吳彤：那個吹著笙唱搖滾的音樂人

隨著第59屆格萊美大獎的頒發，馬友友、吳彤創團組建的絲綢之路合奏團憑專輯《歌詠鄉愁》獲得了最佳世界音樂專輯獎。作為專輯中唯一一首有中文唱詞歌曲《歸鄉》的演唱者，吳彤把這首帶有中國元素的歌曲唱向世界。

其實對於音樂，吳彤有著很多“身份”：是搖滾歌手，也會吹笙簫嗩吶，還懂編曲作曲……格萊美頒獎典禮后，吳彤接受了本報記者的專訪，講述他的音樂跨界旅程。

用中文唱出“自新大陸”

“回家嘍，回家嘍，我得回家嘍。路不遠，在眼前，家門仍在開。”《歸鄉》一開篇，美國班卓琴演奏家兼歌手阿比蓋爾阿·沃什伯恩就唱出一段中文，吳彤隨后跟上，二人的演唱在中英文間交替互換，勾起無數游子的思鄉情緒。

正是吳彤讓這首源自德沃夏克“自新大陸”交響曲的歌曲第一次有了中文歌詞。“英文歌詞是現成的，就是由改編它的美國作曲家創作。”為了這張專輯，吳彤與作曲家一起翻譯了中文的歌詞，“說到回家，大多數人想到的可能都是鄉音鄉情、故鄉山水，但我和作曲家探討的時候他說，這首歌也可以指向死亡之后的人生歸宿和精神慰藉，這是一重意義上的‘歸鄉’。”就這樣，他們在創作中注入了“生命禮贊”的情懷。除了演唱，吳彤還擔任專輯裡笙、嗩吶和巴烏的演奏。

“聽上去很玄幻，但這種情感的交流完完全全能被感覺到。”吳彤說的是大提琴家馬友友的音樂表現。錄音時，極為擅長用音樂把握情感的馬友友，讓他們每個人都進入到他營造的氛圍中。“我一聽這音樂，就能感覺到聲波中的能量，覺得自己不再像浮萍一樣漂浮著。”吳彤說。

玩搖滾樂時也拿著笙

說起吳彤的演唱，可能會想到他1992年組建的“輪回樂隊”。以他的資歷，絕對是搖滾界的“老炮兒”了。

其實，他接觸民樂反而更早。出生在一個民樂世家的吳彤，兩歲時會說話就學背詩詞，3歲會唱歌就學樣板戲，5歲學吹笙，后來曾求學中央音樂學院。到十幾歲時，他一下子被流行音樂打動。“民樂是非常高深的藝術，需要閱歷的積累和文化的修養，可能更需要年齡的積澱。”吳彤回憶著少年時的心態，“但流行音樂的節奏型音樂語言很時尚，所以就自己玩起了樂隊。”

“但我從來沒覺得自己離開了民樂，只是短時間內有所調整，事實上我在玩搖滾樂時手裡也拿著我的笙。”就像他說的，他完全是一手拿著民族樂器，一手組建了搖滾樂隊：讓人聽著就想搖擺的《花犄角》裡，有笙的吹奏﹔英式風味十足的《春去春來》中，有嗩吶的表現，而他們最著名的作品《烽火揚州路》，則是根據辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》改編而成的，被認為影響了中國搖滾民族化進程。

“音樂在創作出來之后才有風格，我不會為預設的某種風格改變自己。”大概是在藝術中浸潤多年，吳彤說話飽含詩意，“人生中有很多風景，就像沿途會遇見很多花朵，每一朵都很美麗，不必為精心培育花圃而刻意種哪一種。我最喜歡的狀態就是一派天然。”

用音樂消弭民族歧見

18年前，吳彤和馬友友及許多來自世界各地的音樂家聚集到一起，創建了絲綢之路合奏團，希望用以消弭不同民族與宗教信仰之間的歧見。對吳彤與樂團成員來說，這絕非只是口號，而是來源於多年來的經歷：隔閡真真切切地存在，甚至讓他們感到無奈和悲哀。

絲路樂團裡有一位來自敘利亞的作曲家，此次獲獎專輯中的作品《Wedding》就出自他手。他在美國生活多年並擁有美國綠卡，但不久前，他因美國的移民政策無法順利回到美國。為此，在格萊美頒獎典禮前，樂團成員專門舉辦了一個特別音樂會，用世界各地的樂器跨界表演中東、北非和拉美的音樂，以公開表演的形式回應移民政策。

吳彤自己也有類似的遭遇。有一次他經過法國戴高樂機場，隻因手續被懷疑，就被滯留機場40個小時，與偷渡的難民關押在一起。“對，是關押。”吳彤用了這樣一個詞，卻不願多回憶那幾十個小時裡的日升日落，隻苦笑著說，自己的人生又多了一種經歷。“在那40個小時裡，我一直在想的反而是中國人關於水的美德：平和、自然、純淨……”而這些，最后化為吳彤的一首跨界風格室內樂新作《水路》，涵蓋弦樂五重奏、打擊樂、笙、電聲樂器以及人聲演唱，這個月將在紐約首演。

“中國傳統文化中有很多值得我們玩味的地方，尤其是在全球都有很多隔膜與屏障的今天，或許我們的祖先已有一個完美的答案放在那兒了。”吳彤深深地慨嘆，“我們能做的，就是用音樂把這答案分享到全世界，如果能被接受，那才是中國文化復興的時候。”

本報記者 韓軒