出生于1982年的韩寒和出生于1983年的郭敬明,在2014年夏季为中国电影观众带来了另类的电影体验。早前,他们同是青春文学的代表人物,而今不约而同选择跨界编导电影。7月24日,据票房统计机构初步估算,一周前开映的郭敬明《小时代3》累计票房已突破4亿元。同一天,韩寒编导的电影处女作《后会无期》在主要城市的排映份额接近37%。
由此想到,早在2012年就有消息说,刘恒、刘震云、麦家等著名作家不甘于作家身份,准备在电影圈大展拳脚。如今不见他们的导演作品出炉,却见郭敬明、韩寒二位80后作家捷足先登,用其电影及电影蕴含的世界观影响中国观众。尤其是郭敬明《小时代》去年创造了票房神话,被封“最会赚钱的作家导演”,令其他专业导演大为眼红,同时也令众多作家艳羡,认为不想当导演的作家不是好作家。相信不久的将来,跨界编导电影的作家或会越来越多。
作家编导电影是有一定优势。我国很多当红导演都是搞技术出身的,似乎更擅长炫弄声音、画面和剪辑等技巧,重包装轻故事,是以国产影片“没有好故事”、“不会讲故事”经常被观众诟病,甚至被批没有思想灵魂,浅薄无聊,无病呻吟。而作家本身则擅长谋篇布局、打造故事,或许也能解决原创剧本荒芜的问题,其人生感悟、审美能力和社会洞察力,也比一般导演更强更深,其作品的思想含量自不在话下。
但作家与导演毕竟“隔行如隔山”。作家铁凝曾说,“作家与导演永远无法沟通”,因为二者追求的东西不一致,比如,是将作家作品拍成艺术片还是商业片?在改编过程中的变异不言而喻。因而在文学与电影联姻中,作家与导演或投资方的纠纷总是不断。不知作家手执导筒后,是坚守作家情怀,还是也走商业路线?坚守作家情怀拍艺术电影,可能会面临没观众更没资金之困,艺术电影难赢得投资人青睐,走商业路线也很难拍出大众喜欢的东西。
而且导演绝不仅是导演,也是事务工作者。麦家曾公开说,作家当导演的弱势在于,作家是关在自己家里创作,而影视需要团队协作。刘恒也说过,作家靠笔,导演靠镜头,支配一支笔靠一个人就行,支配镜头要难得多,镜头内外有数不清的东西需要张罗,艺术性、技术性和事务性掺和在一块儿。作家要想驾驭导演工作,还要学会拼命炒作,绝非易事。
也许有人要说,除郭敬明外,台湾畅销小说家柯景腾根据自己小说改编的电影《那些年,我们追过的女孩》,不是创下了票房佳绩吗?可是这样的成功能有几人?几年前就有一批作家执起导筒,刘恒拍过《少年天子》系列,马原拍过《死亡的诗意》,刘毅然拍过《风声鹤唳》,刘震云拍过《我叫刘跃进》……无一不是仅仅客串了一下导演而已。作为“文字魔法师”的作家,还是少玩“影像游戏”为妙。