導，也需要從業人員提高認識，自覺堅守文化底線。業界存在一種誤區，認為網絡劇用戶就鐘愛碎片化、快餐式、有意思而缺意義的內容。其實不然，網民不是異類，網民就是我們自己和身邊的人。大家處在同一個時空中，沒有化外之地。所以，與其他藝術形式一樣，文化擔當也是網絡劇創作的題中應有之義。網絡劇要實現經濟效應和社會效應的雙贏，必須走精品化道路，從提升作品質量入手，不過度倚重明星效應，將資金和精力更多地用在加強原創、打磨劇本、探索藝術上。互聯網的高速發展、影視行業制作機構和專業人才的大量涌入，帶來了強大的經濟支撐和人才保障。如何利用這些資源，制作播出適合網絡傳播、體現時代精神、弘揚主流價值觀的優質作品，將網絡劇打造成兼具思想性、藝術性和娛樂性的藝術形式，是從業者亟待思考的課題。

　　（作者單位：中國藝術研究院）