《雷雨》导演：杨立新反应比较强烈 演员需要定力 

　　顾威称，当杨立新饰演的周朴园说“不要以为你同四凤同母你就忘了人伦天性”时，爆笑声让杨立新感觉都有点演不下去了。

　　7月22日下午，演员杨立新照例来到首都剧场准备晚上《雷雨》的演出。《雷雨》是北京人艺的“看家戏”，也是剧作家曹禺的代表作，讲述了上世纪二十年代两个家庭的悲剧。22日当晚是北京人民艺术剧院惯例的学生公益场，学生持证可以10至40元的价格购买原价80至880元的演出票。

　　杨立新称“这戏没法演了”

　　令人意想不到的是，就是这样一部被公认的经典，在演出中招致了学生观众的哄笑。在剧中饰演“周朴园”的杨立新，情绪也明显受到影响，谢幕后他在后台对该剧导演顾威表示“这戏没法演了”。24日下午，杨立新连发五条微博讲述了当天《雷雨》演出的现场状况，字里行间充满着愤怒与失望。杨立新的微博连日来引发了热议，网友众说纷纭。许多人指责年轻观众缺乏文化修养，亵渎了经典，是时代与社会的悲哀；也有不少人认为，创作者也应从自身寻找问题。

　　导演顾威表示其他演员反应没杨立新强烈

　　7月22日的演出让该剧导演顾威也感到异常。“那天引起我注意的爆笑是在戏快结束的时候，周朴园对周萍说‘不要以为你同四凤同母你就忘了人伦天性’，这是从来没有过的。杨立新说到这句词的时候，爆笑声让他感觉都有点演不下去了，观众的笑给了他当头一闷棍”。谢幕时，顾威站在侧幕就发现杨立新的状态不大对劲，“有某种情绪，跟以前每天的谢幕不太一样。我还问他是不是腰又不舒服了，他就说这戏没法演了”。但顾威也表示，当晚现场观众的掌声也是很热烈的，其他演员也不像杨立新反应那么强烈，此事并未在后台引起多大的动静。“《雷雨》剧组这点定力还是有的，我们什么场合都见过，哪国的观众也都见过”。

　　■ 主创回应

　　杨立新 “八场只有一场是那样”

　　顾 威 “没有定力搞不了经典”

　　昨日，记者与杨立新取得联系，他表示当天发了微博后没有持续关注网友的评论，“我就说一句，演八场只有一场是那样，别的都很好”。当晚，顾威也在现场，“确实有笑场，但我没有像杨立新感觉得那么强烈，他在舞台上可能感受得更直接”。

　　顾威告诉记者，《雷雨》演出中有笑声是每场演出都会有的，他举例说比如周冲的台词“你，你愿意——跟我拉拉手吗”等。“《雷雨》这个戏本来也是有笑点的”。

　　顾威表示：“我们的原则是按照目前为止我们认为正确的方式去演。我根本没跟演员说不要引起爆笑，提都没提。如果场场都这样，我就应该严肃检讨了，但实际上8场只有1场出现这情况。经典本来要求就比较高，没有定力搞不了经典。经典剧目要求演员台词不能乱说，调度不能乱走，不能演走样，演员本身就需要一个定力。出现了某个场次的爆笑问题，我们也要正确地看待”。

　　■ 观众亲历

　　“我看到是什么样，我的反应就是什么样”

　　当晚北京的大学生徐同学观看了演出。她曾看过郑榕、朱琳主演的《雷雨》，以及濮存昕、潘虹、蔡国庆主演的《雷雨》视频，但现场看演出时她却有些失望。“比如周冲出场穿了一套运动服，蔡国庆演的周冲就不觉得那么夸张、那么可乐。这一版的周冲确实有点假”。

　　谈及笑场的原因，徐同学认为由于是公益场，的确有不少同学是因为票价便宜才来看戏的。但她也表示，“仅靠笑声去给90后的学生观众下定论，这不太公平”。“学生还没有进入社会，他们的反应也更为直接。你展现的是什么样，我看到是什么样，我的反应就是什么样。不同年龄的创作者和观众之间也需要沟通，如果再按照几十年前的办法来诠释，可能现在的观众会有些不适应，创作者不如也去了解一下现在观众的想法”。

　　■ 业内观察

　　每个戏可能都有不同笑点，有的也是戏剧内容使然。《雷雨》以前出去演出，各种现场效果也都有。我不在现场很难讲，还需要继续观察。

　　口述：崔宁（人艺副院长）

　　学生公益场的观众可能没有太多观剧的经验，话剧毕竟不是纯粹的娱乐，还有精神内涵在其中。观众的培养也需要一个过程，才能慢慢地从吸引到喜欢，再到热爱。如果演十场有九场笑场，可说明问题；如果演十场一场笑场，也可说明问题。

　　口述：万方（曹禺之女、剧作家）

　　人艺的风格不会特别离谱，不会是搞笑的方向。对他们来说，演保留剧目是职责，但怎么演，怎么面对新的观众，也会给他们提出新的课题。经典一方面有着时代的特点，另一方面也有它超越时代的东西。这个事件也给严肃戏剧，给创作者提了个醒，要看到经典的时代性和超越时代的东西。去嘲笑90后观众脑残是没意义的，人家愿意来看经典已经不脑残了。90后生活在一个多媒体的时代，他们面对严肃的东西确实有困难的地方，但不能简单地放弃这些观众。

　　口述：陶庆梅（戏剧学者、剧评人）