分享到人人
分享到QQ空間中國唱片業衰落，隻靠唱片公司，已無法扭轉頹勢。過去唱片公司的主要投資，是對音樂的投資，如發現、創作歌曲，培養、包裝和推廣藝人等。然而，目前這種行業鏈被完全破壞了，電視台、電信企業、網站都有了造星能力，在這種音樂話語權被分散的情況下，唱片公司過去的商業模式，顯然已經死亡。音樂市場從行業鏈變成了“多通道”盈利模式。唱片公司或音樂人，隻能到不同的通道去收錢，但這與直接賣碟變現不同，都依賴於嚴格的版權保護環境。一旦版權保護意識薄弱，這些收益就成了“空中樓閣”，能看到，卻拿不到手裡。
這種狀況最終影響的是音樂人的原創力，當音樂人生存都變得困難時，專注投入音樂創作的人也會越來越少，原創力隻會越來越弱，中國音樂界目前已經陷入這樣的惡性循環。這需要所有與音樂有關的經營企業、電視台和音樂人改變理念，如果不主動保障音樂人的著作權，最終損害的是與音樂相關的這些企業的整體利益。
美國的音樂產業一直在穩健成長中，之所以如此，就是因為數字音樂等其他銷售模式的增長，彌補了唱片需求的下降。去年美國數字音樂的銷售比重，已佔到了整個音樂銷售的近56%，蘋果已成為美國最大的音樂零售商。蘋果的成功模式，之所以很難在中國復制，一個重要原因，就是我們對版權的法律保護的欠缺。如何在法律上建立一個嚴密的版權保護體系，如何保護音樂的原創力，也意味著音樂能否有一個光明的未來。當人們從手機和網絡上，尋找新音樂變得越來越容易，但卻發現這些音樂與中國無關時，已經太晚了。
都說我們來到了一個知識經濟的年代。當信息技術發展到一定階段，能推動知識經濟增長的動力，主要還是文化和藝術內容的創新。再好的傳播平台、再便捷的信息技術，如果沒有內容的創新，就不可能帶來巨量增長的使用和消費。從政府到市場都應認識到，知識經濟的核心競爭力，還是在文化和藝術原創力上。而文化和藝術創新之本，又是對相關人才和權益的保護。這一切，都需要從保護文化和藝術人的著作權做起，隻有培養起一個人人尊重著作權的社會環境，文化的原創力才能得到保護。
改變音樂版權的這種狀態，已變得越來越迫切。因為保護的不只是音樂人的原創力，也是子孫后代的音樂未來。
《 人民日報 》（ 2013年05月24日 24 版）
 |
