上海文化广场2016演出季 祭出4台风格各异主打剧

《睡美人》剧照

晨报记者 殷茵

　　哥特风的芭蕾舞剧《睡美人》、文艺范的音乐剧《春之觉醒》、High翻天的综艺秀《蓝人秀》、摇滚味的德语音乐剧　《莫扎特！》……昨日，上海文化广场公布了2016年度演出活动季的“菜单”，同时祭出4台风格各异的主打剧目。从2012年时的孤剧撑台，到如今全年大剧不断，在四年的不断摸索中，上海文化广场找到了属于自己的剧场　气　质　——“潮”，“尽管我们的剧场是以音乐剧为主，但只要是符合流行和时尚的，我们都会考虑。在我们的剧场，大部分演出创作者，都是在世的，因为我们希望每一场演出都能做演后谈”，文化广场副总经理费元洪说。

　　《睡美人》大玩哥特元素

　　两年前，鬼才编舞导演马修·伯恩在上海文化广场奉上的《男版天鹅湖》惊艳了沪上观众，今年8月，他即将带来自己的又一部“柴可夫斯基系列”《睡美人》。昨天的发布会上，文化广场给出了一道“开胃菜”——104分钟的高清电影版舞剧《睡美人》，镇住了不少观众，“我是第一次这么清晰地看到舞蹈演员在台上的表情，还有脸上流的那么多汗”，散场时，观众群里有人发出这样的感叹。
　　在《睡美人》中，马修·伯恩塑造了一个比童话中更加神秘的世界，让柴可夫斯基迷人的音乐显现出了其深藏的活力。剧中大量融入的哥特元素，令人在欣赏华丽舞蹈和布景的同时，感受到既惊悚又唯美的气息。舞蹈演员黄豆豆在接受采访时表示：“如今舞蹈界中，根据经典重新解构很风靡，但马修·伯恩最擅长的就是做别人不敢做的。”比如《睡美人》，它在音乐上很传统，原汁原味的柴可夫斯基配乐丝毫未动，但情节上却很颠覆——公主醒来发现自己穿越到21世纪，而为了等待沉睡100年的公主，王子不惜变成了吸血鬼……对于这番改动，黄豆豆不吝啬赞美之词：“一般来说，舞蹈长于抒情而拙于叙事，但马修·伯恩厉害就厉害在他用舞蹈展现出来的东西，比其他人用语言表达的更丰富。”

　　《莫扎特！》带来德奥风

　　除了舞剧，一贯主打音乐剧的上海文化广场今年首度携手上海音乐学院，推出了音乐剧《春之觉醒》，这也是其继集锦音乐会《极致百老汇》系列之后，第一次试水音乐剧制作。《春之觉醒》（Spring Awakening）改编自德国剧作家Frank Wedekind写于1891年的同名舞台剧，描写几个在观念极度保守的社会中成长的青少年对躁动青春的大胆探索。费元洪告诉记者，这对于文化广场来说，是一部很特别的作品,“它的歌词虽然没有叙事性，但能唱到你的心里去。以前我们的音乐剧都是讲故事的，但这是一部传达情感的作品”。
　　今年，文化广场将首度采取“双年末大戏”，首当其冲的是环游过全球15个国家300多个城市、震撼3500万观众、25年来首次进入中国大陆的《蓝人秀》世界巡演。而横跨圣诞、新年档期的另一部年末大戏　《莫扎特！》（Mozart！）则是一出与《伊丽莎白》并驾齐驱的德语音乐剧。当古典乐界的天才莫扎特弹起电吉他，会是什么样的场面？费元洪表示：“这部作品虽然借助了架子鼓、电吉他等音乐语言，但最后还是聚焦在莫扎特的人性上，他的思想和他的家庭与社会环境格格不入，这位天才的悲剧人生，让人深思。”尽管在大部分观众的认知里，音乐剧最出名的无疑是美国的百老汇和英国的伦敦西区，但费元洪认为，德奥系的音乐剧其实更对中国观众的胃口，“美国音乐剧的幽默，有时候不在我们的笑点上，而德奥的音乐剧，不仅有很高的欣赏性，更有值得深思的地方”。