台灣導演林奕華：名著是了解中國人最好的鏡子

本報記者 李繼輝攝

　　台灣導演林奕華的確是一個高產的導演，《賈寶玉》巡演一百多場的熱度還未散去，《三國》又借勢而來。昨天，林奕華率《三國》團隊來京，並將於8月29日至9月1日在保利劇院演出。

　　話劇《三國》是林奕華四大名著系列中的第三部，延續了他在名著經典中融入時代命題的做法。劇中，12個學習歷史的學生，在一間教室中與3個男老師一起，以女性身份模擬小說《三國演義》中的英雄人物和典故，用現代人的思維改編人物、質問歷史。演員基本沿襲了《賈寶玉》中“十二釵”的女班陣容，僅有三位老師由男演員飾演。

　　全劇選擇《三國演義》中“桃園結義”、“三顧茅廬”、“三氣周瑜”等12個經典故事，從原型故事出發開掘出和現代人息息相關的新角度。如“桃園結義”被搬進了台北的桃園機場﹔曹操用赤兔馬和Angelababy誘惑關羽﹔漢獻帝的“衣帶詔”一計完全是因為QQ被盜、微博沒人關注才不得不為之﹔諸葛亮東吳借兵，七步成歌《春天裡》……當古代故事與現代元素嫁接在一起時的荒誕，令人發笑但又並不止於笑。林奕華說，自己會在掌聲和笑聲裡拋出問題。諸葛亮用一句“你沒有朋友”氣死周瑜，揭露一代梟雄內心不過是個孤獨的小孩﹔而諸葛亮自己也只是一個想過散淡生活但因背負著出人頭地的壓力，不得不去努力的可憐人。凡此種種與現代人氣息相通，大概也會打動台下觀眾的心。

　　該劇在廣州演出時，就有許多觀眾的心被擊中，有的人只是因為劇中一句台詞“我們還沒成長，我們已經老了”而流淚。也有評論說：“歷史與現實往往有共同之處，正因為《三國》中所剖析的人物性格曾這般真實地出現在我們身邊，所以我們才會看到心痛。”

　　對話林奕華

　　“古典名著是很大一桌菜”

　　問：您的作品很多都是用名著解讀現代人的事，但又和原著關系不大，那為什麼還要借用名著呢？

　　答：名著就是文化，如果我們想要了解一個中國人真正在想什麼，名著是最好的鏡子。在《三國》中，我抓的一個脈絡是人際關系﹔在人際關系中，我又在抓什麼是人。有時，你編新的故事，其實，它裡面也還是會有一些老的故事，干脆回到這個原著裡，再從中提煉出一些東西。這部戲會有很多顛覆，但這不是惡搞。就比如《武林外傳》，我從來不覺得它是惡搞，而是一種情感的體現。《三國》這部舞台劇並不是一段一段的，而是需要自己重新整合，到最后一條條小河匯到大河裡，思考為什麼我們現在的環境是這樣的。

　　中國人吃飯與外國人吃飯不同。外國人是自己吃自己的，營養多少大概可以算出來。中國人就是一起來，你叫5個菜、8個菜，什麼都可以吃得到，營養很多。古典名著就是這樣很大一桌菜，你要做的是怎麼去消化它。

　　改編古典的另一層意思就是給我們帶來未來感，例如劇中涉及Facebook、微博等等。這個戲裡隱藏的三國並不是《三國》劉備、曹操和孫權的三國，而是me、I、myself的另外一個三國。在劇中很多人都看到了“我”，而這也是現代人不快樂的根源。

　　問：那如果沒有看過或不喜歡原著的人，可以來看這個劇嗎？

　　答：更得來看啊。因為如果你不喜歡原著，你可以來尋求一個新的角度，重新認識一下名著。我自己做的《賈寶玉》等戲，很多觀眾走出劇場，第一件事就是要找名著、原作去讀，這也是我最大的功勞。比任何賣座啊、好評啊，讓我來得更有滿足感。

　　問：用女人來演這部戲，有什麼獨特的含義？

　　答：有啊。人們看到《三國》就想到歷史，而歷史從來都是男人的故事。當時我就想用另一個角度來表達歷史。現代社會中，女性承擔的責任越來越大，要學習男性的掌控力、心狠手辣等。選女生來演，是想讓人感受到女生以后在社會上越來越強的掌控地位。

　　問：目前已經完成了三部，您會接著做四大名著的《紅樓夢》嗎？

　　答：在我的腦海裡這個已開始在做了。之所以做這套名著系列，是因為《紅樓夢》是我最想做的一部。但是愛一個小孩，不一定把愛說出來。就是這種感覺，讓我覺得對這部戲情感的把握難度很大。（記者 牛春梅）

(來源:北京日報)